Ich habe die letzten acht Monate in Athen verbracht und konnte dabei viele Eindrücke von der griechischen Musikszene sammeln. Im Rahmen dessen habe ich unter anderem mit dem Produzenten Stolou gesprochen, um mir am Beispiel seines Kollektivs Wake & Bake ein genaueres Bild zu verschaffen. Außerdem werde ich zum Ende des Beitrags eine kleine Auswahl an griechischen Künstler*innen vorstellen, die die dortige Szene angemessen repräsentieren. 

Wie bereits im »KONTRABAND« Artikel erwähnt, gibt es in Griechenland einen Teil der Hip-Hop-Szene, der sich mit dem Label „Untergrund“ beschreiben lässt. Geprägt von Boom-Bap geht es viel um linkspolitische Themen, wobei die Artists, z.B. Stolen Mic oder 0-100 seirene, auch oft auf politisch motivierten Events wie Demonstrationen oder Veranstaltungen an Universitäten auftreten (und das meistens sogar gratis). Der andere Teil der Hiphop-Szene strebt eher danach, im Mainstream erfolgreich zu sein. Mit dem Wunsch nach kommerziellem Erfolg im Vordergrund werden künstlerische Aspekte wie Originalität meist zurückgestellt. 

In Griechenland lebt fast ein Drittel der Bevölkerung in der größten Stadt Athen (ca. 3,1 Mill.). Das daraus resultierende musikalische Epizentrum in der Hauptstadt führt in Kombination mit der schwachen Wirtschaftslage zu einem finanziellen Druck, der von Seiten der Major-Labels Artists dazu drängt, in der breiten Masse Erfolg zu haben und sich dafür marktwirtschaftlichen Richtlinien anzupassen. Der Wettbewerb, vor allem innerhalb Athens, ist intensiv und wer aufgrund seiner unkonventionellen Art aus dem Raster fällt und nicht direkt auf Zuspruch trifft, bleibt schnell außen vor. Das Risiko, anders zu sein, ist demnach um einiges höher. 

Clubshows und Komfort

Eine weitere Besonderheit ist, dass die populäre Rapmusik in Griechenland aktuell sehr auf die Clubs ausgerichtet ist. Richtige Touren, wie man sie andernorts kennt, sind eher eine Seltenheit. Als Konsequenz dessen werden Songs oft direkt mit diesem Ziel „hergestellt“ und kommen deshalb sowohl vom Sound als auch den Lyrics her oft nicht über die gewünschte Clubatmosphäre hinaus. 

Laut Stolou ist dies ein generelles Problem in Griechenland. Insbesonders große etablierte Künstler machen es sich leicht und wiederholen stetig das, was schon einmal funktioniert hat und verlassen dabei nicht ihre Komfortzone. Seiner Meinung nach wäre dies aber nötig, vor allem um außerhalb von Griechenland erfolgreich zu sein. Wenn man den Mut hat, musikalische Grenzen zu durchbrechen und neue Dinge auszuprobieren, kommt das (in den meisten Fällen) der musikalischen Qualität zugute.  

Dennoch gibt es auch in Griechenland zahlreiche Artists, deren Ziel es ist, neben der griechischen auch die internationale Hörerschaft zu erreichen und ihre Geschmäcker zu prägen. Alle von den hier aufgelisteten Acts testen regelmäßig Genregrenzen aus und bringen ihre eigene individuelle Note mit.

Wake & Bake 

Stolou, Gründer des Kollektivs, wuchs in einer Kleinstadt in der Nähe von der zweitgrößten Stadt des Landes, Thessaloniki, auf. Nach jahrelangem Klavierunterricht begann er mit 18 das erste Mal, für seinen Kindheitsfreund RSK zu produzieren und baute seine eigene Karriere im Laufe eines Studiums in Thessaloniki professionell aus. Angetrieben von dem Wunsch nach Selbstbestimmung gründete er 2023 zusammen mit XIX, GXHAN, Twelvee, Xxhtos und eben jenem RSK das Kollektiv Wake & Bake 

Seit ihrem ersten gemeinsamen Release Ende 2023 mit »STIN MAMA MOU« (Twelvee & Stolou) schlagen sie mit ihrer unkonventionellen und humoristischen Art Wellen im griechischen Hip-Hop.

