Zwischendrin gibt es frische Projekte von Rapper:innen wie Reezy, JID Kolja Goldstein oder Mahalia.

01.08.

National:

AMO – SSJ
BADCHIEFF – HEUTE ODER GESTERN
CRACK IGNAZ & FID MELLA – BHM FM 3
JASCHA – CHLODWIGPLATZ
PTK – MEINE GEDANKEN HABEN KREBS
ROKKO WEISSENSEE –
BLEIBE IM LAND UND NÄHRE DICH REDLICH

International:

2 CHAINZ – RED CLAY EP
HOMIXIDE GANG – HOMIXIDE LIFESTYLE 2
JUICY J – SWIVEL
METRO BOOMIN – A FUTURISTIC SUMMER
$UICIDEBOY$ – THY KINGDOM COME
YEAT- DANGEROUS SUMMER

08.08.

National:

MAXWELL – DRUNTER & DRÜBER
REEZY – BORN SPINNER

International:

AMAARAE – BLACK STAR
JID – GOD DOES LIKE UGLY
YOUNG NUDY – PARADISE

15.08.

National:

B. BILBO – JOHAN
DANIEL GUN – LIEDER GEGEN DIE MENSCHHEIT
KOLJA GOLDSTEIN – KOUWE OUWE
SHOGOON – WINTER WAR HART EP
SKUTH – PANIK EP

International:

EVIDENCE – UNLEARNING VOL. 2
MAHALIA – LUVERGIRL
MURS – LOVE & ROCKETS 3:16: THE EMANCIPATION
RICH BRIAN – WHERE IS MY HEAD?

22.08.

National:

CR7Z – GOLDENE RATIO

International:

CIARA – KIKI
KID CUDI – FREE
MARIAH THE SCIENTIST –
HEARTS SOLD SEPARATELY
TEYANA TAYLOR – ESCAPE ROOM

29.08.

National:

APACHE 207 – 21 GRAMM
DISARSTAR – HAMBURGER AUFSTAND
MYNG – VERNISSAGE 2

International:

BLOOD ORANGE – ESSEX HONEY
RAKIM & BIG GHOST LTD. – THE RE-UP

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im August 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Außerdem haben Künstler*innen wie FKA twigs, The Weeknd, Moonchild Sanelly und Mac Miller (posthum, zum Soundcheck geht es hier) bereits Alben veröffentlicht, die die Messlatte ganz oben ansetzen. Seit Beyoncés Album »BEYONCÉ« sind große Album-Rollouts und feste Veröffentlichungstermine out – wir arbeiten mit dem, was wir haben und die Hoffnung stirbt ja bekanntlich zuletzt.

Alben, die angekündigt sind

Diese Alben wurden angekündigt und haben wenigstens schon einen Namen, oder ein Releasedatum.

Playboy Carti – I am Music

“2024 Music” – sang Playboi Carti noch im Jahr 2023 und ebnete damit den Weg für sein drittes Studioalbum »I am Music«. Es folgte eine Welle von Singles wie »HOODBYAIR« oder »Backr00ms« mit Travis Scott – allerdings ausschließlich auf Instagram oder YouTube. Seitdem ist der Hype um das neue Album riesig und fast kein anderer Artist hat das Rap-Game derzeit so fest im Griff wie der 30-Jährige. Doch nun schreiben wir das Jahr 2025 und die Fans warten immer noch sehnlichst auf das Album. Doch statt neuer Musik gibt es vor allem mysteriöse Outfit-Posts und kryptische Instagram-Storys. 

Aber es gibt Licht am Ende des Tunnels: Bereits im September konnte das Album in verschiedenen Box-Sets vorbestellt werden, und die Produktbeschreibung verspricht eine Lieferung bis spätestens 13. März. Zudem spielte der Rapper im Dezember beim 10-Jährigen Jubiläum von Rolling Loud in Miami zahlreiche neue Songs und kündigte zusammen mit The Weeknd eine gemeinsame Tour an, die am 09. Mai in Phoenix starten wird. Ob Playboi Carti sein Versprechen einhält und bis dahin sein Album veröffentlicht, bleibt abzuwarten. Wir sind auf jeden Fall gespannt, ob er den hohen Erwartungen gerecht wird. 

Doechii – Debütalbum TBA

Mit »Alligator Bites Never Heal« hat Doechii nicht nur ein Projekt veröffentlicht, das als moderne Hip-Hop Studie angesehen werden kann – study the greats to become even greater. Das Mixtape ist auch eine Studie über sie selbst und die zeigt, dass sie als Schwarze Frau in der Musikindustrie nicht nur in ein Genre gesteckt werden kann. Vielmehr hat die Swamp Queen alle Nuance studiert und in einem Konzept-Mixtape gemeistert. Der Grammy für das beste Rap-Album war der krönende Abschluss.

Harte Arbeit und Entschlossenheit zahlen sich nämlich doch aus und auch Schwarze queere Frauen lassen sich nicht länger unterkriegen, sondern zeigen, dass sie die neuen Musiktrends angeben und ihnen nicht blind folgen. Auf »Alligator Bites Never Heal« konnte sich Doechii kreativ komplett ausleben. Wir hoffen sehr, dass sie diese kreative Arbeit auf ihr nächstes Projekt überträgt, denn auf den Lorbeeren wird sich nicht lange ausgeruht. Doechii machte in einem Interview mit Variety öffentlich, dass dieses Jahr ihr Debütalbum folgen soll. Ein Veröffentlichungsdatum gibt es aktuell noch nicht, aber wir können uns ziemlich sicher sein, dass bis dahin noch einige erfolgreiche Singles folgen werden. Ihre Grammy-Siegeshymne »Nosebleeds« macht schonmal einen grandiosen Anfang. 

A$AP Rocky – Don’t Be Dumb

Wo soll man überhaupt anfangen? A$AP Rocky, der bereits im letzten Jahr auf unserer Liste der meist erwarteten Alben vertreten war, sichert sich auch dieses Mal wieder einen Platz. Bereits im Dezember 2022 vermeldete Rocky: „Album’s finished. Don’t Be Dumb. Let’s go!“ Doch trotz dieser Ansage lässt Lord Pretty Flacko seine Fans weiter zappeln. Der ursprünglich für den 30. August 2024 angesetzte Veröffentlichungstermin wurde mehrfach verschoben: erst auf Herbst, dann auf Winter und nun auf unbestimmte Zeit.

