Destin Conrad & Teezo Touchdown – THE LAST TIME

Eine Zusammenarbeit, von der wir nicht wussten, dass wir sie dringend brauchen, bis wir dann »THE LAST TIME« gehört haben. Destin Conrad befindet sich auf der Überholspur zu seinem neuen Album, und um den Weg dorthin noch weiter zu versüßen, gibt es diese Woche eine neue Single mit TEEZO TOUCHDOWN. Ein klassischer R&B-Track mit einem großartigen Musikvideo, der in dieser Woche unsere Herzen erobert. Wer da beim Hören nicht schwärmend mit dem ganzen Körper im Takt hin- und herschaukelt, dem kann nicht mehr geholfen werden.

DUCKWRTH – All American F*ckboy

Ein Album, bei dem der Name absolut Programm ist: »All American F*ck Boy« von DUCKWRTH ist nach einem langen Rollout endlich draußen. Exklusiv produziert von Two Fresh, mit einem Co-Executive von BLK ODYSSY, ist »All American F*ck Boy« ein gut durchdachtes Projekt, das sowohl im Sound als auch in den Visuals überzeugt. Das großartige Cover ist unter der kreativen Direktion von Elyse A. Thoms entstanden.

DUCKWRTH hat ein ganz neues kreatives Level erreicht – die bereits veröffentlichten Singles »Had Enough«, »Hurricane J.I.M« und der Dauerohrwurm »Toxic Romantic« haben das schon vermuten lassen. Für deren Cover ist übrigens der großartige italienische Künstler OZY verantwortlich. Zudem führt der Schauspieler Lakeith Stanfield narrativ durch die einzelnen Kapitel des Albums. Wer am Wochenende abschalten und in eine neue Welt eintauchen möchte, sollte sich das Album auf jeden Fall mal in Gänze anhören – es lohnt sich sehr.

1999 WRITE THE FUTURE & The Pharcyde – Timeless

Bei The Pharcyde denken wir nicht unbedingt an aktuelle Musik, sondern vor allem an die Klassiker aus den Neunzigern. Wir denken an »Oh Shit«, »Passin’ Me By« und – über allem – wahrscheinlich an »Runnin’«. Aber die jüngste Tour des Trios hat wohl auch die kreativen Zellen angeregt, und so erfreuen wir uns dieses Jahr bereits an der zweiten Single. »Timeless« ist in Zusammenarbeit mit dem Kollektiv 1999 WRITE THE FUTURE entstanden, die uns letztes Jahr durch ihr etwas unaussprechliches Album überzeugt haben.

Auf »hella (˃╭̣ ╮˂̣)✧♡‧o· ̊« gab es eine Liste an OG-Oldschool-Künstler*innen wie De La Soul, Ghostface Killah und Souls of Mischief, die wiederum auf Artists der neuen Generation wie Amaarae und Smino treffen. Das Ziel: dem nostalgischen Sound der späten Neunziger und frühen 2000er einen neuen Spin zu geben – und genau das haben sie auch sehr überzeugend geschafft. Von daher ist die Zusammenarbeit mit The Pharcyde nicht ganz so überraschend, wie es sich für die alten Hip-Hop-Heads zunächst anhört. »Timeless« catched uns genauso wie das Projekt aus dem letzten Jahr, und wir freuen uns, dass The Pharcyde sich 2025 immer noch genauso gut anhören wie 1995.

Der Beitrag Die besten Releases der Woche mit Destin Conrad u.v.m. erschien zuerst auf Mostdope.

Skepta & R2R Moe – »Miss Independent«

Über Skepta müssen an dieser Stelle (hoffentlich) keine erklärenden Worte mehr fallen. Der Mann ist eine britische Ikone der Grime Musik als DJ wie auch MC und auch auf den High Fashion Shows der Welt ein gern gesehenes Gesicht. Der neueste Track »Miss Independent« müsste Grime-Fans direkt aufhorchen lassen. Das Sample von Rebound X ist quasi ein Klassiker und wurde auch schon von anderen Mitgliedern der Adenuga Family geremixt und in Freestyles gemeistert. UK Fans sollten ebenfalls gegen Ende des Songs die Stimme von Jorja Smith heraushören. Ein kleines Easter Egg das ganz eventuell (oder sogar sehr wahrscheinlich) als Hinweis auf zukünftige Kollaborationen der beiden zu deuten ist.