Es zeigen sich außerdem gewisse Parallelen zu Gruppierungen wie BHZ: Auch die Mitglieder von Wake & Bake folgen jeweils ihren eigenen Stilvorstellungen, harmonieren aber trotzdem untereinander.

Ob auf Xxhtos 2024 erschienenem Album »Εκ’ Φύσεως«, was deutlich melodischere und Indie-orientierte Facetten hat oder auf GXHANs Debütalbum »APOPSI«, was von D’n’B (»ULTRA+«) bis zu 2000er 50 Cent-Vibes (»Jiggy«) alles zu bieten hat, lässt sich ein Wille erkennen, Genregrenzen links liegen zu lassen und internationale Standards zu erreichen.

Ich glaube, das ist es, was uns von den anderen unterscheidet: Alle machen Musik, um dem Durchschnittspublikum zu gefallen, während wir Musik machen, um unserem eigenen Geschmack zu entsprechen. Anscheinend ist außer uns keiner dazu bereit.

Stolou über das Alleinstellungsmerkmal von Wake & Bake

Dies passiert aber noch nicht flächendeckend auf allen Tracks. Das Potenzial, Musik zu machen, die trotz der Sprachbarriere aufgrund der Energie, der Flows und der Gesamtästhetik überzeugt, ist trotzdem auf jeden Fall vorhanden. 

Kareem Kalokoh und Moose

Die beiden Athener mit westafrikanischen Wurzeln haben in der Vergangenheit schon oft kollaboriert. 2024 haben sie sich für das gemeinsame Projekt »BOOTCAMP« zusammengetan, von dem vor einigen Wochen die Deluxe-Version erschienen ist. 

Auf dem Tape liefern sie einen frischen Trap-Sound, der, angelehnt an amerikanische Vorbilder wie Metro Boomin oder Travis Scott, sich durch deutlich aggressivere Drums vom Original abhebt. Zudem möchten sie in ihren Tracks die tatsächliche, oftmals raue Athener Lebensrealität zeigen, fernab vom touristischen, in den Medien publizierten Ideal.

Obgleich es sehr erfrischend ist, so eine Musik endlich mal auf Griechisch zu hören, fehlt abgesehen von der kreativen Art mit ihren Vocals zu spielen die individuelle Note, um sich von bereits genannten internationalen Vorbildern noch abzuheben. Trotzdem merkt man den beiden ihre Freude an der Musik an und national findet sie auf jeden Fall gehörig Anklang. »BOOTCAMP« haben sie bereits in mehreren griechischen Städten wie Thessaloniki, Patras und Athen erfolgreich live präsentiert. 

Marina Satti

Marina, die einigen wahrscheinlich durch ihren ESC Beitrag für Griechenland letztes Jahr ein Begriff sein sollte, lässt sich nicht hundertprozentig dem Hip-Hop zuordnen, gehört aber trotzdem irgendwie dazu. Auf den Stützen einer jahrelangen (klassisch-)musikalischen Ausbildung vereint sie gegenwärtige Trap- und Hip-Hop Elemente mit klassischem Balkan-Sound, womit sie vor allem innerhalb Griechenlands noch oft aneckt. 

Das liegt aber auch daran, dass sie ihre Plattform als eine DER griechischen Künstlerinnen in dem immer noch stark konservativen Land nutzt, um Geschlechtervorstellungen und etablierte benachteiligende Strukturen aufzuzeigen, zu kritisieren und zu durchbrechen. Häufig geht sie auch innerhalb ihrer Songs selbst auf die oft absurde Kritik griechischer Journalisten ein und macht sich gekonnt über sie lustig. 

Δηλωμένο flop, flop, flop – Τι να πούνε τώρα; Κοιτάει όλη η χώρα.

Marina Satti – MIXTAPE

sinngemäße Übersetzung: „Εs wurde zum Flop erklärt. Was sollen sie jetzt sagen, wo das ganze Land zuschaut.“

Das letztes Jahr erschienene Tape »P.O.P« folgte einem kohärenten Klangbild, das stark von unkonventionellem Balkansound geprägt ist. Die gewaltigen Produktionen, in denen ruckartig traditionelle und moderne Einflüsse aufeinanderprallen, können zunächst überfordern wirken und erfordern daher manchmal ein wiederholtes Hören. Der jüngst erschienene Nachfolger »POP TOO« ist geprägt von verschiedenen Stilen des Pop: Von nostalgischem Rock-Pop bis hin zu zeitgenössischem Hyper-Pop und Jersey Club hat Marina keine Scheu zu experimentieren.