Dabei lief es doch eigentlich alles so gut. Mit drei starken Singles inklusive einer Grammy-Nominierung für das beste Musikvideo für »Tailor Swif« weckte das A$AP-Mob-Mitglied Hoffnungen auf ein Comeback. Doch stattdessen häufen sich die Rückschläge. Vorbestellungen wurden storniert und erstattet und ein neues Releasedatum ist nicht in Sicht. Hauptgrund für die ständigen Verzögerungen seien sowohl Leaks als auch nach eigenen Aussagen sein Perfektionismus.
Eine zeitnahe Veröffentlichung von »Don’t Be Dumb« scheint aktuell doch wohl eher in weiter Ferne zu liegen, denn dem US-Rapper drohen bis zu 24 Jahre Haft wegen schwerer Körperverletzung. Laut Anklage soll er nach einem Streit auf seinen ehemaligen Weggefährten A$AP Relli geschossen haben. Der Prozess begann bereits im letzten Jahr und wurde jetzt im Januar fortgesetzt. Inwiefern der Prozess die Veröffentlichung des Albums beeinflusst, bleibt abzuwarten. Es ist jedoch wahrscheinlich, dass sich der Release dadurch weiter verzögern wird.

Clipse – Let God Sort Em Out (TBA)

Gerüchte um ein neues Clipse-Album gibt es schon seit einiger Zeit. Seit der Louis Vuitton Spring-Summer 2025 Show von Pharrell Williams, die letztes Jahr im Juni präsentiert wurde, wird aus dem Gerücht langsam etwas Handfestes. Neben der neuen funkelnden Kollektion präsentierte Pharell auch neue Musik wie den Song »Birds Don’t Sing« von Clipse featuring John Legend.
Es folgte die Nachricht von Pusha T im November, dass die Arbeiten offiziell beendet wurden und das Album fertig sei. Für Pusha und seinen Bruder Malice wäre es nach sechzehn Jahren das erste gemeinsame Album. Auch Pharell, als inoffizieller dritter Bruder im Geiste, soll als Produzent das Comeback komplett machen. Auch hier gibt es leider noch kein offizielles Veröffentlichungsdatum, aber das Album soll nicht nur authentisch, sondern mit größter Sorgfalt produziert sein – ein wahrer Schatz. Das neuste Gerücht unter Fans ist außerdem, dass Kendrick Lamar als Feature auftauchen könnte. Nicht ganz unwahrscheinlich – und ein Gedanke, der Drake wahrscheinlich in seinen Albträumen verfolgt. 

Lana Del Rey – The Right Person Will Stay

Ganz egal, ob man sie mag oder nicht – eines steht fest: Kaum eine Künstlerin prägt den modernen Pop so sehr wie Lana Del Rey. Doch während Künstlerin wie Beyoncé, Taylor Swift und Sabrina Carpenter im vergangenen Jahr allesamt neue Alben veröffentlichten, blieb es um Lana ungewohnt still. Dabei hatte sie noch im Januar 2024 ihr neues Album »Lasso« angekündigt, das ursprünglich im September erscheinen sollte. Zwar blieb uns dieses Album verwehrt, doch im Gegensatz zu anderen Artists auf dieser Liste hat Lana bereits ein neues Releasedatum bekanntgegeben: Demnach erscheint am 25. Mai ihr neues Projekt  »The Right Person Will Stay« – der Twist? Es wird ein Country-Album. Auf Instagram schrieb sie:

Ich bin so dankbar, dass meine 13 Tracks mit meiner wunderbaren Arbeit zwischen Luke, Jack, Zach und Drew Erickson und anderen zusammengekommen sind.

Gemeint sind unter anderem die Musiker und Produzenten Jack Antonoff, der durch seine jüngste Zusammenarbeit mit Kendrick Lamar auf »GNX« große Aufmerksamkeit erregte, Zachary Dawes und Luke Laird, die bereits an dem 2023 veröffentlichten Album »Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd« mitgewirkt haben.
Lanas Schritt in Richtung Country-Musik mag auf den ersten Blick zwar ungewöhnlich erscheinen, ergibt bei genauerem Hinschauen aber durchaus Sinn. Lana Del Rey ist eine Künstlerin, die sich immer wieder in neue musikalische Richtungen wagt. Ein Beispiel dafür ist ihr 2019 erschienenes Album »Norman Fucking Rockwell!«, auf dem sie in eine psychedelische Rock-Atmosphäre eintaucht. Außerdem ist ihr das Country-Genre nicht völlig fremd. Sie hat bereits einige Klassiker wie »Stand By Your Man« oder »Take Me Home, Country Roads« gecovert und wird im April als Headlinerin auf dem größten Country-Festival der Welt, dem Stagecoach, auftreten. In ihrem Instagram-Post kündigte sie außerdem an, dass ihre erste Single aus dem neuen Album, »Henry«, die sie bereits vor einigen Monaten angeteasert hat, zeitnah erscheinen wird. Fans können sich also schon bald auf neue Musik von „Mother Lana“ freuen.

Summer Walker – Finally Over It (TBA)

Nach »Over It« und »Still Over It« will Summer Walker die erfolgreiche Albumreihe dieses Jahr als Trilogie mit »Finally Over It« beenden. Dabei können sich Fans nicht wirklich beschweren. Obwohl das letzte Album bereits vier Jahre zurückliegt, fütterte Walker unsere Sehnsucht regelmäßig mit neuen Singles und EPs wie der »CLEAR 2: SOFT LIFE EP« (zum Soundcheck geht es hier) und zuletzt mit ihrem Feature auf »POOKIE’S REQUIEM« der Sängerin SAILORR. Von ihrer Interview-Show Over It Radio auf Apple Music 1 mal ganz abgesehen. Die erste offizielle Single für »Finally Over It« erschien bereits im Oktober und heißt »Heart Of A Women« – ein klassischer R&B Track, der verständlich macht, wieso wir Walker so treu ergeben sind. Wir sind bereit für das neue Album und den epische Abschluss dieser Reihe. 

Freddie Gibbs & Madlib – Montana

Es wäre wohl der Traum eines jeden Hip-Hop Fans: Ein drittes Kollabo-Album von Freddie Gibbs und Madlib. Doch während Fans seit Jahren auf eine neue Zusammenarbeit warten, könnte dieser Traum dieses Jahr tatsächlich in Erfüllung gehen. Bereits im Mai 2019 und somit sogar noch vor dem Release von »Bandana«, kündigten die beiden an, dass sie ein drittes Album geplant haben, das ihre Trilogie vervollständigen soll. Der Name: »Montana«.
Letztes Jahr feierte ihr erstes gemeinsames Album »Piñata« sein 10-Jähriges Jubiläum. Das Album, das sowohl Fans als auch Kritiker begeisterte, gilt mittlerweile als eines der besten Rap-Alben der 2010er und umso mehr sehnen sich Fans nach einer Fortsetzung der gemeinsamen Arbeit. Madlib weckte Hoffnungen, als er im Mai letzten Jahres auf einem Konzert ankündigte: „Y’all ready for Freddie Gibbs? I’m about to drop this live shit on y’all. Montana up next.“ Doch anstatt »Montana« erschien zusammen mit Talib Kweli »Liberation 2« sowie Freddie Gibbs Solo-Album »You Only Die 1nce«. Wann genau das Album erscheint, ist noch unklar, »Montana« scheint allerdings nur noch eine Frage der Zeit zu sein und wir rechnen damit, dass Madlib und Freddie Gibbs noch dieses Jahr mit einem neuen Album zurückkehren.

