2023 ist das Jahr der Hip-Hop Jubiläen: Nicht nur Hip-Hop selber wird am 11. August 50 Jahre alt, auch einige legendäre Alben feiern in diesem Jahr runden Geburtstag: »The Miseducation of Lauryn Hill« wird 25, »Enter The Wu-Tang« und »Black Sunday« werden sogar 30 Jahre alt. Zu letzterem gibt es nun anlässlich des Jubiläums eine neue Expanded Edition sowie ein Gewinnspiel für ein Merchpaket – alle Infos unten.

Wer an Cypress Hill denkt, denkt vermutlich unweigerlich auch direkt an »Insane In The Brain« oder »Hits From The Bong«. Die beiden Hitsingles sind beide Bestandteil des erfolgreichsten Albums, das die Gruppe um B-Real, Sen Dog und DJ Muggs in ihrer langjährigen Karriere hervorgebracht haben. Mittlerweile steht ein vierfacher Platinstatus für das Album zu Buche und mehrere Generationen sind mit den spanisch-englischen Rhymes über Gras sowie die gekonnte Verschmelzung von Rap und Gitarrenmusik bestens vertraut.

Anlässlich des 30-Jährigen Jubiläums haben Cypress Hill etwas besonderes zu ihrem legendären Album geplant. Am 20. Juli erscheint eine digitale Expanded Edition, die neben dem originalen Klassiker fünf neue Bonustracks enthält. Darunter sind Remixe von dem New Yorker Produzent Statik Selektah und Hausproduzent DJ Muggs zu finden. Auch eine spanische Neuauflage von »Insane In The Brain« ist dort zu finden – in diesem Fall »Loco In The Coco«. Außerdem gibt es Merchpakete zu gewinnen und bei Mostdope habt ihr die Chance auf zwei von diesen Paketen.

Gewinnspiel: Cypress Hill Bundle

Nutzt eure Chance, eines von zwei exklusiven Cypress Hill Merchpaketen zu gewinnen! Jedes Paket enthält eine »Black Sunday« Vinyl (Originalalbum), ein T-Shirt und ein Poster (gefaltet).

So könnt ihr teilnehmen: Folgt dem Mostdope Instagram-Account und kommentiert euer Lieblingslied von Cypress Hill unter dem Beitrag

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Die Gewinner*innen werden per Losverfahren ausgewählt und über Direktnachricht informiert. Der Einsendeschluss ist der 20. Juli 2023, 15 Uhr. Viel Glück!

Teilnahmebedingungen

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Seitdem ist viel passiert und Joey Bada$$ hat mit den hochkarätigen Follow-Up Alben »B4.DA.$$« (lies hier unseren Staff Pick) und »ALL-AMERIKKKAN BADA$$« eindrucksvoll unter Beweis gestellt, dass seine Vorschusslorbeeren damals nicht zu früh gekommen sind. Nebenher hat sich der Brooklyner aber auch immer mehr dem Schauspiel verschrieben und ist über Rollen bei Mr. Robot oder Two Distant Strangers immer tiefer in die Filmwelt gerutscht – mit letzterem gewann er 2021 gar einen Oscar. Das letzte richtige Album lag dagegen schon wieder beinahe fünf Jahre zurück und Fans bekamen langsam aber sicher Angst, dass Joey nur noch den Schauspielpfad einschlagen würde.

Dass diese Sorge unbegründet ist, hat sich spätestens am vergangenen Freitag herausgestellt, denn pünktlich zum Jubiläum seines Durchbruch-Mixtapes hat Joey sein drittes Album »2000« veröffentlicht. Nicht nur der Titel weckt einige Erinnerungen an sein Debüt, auch vorab releaste Singles wie »Where I Belong« oder »Zipcodes« haben die Schnittstelle aus Oldschool-Vibes und modernen Klängen erneut getroffen.