Selbst wenn ihre Musik, die oft auch als griechische ROSALÍA bezeichnet wird, manch einem zu sperrig sein mag, ist Marina nicht ohne Grund die erste Person, die mit einem griechisch-sprachigen Song (»ZARI«) global gechartet ist. 

Negros Tou Moria

NTM oder auch Black Morris ist ein in Athen geboren und aufgewachsener Künstler mit ghanaischen Wurzeln und einer der einzigartigsten und einflussreichsten Rapper Griechenlands, der auch international viel Anklang findet. 2017 ist er zum Beispiel mit seinem Projekt Black Odyssey bei der documenta in Kassel aufgetreten. 

Ähnlich wie Marina Satti verbindet er traditionellen griechischen Folk, in dem Fall Rebetiko, eine Musikrichtung, die auch als „griechischer Blues“ bezeichnet wird, mit modernem Trap und Hip-Hop. Das Resultat ist ein neues Genre namens „Trapbetiko“. Innerhalb der oft von einer Bouzuki (ein klassisches griechisches Saiteninstrument) begleiteten Rhythmen, spricht er gesellschaftliche und politische Missstände an. Dabei richtet er den Scheinwerfer auf die wenig in den Medien behandelten Erfahrungen der Afrogriechen und der Suche nach Identität in einem Land, das ihnen mit Ablehnung begegnet. 

Er ist einer der Rap-Künstler*innen, die am meisten griechische Kultur in ihre Musik und ihre generelle Erscheinung einbauen. Oft tritt er in traditioneller Kleidung wie Tsarouchia-Schuhen und Fustanella-Faltenrock auf. Zudem samplet er wiederholt alte Songs des Rebetikos, ein Genre, in dem die härteren Lebensrealitäten marginalisierter Subkulturen Ausdruck finden. Ein Beispiel hierfür ist sein Track »Stin Ypoga«. Zusammen mit Rapper Hatemost schafft er eine Neuinterpretation, des gleichnamigen Rebetiko-Klassikers.

Das Paradoxe wiederum ist, dass er trotz dessen immer noch nicht die griechische Staatsbürgerschaft hat, da in Griechenland das Abstammungsprinzip gilt. Dieser Widerspruch dient als Grundpfeiler seiner Kunst.

Anfang April erschien mit »MAVRI ELLADA« sein siebtes Studioalbum. Vom Guardian zum globalen Album des Monats ernannt, ergänzt er auf dem Album seinen bekannten Sound mit Einflüssen wie RnB, G-Funk und Afrobeats und kann dabei, wie so oft, mit seinen mühelosen Flows und der basslastigen Stimme überzeugen.

Hip-Hop zählt, wie überall auf der Welt, aktuell zu einer der populärsten Musikrichtungen in Griechenland. Trotzdem erfahren das Genre und insbesondere Artists, die sich trauen, sich gegen Konventionen hinwegzusetzen, dort wenig Förderung. Das ist einer der wichtigsten Gründe, warum es sich aber lohnt, genau diese Künstler:innen im Auge zu behalten. Von Acts, die die weit zurückgehende griechische Musikkultur mit modernen Einflüssen kombinieren, bis zu denen, die im Stil des zeitgenössischen Hip-Hops griechische Bräuche und Lebensweisen reflektieren. Live könnt ihr das übrigens auch erleben. Marina Satti wird im Rahmen ihrer „POP TOUR“ nämlich im September für drei Shows nach Deutschland kommen. 

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Neben seiner Soloarbeit sorgte Nemzzz mit einer Kollaboration auf Lucianos Album »Seductive« für Aufsehen. Der gemeinsame Track »Love You More« brachte ihm nicht nur eine deutsche Hörerschaft, sondern auch Co-Signs von Drake, Lil Yachty und Skepta ein. Zusätzlich ist Nemzzz auch auf KitschKrieg’s »German Engineering 1« vertreten. Mit über 5,8 Millionen monatlichen Hörer*innen auf Spotify ist klar: Nemzzz hat das Game fest im Griff.

Die Erwartungen an Nemzzz sind hoch, und Berlin darf sich auf eine energiegeladene Show freuen. Es ist eine seltene Gelegenheit, einen Künstler auf dem Höhepunkt seines Durchbruchs live zu erleben.