Yugen Blakrok – The Illusion of Being (21.05.2025)

Ein Name, der leider nach wie vor viel zu wenigen ein Begriff ist, aber dieses Jahr in aller Munde sein wird, ist Yugen Blakrok. Die Künstlerin aus Südafrika ist nicht nur ein Astra Goth, sondern auch ein Dot Connector und Microphone Checker. Mit ihren Lyrics spinnt sie detaillierte Netze von anderen kosmischen Welten. Zusammen mit den Beats ihres Produzenten Kanif The Jhatmaster entstehen dadurch Soundwelten, die sich nicht so leicht in eine Schublade stecken lassen.
Bis auf einige verstreute Singles ist es seit ihrem letzten Projekt »Anima Mysterium« aus 2019 eher ruhiger bei Blakrok geworden. Sie nutzte die Zeit, um die Welt zu bereisen und Musik aufzunehmen, unter anderem auch in Berlin. Seit Ende letzten Jahres ist sie aber offiziell zurück, zuerst zusammen mit Lee Scott auf der Single »Outnumbered«, gefolgt von ihrem Solotrack »Niacin«. Zuletzt erschien Yugen Blakrok als Feature auf »Osiris« von der Band Mohama Saz und obwohl die Songs alle nicht Teil eines neuen Albums sind, folgte heute am 11. Februar die gute Nachricht: das neue Album »The Illusions of Being« kommt im Mai und die erste offizielle Single dazu folgt in der kommenden Woche. Das Album wird mit I.O.T Records veröffentlicht. Obwohl die Zeiten gerade wirklich nicht einfach sind, ist dies ein kleiner Lichtblick. Wie Blakrok es am besten schreibt: „It doesn’t get easier, we just go harder“.

Joey Bada$$ – TBA

Mit neuer Single inklusive Musikvideo und den Worten “I’m Back” meldete sich Joey Bada$$ pünktlich am 01. Januar dieses Jahres zurück. Mit gewohnt starkem Flow und Punchlines wie: “Too much West Coast dick lickin’, I’m hearin’ n*ggas throwin’ rocks, really ain’t shit stickin’”, rappt Joey über einen souligen Boom-Bap-Beat von Conductor Williams und macht definitiv Lust auf mehr. Und sind wir doch mal ehrlich, ein bisschen ist uns Joey Bada$$ doch auch ein neues Album schuldig.
Schließlich liegt sein letztes Album »2000« inzwischen über zweieinhalb Jahre zurück und während es einige solide Tracks und nostalgische 90s-Vibes lieferte, blieb es für viele Fans doch eher hinter den Erwartungen zurück. Joey selbst hat immer wieder angedeutet, dass er noch einiges in petto hat und »The Ruler’s Back« könnte der erste Vorgeschmack auf etwas Größeres sein. Die Frage bleibt also: Kommt 2025 endlich ein neues Album? Die Voraussetzungen stehen gut, denn wenn »The Ruler’s Back« eines zeigt, dann, dass Joey Bada$$ immer noch hungrig ist. Außerdem feierte er vor einigen Wochen seinen 30. Geburtstag – ein Meilenstein, der nach unserem Geschmack in Form eines Albums zelebriert werden darf.

Greentea Peng – Tell Dem It’s Sunny (21.03.25)

Ein Album, bei dem mal nicht nur der Name, sondern auch schon das Release-Date im März und die zugehörige Tour im Mai feststehen, ist »Tell Dem It’s Sunny« der britischen Neo-Soul-Künstlerin Greentea Peng. Die Londonerin hat mit den Single-Auskopplungen »TARDIS (hardest)«, »One Foot« und »Stone Throw« bereits ein sehr düsteres Bild vom neuen Album geschaffen.
Die Cover und zum Teil auch Musikvideos sind alle in Schwarz-Weiß gehalten und auch thematisch geht es eher ernster zu: mit jede Menge Wut und Frustration, aber auch Reflexion über die eigenen Fehltritte. Das alles mit einem Sound der zwischen Neo-Soul und typischen UK-Elementen wandelt, immer auch spirituell angehaucht, aber genauso im Flow wie Peng mit ihren Reimen und Gesang. »Tell Dem It’s Sunny« soll am 21.03. erscheinen und wer noch keine Tickets für die Tour hat, sollte sich dringend welche besorgen. Live zieht die Stimme von Greentea Peng einen noch mehr in den Bann als die Aufnahme es schafft. 

Wunschalben, die hoffentlich kommen

Diese Alben sollen gerüchteweise noch dieses Jahr erscheinen oder wir wünschen sie uns herbei.

Frank Ocean

Und täglich grüßt das Murmeltier. Was wäre eine Mostdope-Liste mit den meist erwarteten Alben ohne eine Frank Ocean Erwähnung? Doch mal ganz ehrlich, wie groß ist die Hoffnung noch? Wir sind ja schon froh, wenn Frank sich alle sechs Monate mal mit einer Instagram-Story meldet – von einem öffentlichen Auftritt ganz zu schweigen. Doch wie Variety kürzlich berichtet hat, arbeitet Frank Ocean zurzeit an einem Film, bei dem er selbst Regie führt.
Gedreht wird in Mexiko-City und die Hauptrolle übernimmt David Johnson. Worum es in seinem Filmdebüt geht, wann er erscheint und ob er einen Soundtrack dazu liefern wird, ist bislang unklar. Pharrell Williams sagte über Frank Ocean noch vor einigen Monaten: „Frank stays in the kitchen. And that’s probably the reason why he doesn’t serve as much. He really enjoys the culinary process.” Wir können nur hoffen, dass Frank bald fertig gekocht hat und uns an seinem leckerem Essen teilhaben lässt. Bis dahin bleibt uns wohl nichts anderes übrig, als »Nostalgia Ultra«, »Channel Orange«, »Endless« und »Blonde« auf Dauerschleife zu hören.