James Blake & Lil Yachty – »Bad Cameo«

Ein Release, auf den wir uns nun schon seit der Ankündigung Anfang des Jahres freuen. UK Artist James Blake und Lil Yachty haben sich zusammengetan und heute ihr gemeinsames Projekt »Bad Cameo« veröffentlicht. Nach Yachtys überraschend großartigem Album »Lets Start Here« welches er im Januar 2023 erschien, macht die Kollaboration der beiden Künstler schonmal Sinn. Wie wir es finden, ist schwer zu sagen. Es scheint, nach dem ersten paar mal hören, ein Hate it or love it Album zu sein. Die Produktionen von Blake, Yachty und dem gesamten Team sind großartig und auf Songs wie »Save The Savior«, »Transport Me« und »Run Away From The Rabbit« stimmt alles.

Es gibt dann aber wiederum Momente, in denen Lil Yachty sich wie ein Fremdkörper im Song anhört. Aber trotzdem würden wir dem Album mehr Zeit geben, bevor wir ein finales Urteil fällen können. Es ist auf jeden Fall ein extrem spannendes Projekt über das man viel diskutieren kann. James Blake wirkt nach seiner Entscheidung Unabhängig zu werden musikalisch befreiter. Das ließ sich schon auf »Thrown Around« hören und auch auf diesem Album bekommen wir davon noch mal mehr zu Ohren. Das die Chemie der beiden artist stimmt konnte man auch aus dem Complex Interview entnehmen. Am Ende wird das Album ein Fan Favorite und dem wollen wir auch nicht im Weg stehen.

Channel Tres & Ty Dolla $ign – »Holy Moly«

Kein Song bei dem man einen deep dive in die Lyrics machen müsste, aber halt auf gut deutsch: leider geil. »Holy Moly« ist die neueste Single des Albums »Head Rush«, welches Channel Tres heute ebenfalls veröffentlicht hat. Der Artist aus Compton besitzt eine absolute Coolness, die kaum zu übertreffen ist. Als wahres musikalisches Multitalent hat sich Channel Tres neben Ty Dolla $ign noch Künstler*innen wie Thundercat, Teezo Touchdown, Ravyn Lenae & Estelle um sich versammelt. Die perfekte Rezeptur für ein Top Album das direkt ins Blut geht und diesen Sommer auf und ab gespielt werden dürfte. 

Der Beitrag Die wichtigsten internationalen Hip-Hop Releases mit Skepta u.v.m. erschien zuerst auf Mostdope.

Neben den größten Namen mit Livegarantie sind im Line Up aber auch wieder jede Menge Namen versteckt, bei den es sich mindestens genauso lohnt hinzugehen. Mostdope stellt einige der Namen vor, auf die sich die Redaktion in diesem Jahr ganz besonders freut.

Souly

Wer einmal »Diamantstein« oder »Bundeswehr« live gehört hat, weiß, was eine Souly-Liveshow mit sich bringt: Von Sekunde 1 an bringt er die Energie auf die Bühne, für die die meisten splash!-Gänger*innen nach Ferropolis kommen. Und so langsam entwickelt er sich nach seinen Auftritten in den letzten beiden Jahren zum splash!-Dauerbrenner – aus gutem Grund.

Nya Polo

Y2K ist momentan überall – und Nya Polo verkörpert den Charme des Revivals mit jeder Zeile und jedem Outfit. Gedanken an Dilla und ihren damaligen Auftritt auf dem splash! 2022 kommen auf, denn damals hatte Dilla ein ähnliches Momentum wie es Nya jetzt gerade hat. Wie Dillas Sprung in einen größeren Status kurz darauf aussah wissen wir alle – die nötige Unverkopftheit und die erfrischende Art Musik zu machen, um es genauso zu machen, hat Nya in jedem Fall.