Nachdem er bereits seine UK-Headline-Tour komplett ausverkauft hat, steht im Oktober seine erste EU-Tour an. Aufgrund der hohen Nachfrage wurde der einzige Deutschland-Termin am 21. Oktober in Berlin ins Hole⁴⁴ hochverlegt.

Tickets kannst du dir hier kaufen.

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Unser Fotograf Gildo Cassimo hat alles für euch eingefangen. Irgendwo zwischen Hip-Hop-Händen und Moshpits – die Shots sprechen für sich und zeigen, warum das HYPE Festival sich seinen Namen verdient hat: pure Energy mit einem Line-Up, das direkt in die Playlist gehört.

Checkt die Fotostrecke und erlebt die besten Momente vom HYPE Festival noch einmal hautnah. Für alle, die es dieses Jahr verpasst haben – tragt euch den 28.06.2025 schon mal dick im Kalender ein!

Weiter unten findet ihr alle Bilder vom Festival:

Impressionen von HYPE Festival 2024

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Neben den Headlinern bringt das HYPE 2024 euch internationale Superstars wie Ski Mask The Slump God, Rich The Kid und Nemzzz, aber auch deutsche Heavy Hitter wie 2LADE und $OHO BANI, die für einige Moshpits garantieren werden. Auch die Frauen kommen mit Frankfurts very own OG LU, Durchstarterin Teven, XXL Freshman Maiya The Don und der südafrikanischen DJ Uncle Waffles an den Decks nicht zu kurz.

Get ready 🚨 crazy energy, krasses line up und eine neue legendary location warten auf euch!

Hype Festival (@hypefestival) Juli 19, 2024

Mit dem finalen Line-Up Drop haben wir 5 Gründe zusammengestellt, warum du das Festival dieses Jahr besuchen solltest.

Die Tickets sind jetzt im Vorverkauf erhältlich! Sicher dir deine Tickets für das HYPE Festival 2024 hier!

1. Ein Line-Up, das du nicht verpassen solltest

Das Line-Up in diesem Jahr ist vom Feinsten! Das HYPE 2024 ist die einzige Chance in diesem Jahr, internationale Artists wie Wiz Khalifa, Rich The Kid und viele mehr in Deutschland live zu sehen.

Wichtig für alle Luciano Fans: Der Loco wird 2024 nur ein einziges Festival spielen und welches das ist, könnt ihr euch sicher denken.

Full Line-Up:

Luciano – reezy – Wiz Khalifa – Ski Mask The Slump God – Rich the Kid – $oho Bani – Uncle Waffles – Jazeek – Victony – Maiya The Don – Nemzzz – 2LADE – Sosa La M – OG Lu – Teven – Vayda

2. Back To The Roots

Das HYPE Festival 2024 wird dieses Jahr erstmals nicht in Oberhausen, sondern im JugendPark Köln stattfinden, in der Stadt, wo 2016 alles begann. Es ist das erste Hip-Hop-Festival auf dem 30.000 qm großen Gelände direkt am Rheinufer unter der Zoobrücke und wir können es kaum erwarten, die neue Location am 14. September live zu erleben!

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3. Entdecke die Stars von morgen

Seit dem Beginn seines Bestehens brachte das HYPE verlässlich Nachwuchs-Talente auf die Bühne. Ehemalige Bookings wie RIN, Ufo361 oder auch reezy gehören seitdem zu den bekanntesten Acts des Landes. Seid gespannt, wer dieses Jahr in die Fußstapfen dieser Dauerbrenner treten wird und haltet Ausschau nach den nächsten großen Stars!

4. Das ultimative Festival-Erlebnis

Das HYPE 2024 bietet viel mehr als nur Musik. Es ist eine komplette Experience, die euch geboten wird und das Festival so besonders macht.

Wo sonst kannst du hochkarätige Künstler wie Jazeek, Victony und Sosa La M hintereinander weg auftreten sehen und später am Abend noch Wiz Khalifa live erleben? Wo sonst kannst man, umgeben von der Rheinuferkulisse, Strandlage, Food, Drinks, Live-Musik und Festival-Feeling dermaßen gut genießen?