Rosalía

Die spanische Künstlerin Rosalía hat mit ihrem Stilmix aus traditioneller Flamenco-Musik, Pop und Einflüssen von Trap, Hip Hop und Reggaeton ein ganz neues Genre geschaffen, mit dem sie Kritiker*innen und Fans weltweit begeistern könnte. Ihr letztes Album »Motomami« wurde stark von japanischen Animes wie Durarara!! beeinflusst, ohne sich dabei in peinlichen Klischees zu verlieren. Dennoch liegt das Album nun auch schon drei Jahre zurück.
Zu Halloween postet Rosí dann Bilder von ihrem Kostüm, das Fans aufgeregt spekulieren ließ. Mit einer CD, die blutig in ihrer Stirn steckt, ist es eine Homage an das Albumcover zu »Imaginal Disk« von Magdalena Bay. Spannend daran ist aber der Schriftzug auf der CD. Mit schwarzem Edding wurde “R4” auf die Disc geschrieben, was für ihr kommendes viertes Projekt stehen könnte. Immerhin blieb Rosalía nie ganz still und veröffentlicht in regelmäßigen Abständen Singles wie »TUYA« oder diverse Features mit Artists wie Björk, LISA, Tokischa und Ralphie Choo. Die Sterne scheinen dieses Jahr aber sehr gut zu stehen. Auf ihrer Vorsatzliste für 2025 hat Rosalía „Saar nuevo disco“ geschrieben, auf deutsch „neues Album veröffentlichen“. Ein Vorsatz, den wir mehr als unterstützen können.

Baby Keem – Child with Wolves

Während Kendrick Lamar 2024 wortwörtlich alles auseinander genommen hat, was ihm im Weg stand und gerade einen neuen Grammy-Rekord aufgestellt hat mit den meisten Auszeichnungen für einen Rap-Song, war es um seinen Cousin im vergangenen Jahr ziemlich still. Dabei kündigte Baby Keem bereits im letzten Jahr sein Album inklusive Titel an und launchte eine dazugehörige Webseite. Alle Zeichen standen auf ein Rollout, doch seit Februar letzten Jahres gibt es so gut wie kein Lebenszeichen mehr des Rappers. »The Melodic Blue« jährt sich in diesem Jahr zum vierten Mal und bis auf die Singles »The Hillbillies« mit Kendrick Lamar und »leavemealone« mit Fred again… gab es keine neue Musik des 24-Jährigen. Wir können nur hoffen, dass ihn der Erfolg seines Cousins angespornt hat und er in diesem Jahr sein Album veröffentlicht.

J.I.D & Metro Boomin

Eine Kollaboration, die sich bereits auf dem Track »Danger (Spider)« bewährt hat und von beiden seit längerem angeteased wird. Producer Metro Boomin soll angeblich ein Album mit JID in Arbeit oder sogar schon fertig haben. Beide nutzen immer wieder die Gelegenheit, auf Social Media das Album zu erwähnen oder sogar Songausschnitte zu spielen. Vier der gemeinsamen Songs sind bereits teilweise im Umlauf gewesen, darunter einer, der JAY-Z als Feature hat. Ob und wann das Album nun wirklich erscheint, ist unklar, aber das von beiden solo oder als Kollabo definitiv Musik erscheinen wird, ist dafür ziemlich sicher. Vielleicht nutzt Metro auch den Soundtrack für die Fortsetzung der Spiderman Miles Morales Filme, um diese Traum wahr werden zu lassen. Wir bleiben gespannt.

Der Beitrag Die 10 meist erwarteten Internationalen Alben 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Kendrick Lamar – GNX

HE DESERVES IT ALL: Kendrick Lamar hat es wie Beyoncé à la »Beyoncé« gemacht und am Freitagabend ohne große Ankündigung überraschend sein neues Album »GNX« veröffentlicht. Mit diesem spontanen Album-Drop hat King Kenny einmal mehr bewiesen, dass dies seine Welt ist – und wir froh sein können, in ihr zu leben. Nachdem Kendrick mit »euphoria«, »Not Like Us« und »meet the grahams« nicht nur Drake, sondern auch alle letzten kritischen Stimmen gegen ihn verstummen ließ, kommt »GNX« nach den sieben Grammy-Nominierungen
(fünf davon für »Not Like Us«) als krönender Höhepunkt seines Runs.

Das neue Projekt »GNX« erinnert in der Produktion teilweise entfernt an sein kommerziell erfolgreichstes Album »DAMN.«, klingt aber gleichzeitig deutlich mehr nach Kendrick Lamar wie wir ihn nach sieben Alben lieben. Es ist ein sehr rohes und direktes Album, mit dem Kendrick einen radikalen Bruch mit seinen vorherigen, langen und komplexen Konzeptalben vollzieht. Damit beweist er den Kritikern dieser Projekte, dass er wirklich jede Facette der Rap-Kunst beherrscht – und sowohl kurz und knackig überzeugen kann als auch auf dem langen, verschachtelten Weg. Dabei spart er weder an lyrischer Finesse noch an cleverem Storytelling

…Erbe der Westküste…

Gleichzeitig unterstreicht er aber auch seinen Stand in der Musikindustrie, seine harte Arbeit und was ihn von den Mainstream-Sellouts unterscheidet. Im selben Zuge zollt er erneut der reichen Geschichte der West-Coast-Hip-Hop seinen Respekt – ein Erbe, dessen Einfluss sich bis heute durch alle seine Projekte zieht. Neben dem Süden, vertreten durch Doechii und Denzel Curry, dominierte die West Coast dieses Jahr mit ScHoolboy Q, Vince Staples, Tyler, the Creator und Kendrick Lamar.

Ein weiteres Highlight: Fans lagen mit ihren Verschwörungstheorien teilweise richtig. Der Snippet, der als Intro für das Musikvideo zu »Not Like Us« diente, wird hier in seiner ganzen glorreichen 80s-Synth-Landschaft auf »squabble up« fortgeführt. Der Track »reincarnated« erinnert melodisch stark an das Instrumental des französischen Rap-Duos La Caution – »Thé à la menthe«. Ein Instrumental, das durch eine ikonische Filmszene aus Ocean’s Twelve bekannt wurde.

Auch wenn der Gedanke an den Diss mit Drake zunächst im Vordergrund von »GNX« stand, wird dieser beim Hören schnell zur Nebensache – ein scheinbar gezielter Schachzug von Kendrick. »The Heart Part 6« war ursprünglich von Drake als ultimativer Diss gedacht, doch Kendrick Lamar kümmert das in der Realität offenbar wenig. Mit seinem eigenen »heart pt. 6« führt er auf dem Album seine eigene Serie fort und erwähnt seinen angeblichen Erzfeind nicht mit einer einzigen Zeile.
Gleichgültiger kann man nicht sein – und der Song beeindruckt durch Kendricks Storytelling über TDE.