Es scheint ganz so, als ob sich Joey fest vorgenommen hat, sein Comeback-Album zu einem denkwürdigen zu machen. Und direkt in seiner ersten Zeile im Introtrack »The Baddest« unterstreicht er diesen Gedanken, wenn er seine Fünf-Jahres-Pause damit begründet, dass seine Musik sowieso zeitlos sei. Auf dem selben Song zieht er auch den gerne genutzten Vergleich zwischen sich, Kendrick Lamar und J. Cole, um festzuhalten: “Who the best emcees? Kenny, Joey and Cole
The holy trinity, it’s that 95 Till Infinity energy”. Und egal, ob man dem zustimmt oder nicht: Joey macht von Sekunde Eins an klar, dass sein Selbstbewusstsein über die Pause nicht wirklich kleiner geworden ist.

Dass er sich in Diddy einen der ganz großen Hip-Hop Namen für seine Introduction geholt hat, lässt die Messlatte für das Album nicht unbedingt niedriger werden. Der Bad Boy Records-Gründer richtet einige Worte an seinen Two Distant Strangers-Kollegen und setzt den Rahmen für die folgenden Tracks. Später auf dem Album wird auch der viel verglichene Nas noch einige Worte in Richtung Joey sprechen und spätestens ab diesem Full Circle-Moment ist klar, welchen Status der 27-Jährige alleine im Rap-Olymp innehat.

Nun muss er nur auch noch liefern, bei all den Bekundungen und Statements, die er selber und andere für ihn aussprechen. Das scheint ihm aber nicht allzu schwer zu fallen. Auf das angesprochene »The Baddest« folgt mit »Make Me Feel« ein Joey-Track wie aus dem Textbuch. Sein Bread-and-Butter Produzent Statik Selektah, der an sechs von 14 Tracks (haupt)beteiligt ist, liefert ein wunderschönes Instrumental auf Basis von Stephanie Mills‘ »Something In The Way«, das der Brooklyner schließlich mit seinen Verses veredelt. Auch die Single »Where I Belong« und das Westside Gunn-Feature »Brand New 911« geraten den Erwartungen mehr als entsprechend. Letzteres ist wohl die logische Fortsetzung und Revanche von Joeys Part auf Gunns »327« aus dem April 2020. Dass sie sich trotz ihrer höchst unterschiedlichen Arten zu rappen erstaunlich gut ergänzen, zeigt sich auch hier erneut.

Über das smoothe, sommerliche und geradezu zum entspannten Autofahren verleitende »Cruise Control« samt des angesprochenen Nas Interludes geht es auf »2000« in den etwas abfallenden Mittelteil – und damit zum ersten Mal zu Songs, die diesen (eigenen) Anspruch auf Klassikeralbum nicht ganz so mittragen können, wie man es sich vielleicht gewünscht hätte. Die vorab ausgekoppelte Single »Zipcodes«, der sechste Track »Eulogy« und das Larry June-Feature »One Of Us« gliedern sich zwar allesamt brav in den Albumflow ein, wirken dann aber doch unspannender als sie es hätten sein müssen. Der R’n’B-Song »Welcome Back« samt den beiden Genrevertretern Chris Brown & Capella Grey setzt dieser Passage schließlich die Krone auf und wirkt dabei im Gegensatz zu seinen Vorgängern sogar noch richtig deplatziert, denn dieser plötzliche Wandel in Richtung lüsternes Bettgeflüster passt eigentlich so gar nicht zu dem Rest des Albums.

Gottseidank wandelt sich dieser Eindruck von einem abflachenden Album ab dem nächsten Track wieder um 180 Grad, denn mit »Show Me« kommt im Anschluss der vielleicht stärkste Track des gesamten Albums und läutet einen allgemein starken Schlussteil ein. Das Men I Trust-Sample, aufbereitet von Statik und Heavy Mellow, leistet ganze Arbeit und lässt Joey den nötigen Raum, um seine Weisheiten zu verbreiten. Auf »Wanna Be Loved«, wo sich Joey und Dreamville-Featuregast J.I.D gegenseitig mit Smoothness übertrumpfen, folgen die drei letzten Songs des Albums, die für einen ruhigen bis hochemotionalen Abschluss von »2000« sorgen. »Head High«, das als erste Albumsingle samt großartigem COLORS-Video ausgekoppelt wurde, besticht vor alle durch seine unaufgeregte Erzählweise.