Egal, ob du neue Energie am Food Court tanken möchtest, mit einer Shisha und einem kühlen Getränk in der Beach Area chillst, dir ein neues Styling beim Friseur oder Make-Up Artist gönnst oder dich beim Tätowieren mit einem ganz besonderen Festival-Souvenir verewigen lässt – das HYPE Festival hat für alle etwas zu bieten.

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5. Gewinne 1×2 Tickets für das HYPE Festival

Und zu guter letzt: Yes, es gibt auch Tickets zu gewinnen! Mostdope bringt dich am 14. September nach Köln aufs HYPE Festival 2024. Gewinne 1×2-Tickets und sei live dabei!

Um teilzunehmen, folge @mostdope auf Instagram, like den Beitrag und markiere unter dem Instagram-Post deine +1, mit der du zum Festival willst. Viel Glück! Für alle anderen haben wir hier den Link zu den Tickets.

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Einsendeschluss ist der 01.08.2024 um 15 Uhr⁠. Es gelten unsere Teilnahmebedingungen – Instagram steht mit diesem Gewinnspiel nicht in Verbindung.

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Mittlerweile ist Hip-Hop in der Mitte der Gesellschaft angekommen und ist die bedeutendste Jugendkultur aller Zeiten. Und der Geburtstag muss gefeiert werden! Der Bürgermeister von New York hat schon große Feierlichkeiten im Sommer angekündigt. Und auch Chivas Regal hat sich zum Jubiläum was Krasses überlegt. Die Whiskey-Marke wurde vor über 200 Jahre von zwei schottischen Brüdern gegründet wurde. Seitdem ist viel passiert: Mit dem eigenen Anspruch und Attitude wurde auch hier die Welt erobert und Chivas Regal war nicht nur der erste Luxus-Whiskey, sondern ist mittlerweile auch einer der größten und berühmtesten Whiskey-Hersteller der Welt. 

Und auch Whiskey und Hip-Hop haben eine lange gemeinsame Geschichte. Flaschen in Musikvideos oder auch Namedropping in den Lyrics. Egal ob Legenden wie Cypress Hill, Rapsuperstars wie Luciano, Untergrund-Rapper wie Mosh36 oder im Straßenrap.

Heute machen wir ein drauf / Ich trink‘ die Chivas alleine

Kalim – Chivas

Chivas Regal X DXTR: Einzigartige Streetart-Boxen

Jetzt hat Chivas Regal zusammen mit DXTR und Studio Egotrips ein Kunstwerk erschaffen. DXTR startete seine Künstler-Karriere als Graffiti-Writer. Für ihn typisch: Knallige Farben, verrückte Character und etwas Verspieltes und Abgedrehtes. Der Move: Eine Wand aus Chivas-Regal Boxen entworfen und gestaltet von Studio Egotrips und DXTR. In seinem Style und als Tribut an 50 Jahre Hip-Hop. Dafür hat er sich von typischen Motiven der Kultur inspirieren lassen. Hustle, Statussymbole, Zusammengehörigkeitsgefühl und Erfolg. In jeder Box eine Flasche Chivas Regal 12 und zwei Gläser im Signature Style. Die Seeding Boxen wurden von THE AMBITION kuratiert und von Studio Egotrips umgesetzt. Der Fokus liegt dabei in erster Linie auf dem gesamten Kunstwerk. Darin eingearbeitet auch der typische Chivas Regal-Look und damit ein perfektes Verschmelzen von den zwei Welten Whiskey und Hip-Hop. Und jede einzelne der Boxen ein Sammelobjekt für jeden, der etwas mit Whiskey oder Hip-Hop anfangen kann. 

Chivas Regal will damit die Kultur ehren und ihren Erfolg feiern. Dass das zusammen mit einem Künstler gemacht wird, der seine Wurzeln im Graffiti hat, ist dabei die logische Konsequenz! Den Aftermovie zu der Aktion, bei der natürlich auch Hip-Hop gefeiert wird, gibt es jetzt zu sehen. Und es ist kein Zufall, dass es wie der stylische Anfang eines Musikvideos wirkt. Ein aufbauender Brecher-Beat von NNADI & FAFFI, Nachtsichtgerät, Lasershow, dabei trotzdem die künstlerische Aktion im Vordergrund und gleichzeitig im State of the Art. Movie! Also lasst uns anstoßen auf 50 Jahre Hip-Hop! 

Wer den Style von DXTR feiert, kriegt hier mehr Eindrücke von ihm. Wir empfehlen verantwortungsbewusstes Trinken. 