Teezo Touchdown

Exzentrischer Künstler, exzentrische Liveshows – Teezo ist aus gutem Grund der derzeitige Lieblingsrapper deiner Lieblingsrapper. Ob nun Tyler, the Creator oder Travis Scott, sie wissen um sein beinahe Performance Art-artig anmutendes Auftreten, das mit Ansage aus jeder Reihe fällt. In Ferropolis wird er es in diesem Jahr erstmals live dem splash! präsentieren.

Unreleased Berlin

Das Liveformat, wo Künstler*innen im exklusiven Rahmen unveröffentlichte Songs präsentieren, mischt seit einiger Zeit Berlin auf und hat sich in kurzer Zeit zu einem der gehyptesten Treffpunkte entwickelt. Bei der Masse an heftigen Artists auf dem splash! steigt die Vorfreude auf unreleased Banger im Festivalrahmen.

Tua

Seit knapp 20 Jahren ist Tua aktiv, seit knapp 20 Jahren ist seine Musik dabei nicht in klassischen Schienen zu kategorisieren. Fest steht nur, dass er seine Einflüsse aus allen möglichen Genres zieht, vor keinem Sound zurückschreckt und dass das alles auf einer Bühne noch einmal mehr zur Geltung kommt. Auf dem splash! kann man sich auf eine Mischung seines zuletzt gezeigten, deutlich leichtfüßigeren Sound und dem typisch düsteren, verschachtelten Klangs freuen.

OG Lu

Man kann sich schon jetzt sicher sein: Bei diesem Auftritt wird’s knallen. Die Frankfurterin OG Lu ist seit einiger Zeit unaufhaltsam auf dem Weg nach oben und fährt einen Sound, der direkt angelehnt ist an die dreckig-rohen Frankfurter Szene und in ein Hau-Drauf-Soundkostüm gedrückt wurde.

Chief Keef

In diesem Line-Up voller US-Stars fällt Chief Keef vielleicht nicht als erstes ins Auge, doch gerade auf seine Show sind wir besonders gespannt. Nicht nur hat der Chicago-Rapper mit seinen Livegaranten wie »Don’t Like« oder »Love Sosa« Anfang der 2010er Trapgeschichte geschrieben und den Weg für eine ganze Generation geebnet, mit seinem jüngst erschienenen Album »Almighty So 2« hat Keef gezeigt, dass er trotz musikalischer Reife nach wie vor Banger am laufenden Band fabrizieren kann.

Der Beitrag Auf diese splash! Acts freuen wir uns dieses Jahr erschien zuerst auf Mostdope.

Nachdem das splash! für dieses Jahr schon zwei Wellen mit einer ganzen Reihe an großen Namen gedroppt hat, kommt nun nochmal ein Name aufs Plakat, den sich viele Fans sehnlichst gewünscht haben. Wem Gunna, Offset oder 21 Savage an US-Stars noch nicht gereicht hat, der bekommt jetzt mit Playboi Carti einen DER Namen des derzeitigen Hip-Hop State of the Art.

Der so ungreifbare wie bahnbrechende Rapper aus Atlanta hat mit seiner Musik eine Welle losgelöst, an der sich nicht nur in Amerika einige Nachahmer versucht haben. Auch hier in Deutschland haben sich mit Ufo361 oder Ski Aggu bereits namhafte Artists inspirieren lassen.

Im Zuge seines Aufstiegs hat Carti mit dem Opium Label auch eine ganze nachfolgende Generation um sich geschart: Gesignt sind bei dem Label Ken Carson, Destroy Lonely und die Homixide Gang, die in Ästhetik und Soundbild ähnlich wie Carti arbeiten. Ein Bild auf dem splash! kann man sich zumindest von letzteren beiden machen, denn in diesem Jahr sind auch Destroy Lonely und die Homixide Gang bestätigt worden.

Für Carti ist es nach 2022 der zweite splash! Auftritt – und seit einigen Monaten droppt der für seine eher rar gesäten Releases bekannte Atlanta-Rapper auch wieder Singles links und rechts. Neue Musik ist also auf dem Weg und vielleicht kann sich Hip-Hop Deutschland ja schon im Sommer dieses Jahres selbst davon überzeugen, wie die neue Ära live klingt.

Tickets und alle weiteren Informationen gibt es auf der offiziellen Website.