Mit »Survivors Guilt« ändert sich die Unaufgeregtheit dann schlagartig in große Gefühle, denn Joeys verstorbener Kindheitsfreund, Pro Era-Mitbegründer und maßgeblich an »1999« beteiligte Capital Steez erhält hier seinen Tribut.

And that right there is my internal war
The reason why I got to feel these external flaws
The reason why I can’t heal this eternal loss
The reason why I gotta feel this survivors remorse

Zeilen wie diese gehen unter die Haut. So schonungslos über den Todes eines besten Freundes und seine eigene Rolle darin zu sprechen, ist schon besonders. Was auffällt in dem Zusammenhang: Bis auf diesen Song und Kirk Kight an einem Beat gibt es keine Pro Era Beteiligung auf diesem Album. Kein CJ Fly Feature, kein Nyck Caution Part. Ob es ein Statement sein soll oder nur aus Zufällen so geworden ist, es zeigt doch: In in den zehn Jahren seit »1999« hat sich einiges geändert in der Welt des Joey Bada$$.

Abgeschlossen wird das Album durch das fünfminütige Outro »Written In The Stars«. Diddy schaltet sich wie schon auf dem Intro erneut ein und spielt den Hypeman für Joey, der anschließend seine Karriere Revue passieren lässt. Untermalt von sanften Streicherklängen und jazzigen Drums schließt er den Kreis zum Intro und hält am eigenen Anspruch an seinen Status im Rapgame fest.

Wird es das Klassiker-Album, das bei der langen Pause und dem vielaussagenden Albumtitel insgeheim vielleicht erwartet wurde? Dafür sind es vielleicht doch ein, zwei Ungereimtheiten zu viel in der Tracklist aber es ist ohne Zweifel ein großartiges Album, von dem sich mit Sicherheit die Mehrheit der Songs in vielen Playlists wiederfinden lassen – ganz besonders in den klassischen Autofahren-Im-Sommer-Playlists. Und genau das scheint auch eins der Ziele von ihm selber gewesen zu sein, ungeachtet der Erwartungen von Fans und Kritiker*innen. In einem AmA erklärt er:

I wanted to have fun doing what I do best. Didn’t want to make this one too concept heavy just great music from a great artist. Summertime NY real rap SHIT. Just like how it was in the beginning

Und das ist ihm ohne Frage gelungen! Jetzt darf es nach Möglichkeit nur nicht mehr weitere zehn Jahre dauern, bis »2001« erscheint – auch wenn dieser Albumtitel natürlich schon etwas belegt ist.

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Auf dem Cover: RZA & DJ Scratch

Die gesamte Liste findet ihr wie immer auf unserem Instagram-Account. Zur Liste geht’s hier: International Releases auf Instagram.

Dave – Starlight

Nur etwas mehr als sieben Monate nach seinem letzten Album »We’re All Alone In This Together« (unser Nr. 1 internationales Album 2021) ist Dave bereits zurück mit einer neuen Single, die nahtlos da weitermacht, wo er aufgehört hat. Während der Londoner gerade noch mitten in der großen Tour zum letzten Album ist, gibt es also bereits neue Musik. »Starlight« samplet den Frank Sinatra-Song »Fly Me To The Moon« und kommt gewohnt introspektiv daher. Leichtfüßig resümiert er den Erfolg der letzten Jahre und verpackt dabei Wortspiele und Referenzen, für die es sich lohnt, mehrfach in den Song reinzuhören.

Pip Millett – Ride With Me

Die UK-Sängerin Pip Millett ist Teil der neuen Generation an UK-Künstler*innen, die derzeit für einen neuen Sound und Umschwung in der Szene sorgen. Ihre Musik wird oft als „bittersüß“ beschrieben, denn sie besitzt eine wunderschöne Soul-Stimme, mit der sie über ihr alltägliches Leben singt. Zuletzt kam 2021 ihre EP »Motion Sick« raus, von der besonders der Track »Running« zusammen mit Grime Ikone Ghetts im Gedächtnis geblieben ist. Auf ihrer neuen Single »Ride With Me« bleibt sie ihrem Sound treu und lässt direkt auf ein kommendes Album hoffen. Das offizielle Video dazu greift die Atmosphäre perfekt auf, denn genauso so smooth wie sie mit dem Auto über der Stadt schwebt, hypnotisiert Pip Millett die Zuhörer*innen scheinbar mühelos. 