…viele Köche…

Produziert wurde »GNX« unter anderem von Jack Antonoff, Sounwave, Dahi, Mustard, M-Tech, Kamasi Washington und Terrace Martin. Jack Antonoff mag überraschen, aber nur, wenn man nichts über dessen vorherige Zusammenarbeit mit TDEs Sounwave weiß. Das Ergebnis ist jedenfalls eine Wiedergutmachung für Antonoffs langweilig produziertes Taylor-Swift-Album »The Tortured Poets Department«. Features kommen von SZA, Ink, Sam Dew, Deyra Berrera und anderen eher unbekannten Artists. Insgesamt haben viele Hände mitgewirkt, ohne die Suppe zu verderben.

Das Album unterstreicht auch noch einmal, warum Kendrick Lamar als Performer für die Super-Bowl-Halftime-Show gegenüber Lil Wayne keineswegs als „Snub“ betrachtet werden sollte. Vielmehr war es die richtige Entscheidung – angesichts dieses Momentums von Kendrick.

Jacob Banks – Yonder: Book I

Eine Person, die als silver-tongued beschrieben wird, besitzt die Fähigkeit, andere Menschen mühelos zu überzeugen – unabhängig davon, wovon. Dies kann sowohl in einem negativen, hinterhältigen Kontext als auch im positiven Sinne gelten. Eine silberne Zunge geht jedoch immer mit einer gewissen Eloquenz und Cleverness einher. All das trifft auch auf Jacob Banks zu, zumindest soweit, dass der nigerianisch-britische Künstler mit seiner Stimme ganze Hallen verzaubern kann.

Auf seinem Track »Silver Tongue« ist allerdings nicht er derjenige mit der Silberzunge, sondern derjenige, der ihrer Versuchung durch innere Stärke widerstehen kann. Der Song ist Teil seiner neuen EP »Yonder: Book 1«, die uns durch cineastische und jazzige Töne einmal mehr überzeugt. Der Titel Book 1 lässt uns dabei vor allem auf eine Fortsetzung hoffen.

Kenny Mason – Angel Eyes

Ein Künstler, den wir vor allem durch Features auf den letzten Projekten von JID, Denzel Curry oder TOBi wahrgenommen haben. Dennoch passt der Begriff „Newcomer“ für Kenny Mason längst nicht mehr – dafür hat der 29-Jährige bereits zu viele eigene Projekte in seiner Diskografie.

Sein neues Album heißt »Angel Eyes« und dürfte vor allem Fans von alternativem Trap mit seinen neun Tracks überzeugen. Insgesamt ist das Projekt jedoch etwas zu eintönig, um wirklich herauszustechen. Songs wie »TEEN GOHAN«, »INTUITION« und »ANGEL EYES« zeigen jedoch ruhige, aber dennoch spannende Ansätze, die auf interessante Projekte in der Zukunft hoffen lassen.

Der Beitrag Die besten Releases der Woche mit Kendrick Lamar u.v.m. erschien zuerst auf Mostdope.

Tyler, The Creator – »CHROMAKOPIA«

Ein Album, das vier Tage nach dem Release schon so viel besprochen wurde, dass wir hier nichts wirklich Neues beitragen können. Tyler, The Creator hat es während einer Listening-Party selbst am besten ausgedrückt: Hört euch »CHROMAKOPIA« einmal in Ruhe von vorne bis hinten an, ohne voreingenommen zu sein durch die Meinungen anderer. Mr. Okonma ist es gelungen, eine neue Welt zu kreieren, die uns emotional mitnimmt. Es ist eine sehr gute Balance zwischen tiefgründigen Texten über die Beziehung zu seinen Eltern. Besonders der Sprung zwischen dem Song »Answer« von 2013 und »Like Him« ist so groß, dass einem erst wieder bewusst wird, welche enorme künstlerische Entwicklung Tyler, The Creator durchgemacht hat. Gerade wenn man seine Musik seit den ersten Projekten hört, ist es ein absolutes Privileg, gemeinsam mit ihm erwachsen zu werden.

Ab-Soul & J.I.D – »Crazier«

Ab-Soul befindet sich im Endspurt für sein neues Album »Soul Burger«, alle die sich jetzt denken: Mensch Tyler & Soul sind aber gerade ganz schön häufig bei euch dran! können wir nur Antworten: aus gutem Grund. Ab-Soul und J.I.D gehören beide zu den lyrisch versiertesten ihrer Generation, aber auch zu denen die am meisten im Schatten berühmterer Label Kolleg*innen stehen. Der neue gemeinsame Track »Crazier« überzeugt mit einem hypnotischem Beat der einen nervös über die Schulter blicken lässt. Sehr geiler (excuse our French) Track der noch gespannter auf das Album macht.

EARTHGANG & Spillage Village – »PERFECT FANATASY«

Bereits der Intro Track »Godly« mit Damon Albarn zeigt, dass sich das neue Album von EARTHGANG in ganz anderen Sphären bewegt als die Projekte zuvor. Der Titel »PERFECT FANTASY« ist dabei ziemlich passend, da Johnny Venus und Doctur Dot hier mit musikalischen Fantasien experimentieren und sich weiter von eindeutigen Genregrenzen entfernen. Das mag für Fans des Dreamville Duos vielleicht zuerst etwas gewöhnungsbedürftig sein, die neue Richtung hört sich aber verdammt gut an, auch wenn hier und da noch stellen sind die etwas poliert werden könnten.
Ein roter Faden wie auf dem vorherigen Album »GHETTO GODS« ist nicht sofort hörbar, es ist teilweise eher eine Ansammlung neuer Songs. Dennoch ist es schade, dass das Album zwischen Tyler und Halloween fast ein wenig untergeht. 

Cleo Sol – »Fear When You Fly«

Was sollen wir noch über Cleo Sol schreiben, das wir nicht bereits geschrieben haben? (Zum Soundcheck geht es hier.) Wenn das Ziel authentischer Musik darin besteht, die Seele der Menschen zu berühren, dann ist Sol eine der authentischsten Künstlerinnen des UK. Der neue Track »Fear When You Fly« ist wie eine heiße Tasse Kakao nach einem kalten, verregneten Tag oder der erste Sonnenstrahl im Frühling nach einem langen, harten Winter. Bei dieser Stimme und den Lyrics fließt schon die ein oder andere dicke, kugelige Träne.