Der Beitrag Playboi Carti und Destroy Lonely als Headliner auf dem Splash Festival erschien zuerst auf Mostdope.

Und der hat es in sich: Zum bereits bestätigten 21 Savage gesellen sich mit Migos-Rapper Offset, Gunna und Sexyy Red gleich drei weitere riesige US-Artists ins splash!-Aufgebot.

Dazu sind mit 2lade, Ansu, Souly oder dem splash!-Dauerbrenner RIN jede Menge Künstler gebucht worden, die für ihre Liveshows voller Energie und Turn Up bekannt sind.

Zu diesem Status kommen wollen auch die Newcomer wie RO$C oder Ritter Lean, die auf dem splash! nun dazu die Möglichkeit bekommen. Szeneintern bekannt sind sie schon, nun können sie wie so viele Künstler*innen vor ihnen die ihnen gebotene Bühe nutzen, um sich nachhaltig festzusetzen.

Ähnlich wie bei JPEGMAFIA aus der ersten Welle hat das splash! auch dieses Mal wieder die Augen offen gehalten nach nischigeren US-Acts. Fündig geworden sind sie dabei bei Teezo Touchdown und City Morgue, die beide sehr alternative Formen des Hip-Hops betreiben und auch nicht vor Genreüberschreitungen zurückschrecken. Liveauftritte sind dabei eins ihrer Markenzeichen – gut, dass sie diesen Sommer auch auf dem splash! anzutreffen sind.

Auch die zweite Welle hat also wieder jede Menge Highlights zu bieten – aber natürlich kommt da noch einiges mehr an großen Namen, Newcomern und allem dazwischen auf uns zu!

Tickets und alle weiteren Informationen gibt es auf der offiziellen Website.

Der Beitrag splash! 2024: Hier kommt der zweite Line-up Drop! erschien zuerst auf Mostdope.

Der extravagante Rapper aus Texas, dessen Nägel im Haar man in seinen Vocal-Aufnahmen immer ein kleines bisschen heraushört, hat in diesem Jahr nun nach den großen Features sein erstes Album veröffentlicht. »How Do You Sleep At Night?« trägt sein Debüt im Titel und stellt auf 14 Tracks unter Beweis, warum er mit seinem alternativen Ansatz von Hip-Hop momentan in aller Munde ist: Kompromissloses Soundexperimente, ein unkonventioneller Genremix und keine Scheu davor, seine Stimme in alle erdenklichen Lagen zu bringen.

Im nächsten Jahr geht Teezo Touchdown auf Tour – und kommt dabei für einen einzigen Stop auch nach Deutschland: Am 26. März 2024 spielt er ein Konzert im Berliner Club Gretchen.

Der offizielle Vorverkauf startet am Freitag, den 15.12. um 9 Uhr. Tickets für die ‘Spend The Night’-Tour gibt es bei Ticketmaster. Seid schnell und sichert euch Tickets für Teezo Touchdown Tour, bevor sie ausverkauft sind!

Der Beitrag Spend The Night-Tour: Teezo Touchdown kommt für ein Konzert nach Deutschland erschien zuerst auf Mostdope.

Vielseitigkeit und Star-Power

Nachdem das letzte Soloalbum von Drake »Honestly, Nevermind« fast ein reines House-Album war, zeigt »For All The Dogs« ganz besonders die Wandlungsfähigkeit des Toronto-Rappers – auch wenn Titel und Cover ein eher hartes Album erwarten lassen. Von Bangern wie »Fear Of Heights« über lateinamerikanische Klänge auf dem Bad Bunny-gefeatureten »Gently« bis hin zu gesungenen Balladen wie »Bahamas Promises« ist für jeden Geschmack etwas dabei. An »For All The Dogs« war – wie man es von Drake-Alben gewohnt ist – ein riesiges Team von mehr als 60 Produzent*innen und knapp 100 Songwriter*innen beteiligt. Darüber hinaus finden sich gleich zehn Gastmusiker*innen auf der Platte, wie beispielsweise Dauer-Kollabo-Partner 21 Savage, Chicago-Legende Chief Keef oder Newcomer Yeat.