Joey Bada$$ & Statik Selektah – Head High

Nach der etwas gewöhnungsbedürftigen ersten Single »The R3venge« ist Joey Bada$$ zurück wie zu besten »B4.DA.$$« oder »1999«-Zeiten. Auf einem smoothen Beat seines Lieblingsproducers Statik Selektah fühlt sich Joey eben immer noch am wohlsten. Zeitgleich mit dem Singlerelease ist ebenfalls eine COLORS-Version des neuen Songs gedroppt worden, die mindestens genauso vibey wie die normale Variante ist. Ein ganzes Album in dem Stil würde wohl niemand ablehnen!

DUCKWRTH & Shaun Ross – Power Power

In aktuellen Zeiten wo wir uns alle ziemlich machtlos fühlen hat der neue Track von US-Rapper DUCKWRTH und Shaun Ross genau das Level an Energie, das uns motiviert eben doch nicht nur rumzusitzen. »Power Power« ist zwar keine hochpolitische Hymne und wohl eher eine Hymne auf den Kapitalismus – dennoch ist der Track extrem unterhaltsam und vor allem tanzbar. 

Dieses Tracks und viele andere vom heutigen Releasetag findet ihr natürlich in unserer Releases Worldwide-Playlist!

Der Beitrag International Releases KW9 (mit RZA, Joey Bada$$, u.v.m.) erschien zuerst auf Mostdope.

Auf den knapp 51 Minuten Spielzeit ist deutlich zu hören, dass Russ nun nicht mehr bei einem Majorlabel unter Vertrag steht. Denn auf der Platte finden sich im Vergleich zu den vorherigen Alben wesentlich weniger Popeinflüsse. Des Weiteren besinnt sich Russ hier auf das Kernelement seiner Musik – den Rap. Dies zeigt sich bereits in der Gästeliste. Hier geben sich alte Legenden wie Styles P, Papoose oder Snoop Dogg zusammen mit aktuell gefeierten Rappern wie Westside Gunn, Wale oder Big Sean die Klinke in die Hand. Insgesamt scharrt Russ damit 17 weitere MCs um sich, die allesamt vornehmlich für ihre Lyrics bekannt sind. Auch die Liste an Produzenten kann sich durchaus sehen lassen. Hier finden sich Namen wie The Alchemist, Statik Selektah und 9th Wonder. Sogar DJ Premier hat einen Beat zu »Chomp 2« beigesteuert. Dem gegenüber haben sich auch Produzenten am Album beteiligt, welche eher für aktuelleren Sound bekannt sind wie zum Beispiel Jake One, Hit-Boy oder Harry Fraud. Beim Song »Faith« zusammen mit Jadakiss hat Russ sogar wieder einmal selbst Hand angelegt.

Russ selber performt raptechnisch extrem gut auf der Platte und könnte hier sogar sein bisher stärkstes Werk geliefert haben. Offensichtlich befreit von großartigem Verkaufsdruck und beflügelt von seinen Gästen rappt er präzise Zeile für Zeile und droppt dabei sowohl Ansagen als auch Knowledge. Auch zeigt er in den Hooks deutlich, dass er nach wie vor ein hervorragender Sänger ist, der es versteht eingängige, aber unaufdringliche Melodien zu finden. So beispielsweise auf »Distance« featuring Griselda-Rapper Conway The Machine und Wu-Tang Clanmember Ghostface Killah.

Alles in allem ist »Chomp 2« ein unglaublich gutes Album, mit dem Russ zum Ende des Jahres noch einen Kandidaten für das AOTY ins Rennen schickt. Dies liegt nicht nur an den großen Namen, welche die Platte begleiten, sondern vornehmlich an Russ selbst. Wie bereits erwähnt wirkt er deutlich befreiter und macht anscheinend nun künstlerisch genau das, was er selbst will – ohne dass ihm dabei jemand etwas vorschreiben kann.

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