Der Beitrag Die besten Releases der Woche mit Tyler, The Creator u.v.m. erschien zuerst auf Mostdope.

Central Cee & RAYE – »Moi«

RAYE ist gerade nicht mehr zu stoppen, das hat auch Central Cee gecheckt.
Die Süd-Londonerin ist auf Cees neuen Track »Moi« nicht nur in ihrem typisch britischen Englisch zu hören, sondern singt im Intro auch französisch. RAYE veröffentlichte zuletzt die EP »Genesis« der gleichnamige Song funktioniert entweder als ein Stück oder in drei Parts und zieht einen beim Hören komplett in den Bann. Für Central Cee ist es eine weitere erfolgreiche Single dieses Jahr und dennoch bleibt die große Frage offen, wann und ob er dieses Jahr endlich sein Debütalbum
»Can’t Rush Greatness« veröffentlichen wird?

Fred again.. – »ten days«

Nachdem Fred again.. mit Singles wie »adore u« und »places to be« den Hype um sein neues Album »ten days« schon ordentlich aufgebaut hat, ist das Warten nun endlich vorbei. Es gibt insgesamt 20 Songs, 10 davon sind kurze Interludes, so dass die Songs fließend ineinander übergehen. Dadurch wird »ten days« zu einem spannenden und vor allem abwechslungsreichen Hörerlebnis. Neben den bereits bekannten Features von Anderson .Paak, CHIKA und Obangjayar gibt es noch weitere Überraschungen wie Sampha, SOAK und Four Tet. Ein sehr gelungenes Album, mit dem man gut die Zeit vertreiben kann.

KingTrey & Mick Jenkins – »Practice«

Mick Jenkins ruht sich nicht auf seinen Lorbeeren aus. Vor etwas mehr als einem Jahr veröffentlichte er »The Patience«, ein Jazz geladenes Album, welches Mick Jenkins rohes Talent für Lyrics perfekt zur Schau stellt. Das Album ist eines seiner besten Projekte und zeigt, dass er nach zehn Jahren immer noch Hunger hat. Vor allem ist es aber auch ein Statement von Jenkins gegen die Industrie und für gute Lyrics und die Kunst über allem. Das spiegelt sich auch durch die Gäste auf dem Album wider: J.I.D, Benny The Butcher, Freddie Gibbs und Vic Mensa, abgerundet von TOBi als Tournee-Opener. Gute Kunst ist Mick Jenkins wichtig und somit kann man ein Feature von ihm auf einem anderen Projekt auch als eine Art Gütesiegel für diesen Artists sehen. Das »Practice« dieses Jahr bereits die zweite Single mit KingTrey ist, kann also nur für den 21 Jährigen Newcomer sprechen. Wir sind überzeugt.

Der Beitrag Die besten Releases der Woche mit Central Cee X RAYE u.v.m. erschien zuerst auf Mostdope.

Velis musikalische Wurzeln liegen vor allem im Hip-Hop der 90er Jahre, wobei insbesondere 2Pac einen prägenden Einfluss auf ihn hatte. Der Künstlername Veli leitet sich vom Alter Ego „Makaveli“ ab, das die Westcoast-Legende auf seinem legendären Album »The Don Killuminati: The 7 Day Theory« annahm.

Bereits mit 13 Jahren beginnt er, gemeinsam mit Freunden erste Songs aufzunehmen und auf Internetseiten wie MySpace oder Rappers.in zu veröffentlichen. In dieser frühen Phase seiner Karriere steht er mit seiner damaligen Crew für eher harten Rap. Trotz Velis Verehrung von 2Pac kann er sich selbst mit Gangsta-Rap aber nicht wirklich identifizieren. So kommt es dazu, dass er sich von seiner Crew löst und seit 2019 auf Spotify als Solo-Act Songs veröffentlicht.

Ich bleib nicht hier – muss was riskieren / Will der sein, von dem man sagt „was ist passiert mit dir?“

Veli – »Ohne Grund«

Ein Händchen für alles

Dabei ist er an jedem Schritt beteiligt und legt bei den Produktionen, dem Mixing, Mastering und auch seinen Visuals fast immer selbst Hand an. Das Ergebnis sind soulige Songs, die vom Soundbild an Artists wie JID erinnern, ohne diese aber zu kopieren. Veli schafft einen Drahtseilakt: Er kreiert einen entspannten, aber dennoch energetischen Sound, den es so in Deutschland noch nicht wirklich gibt.

Bis heute hat Veli einige Singles und EPs veröffentlicht, beispielsweise »Bleib zuhause, es ist hässlich draußen!« im Sommer letzten Jahres. Auf dem gerade einmal fünf Songs starken Release zeigt er seine Vielfältigkeit und Kreativität. Von lockeren Flows auf »Wo du bleibst (Freestyle)« über Gesangseinlagen auf »No Calls« bis hin zur Chopped und Screwed-Nummer »Drunk« deckt Veli ein breites Spektrum ab. Dennoch klingen die Songs wie aus einem Guss und ergeben ein extrem stimmiges Soundbild. Dazu kommt seine Fähigkeit, tiefgründige Texte mit eingängigem Sound zu verbinden.

Von Aachen rein in die Szene

Sein aktuellstes Release ist der von dem Hamburger Beatvirtuosen HTN produzierte Song »Junge Atzen« gemeinsam mit dem Duisburger cuffa, auf welchem er als Featuregast seinen Style einbringt und den Song perfekt ergänzt.

Veli ist ein vielversprechender Künstler, der es versteht, seine Wurzeln im klassischen Hip-Hop mit modernen Elementen zu verbinden und dabei etwas ganz Eigenes zu kreieren. Obwohl seine Diskografie mit etwa 20 Songs noch überschaubar ist, plant Veli für dieses Jahr weitere Releases – unter anderem mit HTN oder dem Rapper *maliiik. Mit seinem Talent und seiner Leidenschaft für Musik könnte er schon bald eine Nische in der deutschen Musiklandschaft besetzen, die bisher unberührt geblieben ist.

Der Beitrag Veli: Sound zum Zurücklehnen und Zuhören erschien zuerst auf Mostdope.

01. Cardi B & Megan Thee Stallion – Bongos

Drei Jahre nach dem Megaerfolg »WAP« sind Cardi B und Megan Thee Stallion wieder gemeinsam im Studio gewesen. Ihr neuer Track »Bongos« stellt eine spürbare musikalische Weiterentwicklung dar und distanziert sich vom gewohnten, expliziten Stil des Duos. Für alle, die auf eine Fortsetzung des kontroversen Songs »WAP« gehofft haben: »Bongos« schlägt eine etwas andere Richtung ein. Der Song ist zwar weniger explizit, aber immer noch voller provokanter Lyrics.