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Besonders macht das Spektrum aber vor allem sein Gespür für den derzeitigen Stand der deutschen Hip-Hop Szene. Man kann dem Spektrum dabei sogar durchaus attestieren mindestens mittendrin, wenn nicht sogar einen Moment vor dem Status Quo zu sein. Eine sorgfältige Auswahl der Künstler*innen quer aus allen Subgenres und Größenordnungen sowie ein deutliches Augenmerk auf die Producer*innen und DJs des Landes sind seit 2012 essenzieller Bestandteil der Ausrichtung des Spektrums. Auch im letzten Jahr hinterließ das Festival durch seine besondere Aufstellung einen positiven Eindruck.

MCs auf dem Spektrum

Deshalb gibt es auch in diesem Jahr wieder ein hochkarätiges Line-Up für alle Hip-Hop Fans, die auch links und rechts neben den großen Namen schauen – wobei auch diese durchaus gebucht werden. So sind in diesem Jahr zum Beispiel mit Superstar Luciano oder Senkrechtstarter Ski Aggu Rapper dabei, die durch ihre regelmäßige Charterfolge auch nur gelegentlichen Raphörer*innen ein Begriff sind. Das Spektrum holt aber eben auch Künstler*innen, die auf gutem Weg dahin sind. In diesem Jahr sind das unter anderem der Berliner New Wave-Rapper Sampagne oder die Hamburgerin Hanna Noir. Beiden kann man durchaus zutrauen, in der nächsten Zeit einen großen Bekanntheitssprung zu machen – genauso wie Wa22ermann. Die ebenfalls aus Berlin stammende Rapperin trifft mit ihren Texten direkt aus durchzechten Kreuzberger Nächten den Zeitgeist und wird noch viel Welle machen.

Weitere Namen auf dem Line-Up Zettel sind die zertifizierten Atzen von PA69 oder das melodiöse Rapduo RAPK. Dazu gibt es klare Kante von Nura, Kelvyn Colt, Ansu oder Pöbel MC. Auf dem Schrim haben sollte man defintiiv auch Too Loud For The Room, die aus dem Umfeld Paula Hartmanns stammen und mit Rappern wie Sant oder Ghostboo noch sehr spannend werden könnten.

DJs auf dem Spektrum

Zu den MCs gesellen sich auch einige Artists, die lieber ihre Instrumentals als ihre Stimme für sich sprechen lassen wollen. Da ist zum Beispiel die Wa22ermann-Produzentin Sirin, die auch solo abliefern wird. Cashmiri ist seit Jahren neben ihren Podcasts für ihre durchdachten DJ-Sets bekannt und der Hamburger Producer Marú ist durch Produktionen für Lugatti oder JACE auf dem besten Weg seinen Namen auch außerhalb der Tore Hamburgs zu platzieren.

Tickets

Noch gibt es einige wenige Tickets für das Festival. Hier kommt ihr zu den Karten, die es entweder als Soloticket zu kaufen gibt oder vergünstigt im Banden-Angebot. Wer also mit seiner Crew sich einen Tag Hip-Hop inmitten einen Hafengebiets geben will, sollte genau dort zuschlagen.

Der Beitrag Spektrum Festival: Momentaufnahme des deutschen Hip-Hop am 05.08.2023 erschien zuerst auf Mostdope.

Seit 2015 ist das Rolling Loud Festival eins der etabliertesten Hip-Hop und Rapfestivals der Welt. Damals noch in Miami als Ein-Tag-Festival gestartet, hat das Rolling Loud rekordverdächtig schnell an Fahrt aufgenommen und schnell zu anderen amerikanischen Standorten expandiert. Mittlerweile findet es jährlich auch in Kalifornien und New York statt und stellt jährlich den Hip-Hop State of Art dar.

Internationale Ausrichtung

Seit einigen Jahren stellt sich das Rolling Loud aber auch internationaler auf und macht Schritt für Schritt die Ausweitung in andere Länder: So hat Portugal im letzten Jahr seine erste Ausgabe mit Acts wie Future, J. Cole oder A$AP Rocky bekommen. Auch Thailand ist seit diesem Jahr auf der Rolling Loud Karte und konnte Stars wie Travis Scott oder Cardi B nach Südostasien locken.