Zwischen Genie und Mainstream-Formel

Zwar performt er über die 23 Anspielstationen hinweg durchweg wie der Superstar der er nun mal ist, jedoch scheint er sich inhaltlich und lyrisch über die letzten Jahre kaum weiterentwickelt zu haben. Zeilen wie „Feel like I’m bi ’cause you’re one of the guys, girl“ auf »Members Only« oder “I’m trying to fuck all the bitches that look at my ex” auf »Daylight« – auf dem auch sein Sohn gefeaturet ist – lassen den Hörer oft stirnrunzelnd zurück. Wie bereits erwähnt, finden sich auf dem Projekt viele verschiedene Styles und Genres. Leider fällt es durch diese Verwässerung schwer, sich auf das Album als Gesamtkunstwerk einzulassen. Auch wirken einige Adaptionsversuche von Drake, wie beispielsweise seine Ausflüge ins Spanische auf »Gently« mit Latin-Superstar Bad Bunny, recht unauthentisch.

Einige Glanzpunkte finden sich im Potpourri verschiedener Songs dennoch. So zum Beispiel »8am In Charlotte«, welcher an die am/pm-Reihe von Drake anknüpft. Wie auch auf den anderen Songs der Reihe nutzt Drake die Möglichkeit sich auf seine Rapwurzeln zu berufen und seinen Werdegang zu reflektieren. Produziert wurde der Song unter anderem von Griselda Records-Hausproducer Conductor Williams. Ein weiteres Highlight der Platte ist definitiv das Gipfeltreffen zwischen Drake und J. Cole. Auf »First Person Shooter« zeigen beide ihr raptechnisches Können und feiern ihren Status Quo. Auch wenn Drake dabei ein klein wenig in den Schatten gestellt wird, ist der Song ein wahres Feuerwerk. Auch am Instrumental haben mit beispielsweise OZ, Vinylz, Tay Keith und Boi-1da waschechte Hochkaräter mitgewirkt.

Alles in allem wird »For All The Dogs« besonders durch dessen Vielseitigkeit einiges an Anklang bei der breiten Masse finden. Gleichzeitig ist dies die vielleicht größte Schwäche der Platte. Ein roter Faden fehlt weitestgehend und einige Songs klingen völlig austauschbar. Für ein Album mit knapp eineinhalb Stunden Laufzeit – so gut einzelne Songs auch sein mögen – fehlt es schlicht an einem schlüssigen Konzept. Auch mangelt es an musikalischer Weiterentwicklung. Drake zeigt zwar viele verschiedene Facetten, jedoch keine einzige neue. So bleibt zu hoffen, dass er sich für seine nächste Platte mehr auf die Kunst und weniger auf die Marktabdeckung besinnt.

Tracklist: Drake – For All The Dogs

01. Virginia Beach
02. Amen (feat. Teezo Touchdown)
03. Calling For You (feat. 21 Savage)
04. Fear Of Heights
05. Daylight
06. First Person Shooter (feat. J. Cole)
07. IDGAF (feat. Yeat)
08. 7969 Santa
09. Slime You Out (feat. SZA)
10. Bahamas Promises
11. Tried Our Best
12. Screw The World – Interlude
13. Drew A Picasso
14. Members Only (feat. PARTYNEXTDOOR)
15. What Would Pluto Do
16. All The Parties (feat. Chief Keef)
17. 8am In Charlotte
18. BBL Love – Interlude
19. Gently (feat. Bad Bunny)
20. Rich Baby Daddy (feat. Sexyy Red & SZA)
21. Another Late Night (feat. Lil Yachty)
22. Away From Home
23. Polar Opposites

Der Beitrag Drake liefert mit »For All The Dogs« ein Potpourri aus verschiedenen Styles erschien zuerst auf Mostdope.