02. James Blake – Playing Robots Into Heaven (A)

James Blake ist zurück und hat dieses Mal nicht nur ein neues Album im Gepäck. Der britische Künstler überrascht mit »Playing Robots Into Heaven«, das eine Rückkehr zu seinen elektronischen Wurzeln markiert und Elemente aus House, Dubstep und Techno kombiniert. Trotz gemischter Reaktionen auf die Lead-Single »Big Hammer« zeigt der zweite Track »Loading« eine klarere Richtung des Albums, die Blakes charakteristischen melancholischen Stil mit tanzbaren Beats verbindet. Zusätzlich hat Blake neue Tourdaten angekündigt, inklusive einem Stop in Berlin. Streamt das Album hier.

03. GloRilla, Gloss Up, K Carbon & Aleza – Wrong One

GloRilla macht weiter Schlagzeilen. Nach ihrer Debüt-EP und einer Tour mit Lil Baby, kehrt sie nun mit einer neuen Single zurück. Die von Tay Keith produzierte Single »Wrong One« ist eine Kollaboration mit Aleza, Gloss Up und K Carbon. Der Song und das dazugehörige Musikvideo zeigt, wie man sich stilvoll an einem untreuen Ex rächt.

04. Sampha – Only

Britischer Soul vom Feinsten: Sampha kündigt nicht nur eine neue Single, sondern auch sein kommendes Album »LAHAI« für Oktober anan. Der Song ist ein hypnotisierendes Meisterwerk, das die Erwartungen an das Album hoch setzt.
Nach einer längeren Bühnenabstinenz hat er auch neue Tourdaten angekündigt, einschließlich einem Stopp in Deutschland am 4. Dezember in Hamburg.

05. Killer Mike, T.I., Jacquees & JID – Maynard Vignette

Killer Mike tut sich mit T.I., Jacquees und JID für die neue Single »Maynard Vignette« zusammen. Der Track wird auf der Deluxe-Version seines kommenden Albums »MICHAEL« zu finden sein.

06. Tinashe – BB/ANG3L (A)

Tinashe beeindruckt mit einer Mischung aus Modern und Contemporary R&B. »BB/ANG3L« könnte durchaus als ihr bisher bestes Werk bezeichnet werden. Streamt das Album hier.

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Wackeliger Einstieg

Dabei stand der Anfang unter keinem guten Stern. Bei unserer Ankunft in Huxleys Neue Welt gab es trotz später Stunde im Gegensatz zu anderen Konzerten noch keine kilometerlange Schlange. In der Halle angekommen, fiel uns auf, dass es keinen Merch-Stand gab und auch keine aufwendige Bühnendeko vorhanden war. Es wirkte alles etwas spärlich. Als dann der DJ für den Pre-Act auf die Bühne kam und ganze 30 Minuten lang versuchte, den Sound in den Griff zu bekommen, konnte man neben amüsierten Blicken auch einige zweifelnde Blicke im Publikum sehen. Besonders, wenn man bedenkt, dass bei einigen Tourdaten EARTHGANG als Vorband auftraten. Der Sound wurde nur minimal besser, als schließlich der Support-Act Boondawg die Bühne betrat. An dieser Stelle können wir diesem nur Respekt zollen. Trotz der technischen Schwierigkeiten hat Boondawg wie ein absoluter Profi performt und bereits im Vorfeld für den ein oder anderen Moshpit gesorgt. Jeglicher Zweifel verflog, als J.I.D nach einer extrem kurzen Pause auf die Bühne kam.

Es gibt nur wenige Künstler*innen, die ein derartiges Charisma besitzen und den Raum derartig für sich einnehmen können. Man kennt es zwar bereits aus Interviews mit ihm, aber Jidda wirkte absolut down to earth. Gekonnt wechselte er zwischen lustigen Anekdoten und ernsteren Themen. Gemeinsam mit seinem langjährigen DJ und Produzenten Christo verzauberte er den Raum komplett. Unabhängig vom Geschlecht hing das Publikum bei jedem seiner Worte an seinen Lippen. Als dann als erster Song »Never« gespielt wurde, brach die Menge komplett aus. Die Luft war bis zum Schluss mit positiver Energie geladen.

»The Forever Story« führt wie ein roter Faden durch die Performance

Emotionale Höhepunkte waren definitiv die Performance der Songs »Bruddanem« und »Kody Blu 31«. Spätestens als Christo dann die ersten Töne von »Sistanem« anspielte und Jidd über die Bedeutung des Songs sprach, mussten auch die toughesten in der Crowd unauffällig die immer feuchter werdenden Augen abwischen. 

Als Abschluss spielte J.I.D die Songs »Wells Fargo (Interlude)« und »Cost Rica«. Neben »Stick« waren dies die Songs, bei denen man das Gefühl hatte, der Boden der Halle könnte jeden Moment einstürzen. Doch auch hier sorgte J.I.D dafür, dass alle aufeinander Acht gaben und niemand verletzt wird. Nachdem das Konzert vorbei war, nahm sich J.I.D trotz mehrfacher Versuche der Halle, das Konzert zu beenden, noch Zeit für Fotos und Autogramme. Ursprünglich sollte Christo lediglich im Hintergrund Musik spielen. Doch als sich beide für den neuen Track »Danger (Spider)« entschieden, kam es zu einer spontanen Performance, bei der alle in der Crowd wieder zu hundert Prozent eingestiegen sind.

Das Konzert war trotz des holprigen Starts ein absoluter Erfolg. J.I.D hat die perfekte Balance zwischen neuen und alten Songs, zwischen absoluten Abriss-Bangern und gefühlvoll-souligen Stücken gefunden. Hinzu kommt das wahnsinnige Charisma des Dreamville-Künstlers. Es gab absolut niemanden im Huxleys, der das Konzert nicht mit einem breiten Grinsen verlassen hat.

Für alle, die J.I.D in Köln, Hamburg und Berlin verpasst haben, empfehlen wir dringend, sich schnell noch Tickets für kommende Shows zu sichern. Am 24. Juli findet das letzte Deutschland-Konzert in Frankfurt statt, danach folgen weitere Shows in Europa, Asien sowie Neuseeland/Australien. Es ist ein absolutes Muss für alle Fans und diejenigen, die es noch werden wollen.