In diesem Jahr findet das Rolling Loud nun endlich auch zum ersten Mal seinen Weg nach Deutschland. Am Wochenende vom 07. bis zum 09. Juli ist das Münchener Messegelände der Ort, wo die größten Name des derzeitigen Hip-Hop aufeinandertreffen.

Die Artists in Deutschland

Das Line-Up des Rolling Loud Germany kann schon in seiner ersten Ausgabe mit großen Namen auftrumpfen. So sind die drei Headliner allesamt Künstler mit Weltstar-Status: Der Nigerianer Wizkid ist seit den 2010ern einer der gefragtesten Afrobeats-Artists und hat u.a. das Feature zu Drakes Hitsingle »One Dance« beigesteuert. Travis Scott hat sich als einer der Anführer der New Wave lange schon weit oben in der Hip-hop Szene festgesetzt und über Kendrick Lamar und seine Legacy müssen nicht viele Worte verloren werden.

Ansonsten bietet das Festival einen Mix aus überwiegend amerikanischen Artists mit deutschen Schwergewichten. Luciano, der schon immer ein Faible für internationale Künstler*innen gehabt hat, Bonez MC & RAF Camora oder das derzeit vielleicht erfolgreichste deutsche Produzentenduo Miksu / Macloud sind ebenfalls bereit für den Abriss. Sie treffen auf Größen wie Lil Durk, Joey Bada$$, Kodak Black. Auch die Opium-Member Ken Carson, Destroy Lonely und Homixide Gang sind am Start.

Alles ist angerichtet für eine große internationale Hip-Hop Party mitten in Deutschland. Wer sich das nicht entgehen lassen will: Die letzten Tickets gibt es hier zu kaufen.

Der Beitrag ROLLING LOUD: Noch eine Woche bis zur Eröffnung des Festivals. erschien zuerst auf Mostdope.

»2020 est.« lautet er und erinnert fast schon unverschämt an Songs wie »Kammy (like I do)« oder »Turn Off The Lights« von UK Producer und Mann der Stunde, Fred Again.. Aber auch Fans von Homegrown Artists wie Luis Ake werden sich dank dem wilden Jersey-Club-Beat von Maxe auf vertrautem Terrain wiederfinden.

Ähnlich wie Luciano es 2020 mit »Mios mit Bars« geschafft hat die Türen zum UK Drill einzutreten, könnte Dante YN nun möglicherweise der erste deutsche Rapper sein, der mit einem ebenso samplelastigen Beat die Tore zur UK Electronic Dance/Dream Pop-Szene weit aufstößt.

Es würde uns nicht wundern, wenn in nächster Zeit noch viele weitere deutsche Rapper*innen ihm folgen werden und auf den Zug raus aus der Trap/Drill Sackgasse aufspringen werden.

Der Beitrag Dante YN droppt »2020 est.«: Eine Hommage an UK Producer Fred Again.. erschien zuerst auf Mostdope.

Für die beiden Deutschrap-Schwergewichte ist es schon die fünfte gemeinsame Zusammenarbeit: Bislang stehen für die beiden die gemeinsamen Singles »Bad« und »Paranoia« zu Buche. Dazu kommen Singles auf anderen Projekten, wo beide jeweils einen Featurepart beigesteuert haben – namentlich »Paris« von Billa Joe und »Birkin Bag« von DJ Jeezy. Nun kommt das nächste Feature der beiden und wie bereits zuvor zeigt sich, wie gut ihre Styles harmonieren. Auf einem Ouvertüren-Instrumental von DLS flexen die beiden im ganz großen Stil und halten – passend gewählt zum Songtitel – ihren Reichtum so gar nicht hinterm Berg. Im gänzlich schwarzweiß gehaltenen Video sind reezy und Luciano mit Achraf unterwegs und bringen den Song dorthin, wo er in nächster Zukunft wohl auch erstmal viel zu hören sein wird: Im Club.

reezy und Luciano mit fünfter Albumsingle

Die Single ist die mittlerweile fünfte Auskopplung zu reezys neuem Album »Mr. Misunderstood«, das nächste Woche Freitag (12.05.) veröffentlicht wird. Die Tracklist des Albums hat reezy in dem Zuge ebenfalls veröffentlicht. Insgesamt 20 Tracks (mit relativ vielen Skits) wird sein neues Album haben.