Abseits von Trap

Schon im Vorfeld hatte Lil Yachty angekündigt, sein Album sei kein Rap-Album, sondern beschrieb es als “psychedelic alternative project! It’s different! It’s all live instrumentation!” Und genau das erwartet die Hörer*innen über die 57 Minuten Spielzeit. Statt die zu erwartenden Trap-Beats finden sich hier starke Einflüsse von seichtem Psychedelic und Alternative Rock aber auch Jazz. Die Instrumentals stammen hauptsächlich von Instrumentalisten abseits des Hip-Hop, wie Jake Portrait, Daniel Ceasar und der neuseeländischen Band Unknown Mortal Orchestra. Dennoch fungierte Yachty’s Sparringspartner SadPony, welcher vor allem für »TROLLZ« von 6ix9ine und Nicki Minaj bekannt ist, als Executive Producer und auch Yachty selbst hat an jedem Song selbst Hand angelegt. Yachty singt, rappt, leiert und trällert über die verschiedenen Instrumentals und klingt dabei durchweg losgelöst. Zwar mögen seine Vocals erst einmal gewöhnungsbedürftig sein, lässt man sich aber auf die teils recht abgedrehten Passagen ein, so ergibt sich ein einzigartiges Gesamtbild.

Vielleicht Lil Yachtys bestes Album

Auf »Lets Start Here« erfindet Yachty sich neu und schafft es, sich völlig ungezwungen einem gänzlich neuen Sound zu widmen. Etwas, was nur wenigen Acts gelingt. Auch überrascht er auf der Platte durch eine starke Musikalität, welche man von den sonst recht simplen Beats die Yachty für berappt nicht gewohnt ist. Somit könnte »Let’s Start Here« die zahlreichen Kritiker*innen, welche es sonst auf Lil Boat abgesehen haben schließlich zum Schweigen bringen.

Tracklist: Lil Yachty – Let’s Start Here

1. The Black Seminole
2. The Ride (feat. Teezo Touchdown)
3. Running Out of Time (feat. Justine Skye)
4. Pretty (feat. Fousheé)
5. Failure
6. The Zone (feat. Justine Skye)
7. We Saw the Sun!
8. Drive Me Crazy! (feat. Diana Gordon)
9. I’ve Officially Lost Vision!!!! (feat. Diana Gordon)
10. Say Something
11. Paint the Sky
12. Should I B?
13. The Alchemist (feat. Fousheé)
14. Reach the Sunshine (feat. Daniel Caesar)

Der Beitrag Lil Yachty erfindet sich auf »Let’s Start Here« neu und wagt sich in psychedelische Sphären erschien zuerst auf Mostdope.

Auf dem Opener »SIR BAUDELAIRE« beweist Tyler wie tief er, trotz der Extravaganz die ihn umgibt, in der Rapszene verankert ist – überdreht und over the top, aber immer stilsicher und sich seiner Grenzen bewusst.
Das von DJ Drama, Host der legendären »Gangsta Grillz« Mixtapes, gesprochene Intro und der Beat, welcher ursprünglich auf »Michael Irvin« von Westside Gunn zum Einsatz gekommen ist, sind eine einzige Hommage an die einst florierende US-Mixtapekultur. Insgesamt scheint der Fokus bei »CALL ME IF YOU GET LOST« wieder viel stärker auf Rap an sich zu liegen, als noch bei der Vorgängerplatte.

Tyler zeigt hier abstruse Lyrics und kryptische Flows, welche an einigen Ecken unweigerlich an den kürzlich verstorbenen MF DOOM erinnern lassen. Auch beweist er abermals sein herausragendes Können als Produzent. So hat er bei jedem Song, mit Ausnahme des Openers, bei den Instrumentals selbst Hand angelegt.

Auch an Unterstützern mangelt es auf dem Album nicht, die Gästeliste ist lang und prominent, führt unter anderem Namen wie Lil Wayne oder Pharell Williams und auch untergründigere Namen wie Domo Genesis oder Teezo Touchdown auf. Soundtechnisch sind die 16 Anspielstationen in echter Tyler, the Creator Manier unberechenbar und einzigartig – wenn auch stellenweise etwas sperrig.

Insgesamt ist »CALL ME IF YOU GET LOST« ein würdiger Nachfolger für »IGOR«. Auch wenn es weniger experimentell und damit auch ein wenig an Innovativität missen lässt, sehen wir hier einen Künstler welcher sich auf seine Wurzeln besinnt und damit eine überragende Leistung abliefert.

Der Beitrag Tyler, The Creator – CALL ME IF YOU GET LOST // REVIEW erschien zuerst auf Mostdope.