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Heute auf dem Cover: Kid Cudi, der mit »Entergalactic« den Soundtrack zu seiner gleichzeitig erscheinenden und gleichnamigen Netflix-Serie veröffentlicht. Aber Halt – Cudi ist es eigentlich sehr wichtig, dass dieses Album nicht einfach nur als Soundtrack abgetan wird, quasi als Begleitmusik für nebenher. Stattdessen hat er im Vorfeld mehrfach betont, dass dieses Album für sich steht und nahtlos in seine Diskographie eingepflegt werden soll. Und tatsächlich: Auch wenn es beim ersten Hören vielleicht noch nicht ganz an seine Klassiker wie die »Man On The Moon«-Reihe heranreicht, wirkt das neue Album sehr danach, als ob sich der Cleveland-Rapper große Mühe gegeben hat.

Smino & J. Cole – 90 Proof

Der neuste Track von Smino, »90 Proof«, wird inoffiziell als erste Single seines kommenden Albums »Luv 4 Rent« angesehen und ist die erste Solosingle des Künstlers seit November 2021. Als Feature holt sich Smino dafür keinen anderen als Dreamville König J.Cole mit an Bord und die beiden knöpfen scheinbar direkt bei ihrer letzten Kollaboration für »Revenge Of The Dreamers III« an. Der Track trägt eine Coolness und Lässigkeit in sich, die durch die groovigen Beats von Groove und Monte Booker erzeugt wird. Letzterer wirkte schon an Smino’s ersten Album »blkswn« mit und ist auch sonst im Dreamville und Alternative Hip-Hop Kosmos kein Unbekannter. Zuletzt konnte man Monte Bookers Sound auf JID’s neuestem Album »The Forever Story« hören. Mit »90 Proof« bleibt Smino seinem einzigartigen Sound treu, mit dem er sich in der Szene seinen eigenen Platz geschaffen hat. Vier Jahre haben seine Fans nun auf ein neues Soloalbum gewartet und mit dem neuesten Track wird das Warten nur versüßt.

YG – I GOT ISSUES (A)

Westcoast-Rapper YG hat heute sein neues Album »I GOT ISSUES« released und will damit Fans eine ganz neue Seite von sich zeigen. Zwar gibt es einige Tracks die einen aus feministischer Perspektive nur laut aufseufzen lassen, gleichzeitig sind solche Tracks wie »I Dance« so unterhaltsam, dass Lyrics schnell zur Nebensache werden. Wirklich überzeugend sind Tracks wie »How To Rob A Rapper«, auf dem der Rapper aus Compton die Old School West Coast wieder auferstehen lässt. Auch die schon bereits veröffentlichte Single »Scared Money« mit J.Cole und Moneybagg Yo ist absolut feiernswürdig. Für alle R&B Fans gibt es den Track »Go Dumb«, der die Sängerin H.E.R. featured und sind wir ehrlich, egal was H.E.R. macht, wir sind überzeugte Fans. Absoluter Lieblingstrack des Albums ist aber »No Weapon« auf dem YG nach langem Warten endlich mit Nas zusammenarbeiten konnte. Nas liefert mit seinem Feature das i-Tüpfelchen und bietet damit den Höhepunkt des Albums. Ein in sich extrem stimmiges Album, das sehr überzeugt. 

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Auf dem Cover: J.I.D

Die gesamte Liste mit allen Releases der Woche findet ihr wie immer auf Instagram.

J.I.D – THE FOREVER STORY (A)

Es gibt kaum ein Album auf das wir dieses Jahr so sehnsüchtig gewartet haben wie »The Forever Story« des East Atlanta Rapper J.I.D (siehe unsere 20 meist erwartetesten Alben 2022, hier). »The Forever Story« ist die Fortsetzung zu seinem Debut Album »The Never Story« aus dem Jahre 2017, seitdem hat uns JID mit genug Musik gefüttert um das warten erträglicher zu gestalten. Sowohl solo wie auch als Teil des Spillage Village Kollektivs oder zusammen mit seiner Label Familie Dreamville. Nebenbei taucht er auch als Feature bei den wichtigsten Alben der letzten Jahre auf: sei es Rapsody’s Meisterwerk »Eve«, Doja Cat’s Hit Album »Planet Her«, Denzel Curry’s »Melt My Eyez See your Future« oder zuletzt auf dem ebenfalls sehr langerwartetem Album »2000« von Joey Bada$$. JID ist durch sein lyrisches Talent und smarte Reime ein beliebter Gast. Das warten auf »The Forever Story« hat sich neben bereits veröffentlichten Tracks wie »Dance Now« und »Surround Sound« alleine für »Crack Sandwich« oder »Sistanem« mehr als gelohnt und wenn so ein starkes Album dabei herauskommt würden wir jederzeit wieder fünf Jahre warten.

NOSAJ THING – BLUE HOUR

Nosaj Thing ist ein US Produzent der sehr Synthi lastige, traurige und dennoch hoffnungsvolle Musik produziert. Zu seinen bekanntesten Liedern zählen z.B Chance The Rappers‘s »Paranoia« aus seinem Debut Projekt »Acid Rap«, sowie »Another Day« von Kid Cudi. Er trug bereits 2016 zu dem sehr starken Soundtrack von The Land bei, sein Track »Intro« ist ein purer Gänsehaut Moment. Genau das schafft Nosaj Thing auch mit seinem neuesten Song »Blue Hour« der einen fast schon in einer anderen Sphäre schweben lässt und es trotz melancholischer Grundstimmung schafft optimistisch zu bleiben. Stimmlich holte er sich für den Track die US Künstler*in Julianna Barwick mit an Board, die durch ihre Vergangenheit im Kirchenchor ein sehr passendes Feature für dieses Track ist. 

JACOB BANKS – LIES ABOUT THE WAR (A)

Ein weiteres Album auf das wir lange, wenn auch nur vier Jahre, gewartet haben ist »Lies About The War« des britisch- nigerianischen Künstlers Jacob Banks. Mit einer Stimme die Hörer*innen süchtig nach seiner Musik werden lässt, schafft er es auf seinen Konzerten regelmäßig den ein oder anderen Kopf zu verdrehen. Die anstehende Tour zu »Lies About The War« wird da nicht anders verlaufen. Das neue Album ist wie eine warme kuschelige Wolldecke and einem kalten Wintertag, in das wir am liebsten komplett eintauchen möchten. Wunderschöne Lieder die einen in die Atmosphäre des neuen Albums versinken lassen. Für alle die zum Wochenende dringend endschleunigen müssen ist »Lies About The War« der perfekte Soundtrack.

Der Beitrag INTERNATIONAL RELEASES KW 34 (MIT J.I.D, NOSAJ THINGS, JACOB BANKS U.V.M) erschien zuerst auf Mostdope.