TRACKLIST: reezy – Mr. Misunderstood

01. Misunderstood Skit
02. Dripped Out In Designer
03. Steady
04. Shoot
05. Heartless Skit
06. Valentine
07. One Night In Paris/Deep Down
08. Trusss Me/Lachs
09. How long Skit
10. Crib allein Interlude
11. Tiger
12. Playa’s Circle
13. Healing Scars Skit
14. Rude Baby
15. Red Flags
16. Doctor
17. Expensive Shit (feat. Luciano)
18. Baby du weißt
19. Moodswings
20. Circle of Life Skit

Der Beitrag reezy und Luciano machen gemeinsame Sache für neuen Song »Expensive Shit« erschien zuerst auf Mostdope.

Heute auf dem Cover: Nas mit seinem Album »King’s Disease III«

Eigentlich hätte sich Nas seit Jahren zur Ruhe setzen können – schließlich kann der Queens-Rapper auf eine monumentale Karriere zurückblicken, die weit über 20 Jahre anhält und ihm längst Legendenstatus verschafft hat. Immerhin kann der Mann auf Klassikeralben wie »Illmatic« oder »It Was Written« zurückblicken und hat vermutlich zahllose Rapper*innen von heute inspiriert, überhaupt anzufangen.

Aber seit 2020 hat Nas scheinbar ein neues Feuer gefunden. Ob es Hit-Boy war, der ihm seine Dienste in Aussicht gestellt oder sich einfach ein Schalter in seinem Kopf umgelegt hat aber irgendwas muss den immerhin 49-Jährigen so dermaßen motiviert haben, dass er ab »King’s Disease« durchgängig liefert, als wäre er wieder 17 und dementsprechend hungrig. Es folgten in kurzen Abständen die mindestens genauso großartigen »King’s Disease II« und »Magic«, auf die heute der dritte Teil der »King’s Disease«-Reihe folgte. Und auch der ist mit seinen 17 Tracks (ganz ohne Features!) wieder überragend. Soulige Samples und jede Menge Weisheiten machen sich eben auch 2022 noch richtig gut.

Headie One – No Borders: European Compilation Project (A)

Headie One sorgt seit Jahren nicht nur dafür, dass UK-Rap über seine Landesgrenzen hinweg immer mehr Gehör findet sondern auch vice versa, dass internationale Gäste ihren Weg nach Großbritannien finden. Prominentestes Beispiel ist wohl Drake, der sich auf dem »Only You Freestyle« wiedergefunden hat. Aber auch deutsche Artists wie Luciano und Pajel haben sich schon mit dem London-based Rapper auf mehreren Tracks zusammengefunden.

So ist es kaum verwunderlich, dass Headie jetzt ein Projekt in die Wege geleitet hat, auf dem ihm verschiedene europäische Artists Features liefern. Luciano, Kalim und Pajel vertreten die deutsche Seite, aber auch schwedische (Yasin), französische (u.a. Gazo) oder italienische (Shiva) Künstler*innen sind mit dabei.

slowthai – i know nothing

Wenn man exzentrisch im Wörterbuch aufschlagen würde, könnte daneben wohl gut und gerne ein Bild von slowthai finden. Diesjährige splash!-Besucher*innen können das wohl mehr als bestätigen. Nachdem er mit seinem Debüt »Nothing Great About Britain« und seinem Zweitling »TYRON« schon seine musikalischen Qualitäten unter Beweis gestellt hat, ist es jetzt anscheinend Zeit für sein drittes Album. Zumindest der Albumtitel »UGLY« (Eine Abkürzung für U Gotta Love Yourself) ist bekannt und ein erste Song ist erschienen – ob der auf »UGLY« sein wird scheint aber nicht sehr wahrscheinlich zu sein.

Trotzdem ist »i know nothing« richtig spannend: Es könnte straight aus einer Rage Against The Machine-Demo stammen und zeigt abermals, wie wandelbar der englische Rapper ist. Rockige Sounds treffen auf verworrene Lyrics und abgrundtiefe Vocals. Selbst wenn dieser Song nicht auf »UGLY« sein sollte: slowthai hat abermals eine neue Richtung seiner Musik eingeschlagen und bleibt einer der interessantesten Künstler*innen dieser Zeit.

Der Beitrag INTERNATIONAL RELEASES KW 45 (mit Nas, Headie One, slowthai u.v.m.) erschien zuerst auf Mostdope.