Verifiziert mit ihrem Album »Bullethole«, Max Herre & Joy Denalane mit »Alles Liebe« und OG Keemo, der seine Feature-Streak für 2024 mit gleich drei weiteren gewohnt brutalen Parts perfekt vollendet, werden definitiv noch eine Rolle in der Jahresrückblicksseason spielen. Eine Aktie in der Kategorie beste Newcomerin hat dabei Charlize, die mit ihrer ersten EP »sixta« den Hype um ihre Person weiter anfachen konnte. Mit dem Song »Therapieraum 3« landet sie prompt auf unserem Playlistcover!

Alle weiteren Highlights findet ihr wie imme unter DO. GOOD. BE. DOPE. November auf Spotify.

Mit dabei sind:

XAVER, ODDWORLD, OG KEEMO, DÖLL, A9, JACE, VERIFIZIERT, DOMIZIANA, MAX&JOY, FUFFIFUFZICH, TUA, FLEXIS, BEPPO, HÄGI, CRACK IGNAZ, THIZZY, ADI SPACE, T-GOD, BRKN, KATANNA, WAVING THE GUNS, SLAV, ISO 1000, LAMBOLUK, KARL COZY, DINKA MAXIMUS, SLUQ, DAGOBERT, SCHATTENPARKER uvm…

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Apsilon, Bazzazian, Symba, $OHO BANI – der vergangene Monat hatte einige spannende Alben zu bieten. Und auch die Singles können sich sehen lassen. Rap in verschiedensten Facetten – von soft bis rough, von deep zu poppig, von schrill zu smooth und vor allem herbstlich – findet ihr ab jetzt unter DO. GOOD. BE. DOPE. Oktober auf Spotify.

Auf dem Cover thront mit T-God erstmals ein Newcomer aus der Schweiz. Maximal lässig flowt der 2kmafia-Member über zwei warme Kopfnicker-Sample-Beats und packt mit »Taschen Trocken / Mama Sagt« mal eben St. Gallen auf die Karte. Die Ansage „bald schon wird die Gage teuer, buch’ mich für ein’ Gig jetzt” sollte man ernst nehmen!

Diese und viele weitere Songs findet ihr unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify.

Mit dabei sind:

Martijn, Verifiziert, Friso, Die P, Bazzazian, Liebling, Softboy Ivo, Apsilon, Charlize, Döll, 3310, Odd John, PBz, Shindy, BRKN, Lacazette, Domiziana, OG Keemo, Veli uvm.

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Einen Tag vor dem 4. Advent stellen wir euch hier unsere Top 10 der deutschsprachigen Alben vor. Welche Tracks aus diesem Jahr hat die Redaktion am meisten gefeiert?

Honorable Mentions

Bevor die vordersten zehn Plätze kommen, gibt es hier noch einmal eine Auswahl an Tracks, die das Ranking nur ganz knapp verpasst haben. Unter den über 40 zur Auswahl stehenden Alben bei unserer Bestenliste haben es diese Projekte zwar nicht ganz nach oben geschafft, aber unser Jahr 2023 stark geprägt.

• Peter Fox – Love Songs
• Ansu – Soul über Ego
• Goldroger – Goldie
• Nina Chuba – Glas
• Casper – nur liebe, immer.

Platz 10: futurebae – Berlin Love Affair (VÖ: 03.11.2023)

Nach drei EP’s, dutzenden Singles und noch mehr Genreexperimenten seit 2020 gab es dieses Jahr nun endlich futurebae erstmalig in Albumlänge. Die Wahlberlinerin mit dem Faible für freie Liebe, Sekt und Ohrwurmhooks hat mit »Berlin Love Affair« dabei ein Debüt vorgelegt, das ihre vielen Soundausflüge vereint und in einen Rahmen steckt ohne dabei ansatzweise eingrenzend zu klingen. Viel mehr scheint sie sich auf einem Album so richtig austoben zu können – und das ist ja allgemein ganz ihr Ding, egal ob in den Berliner Clubs, in den Sommeraffären oder eben in Genres aller Art. Es folgt völlig unironisch Pop-Punk auf Hyperpop auf Electro und jeder dieser Ausflüge fühlt sich nicht eine Sekunde fehl am Platz an. Wie die titelgebende Stadt kennt das Album schier kein Limit.

Platz 9: Longus Mongus – Endlich Wieder Sommer (VÖ: 23.02.2023)

Ein Album, das »Endlich Wieder Sommer« heißt und im Februar veröffentlicht wurde? Das schreit ja förmlich nach Longus Mongus. Das Soloalbum des BHZ-Members ist aber weit mehr als der übliche Klamauk, der ihn immer so ein wenig umgibt. Auf »Endlich Wieder Sommer« wechselt die Stimmung des Öfteren ins Ernste, wenn der Berliner sich durch Liebeskummer und Schwermut hangelt. Doch an dieser Stelle kommt der Titel des Albums zum Tragen, denn auf kalte Zeiten folgen gerade bei einem Longus Mongus auch unter Garantie wieder die warmen. Und so schwingt bei jedem noch so kleinen Anflug von Selbstzweifel auch ganz schnell wieder die positive Ader mit, die Longus eben seit Beginn ausmacht.

Platz 8: Eli Preiss – b.a.d. (VÖ: 21.04.2023)

Auf ihrem zweiten Album erleben wir eine ganz andere Eli Preiss als noch 2022 auf ihrem bunt-quirligen Debüt »LVL UP«. Die Computerspiel-Metaphern weichen ebenso wie die blonden Haare, stattdessen treten nächtliche Erzählungen, rote Haare und deutlich düsterere Ästhetiken in den Vordergrund. »b.a.d.« ist nicht nur von außen betrachtet eine Weiterentwicklung der Wienerin, sondern macht auch inhaltlich große Schritte in Sachen Kohärenz. Durch das ganze Album zieht sich der rote (oder hier viel mehr blaue) Faden einer pulsienden Nacht, die Eli mit allen ihren Höhen und Tiefen durchlebt.

Das mündet in einem nochmals deutlich ausgereiften Album und zeigt: Es gibt auch nach ihrem Debüt noch weitere LVL UPs.

Platz 7: RAPK – Champions (VÖ: 24.11.2023)

Kurz vor Ende des Jahres haben RAPK mit ihrem zweiten Album »Champions« noch einmal ein kleines Highlight für 2023 vorgelegt. Nachdem das Debüt »Odyssee« aus dem vergangenen Jahr schon bewiesen hat, dass die Berliner mit ihrem französisch angehauchten New Wave-Sound auch auf Longplayern funktionieren, kommt nur ein Jahr später die nächste Bestätigung.

Und Tariq und Victor bestätigen nicht nur ihre Form aus dem letzten Jahr, sondern entwickeln ihre längst dem Untergrund entwachsene Rezeptur sogar noch ein Stück weiter. Gerade mit Blick auf den Abwechslungsreichtum ist auf »Champions« noch einmal ein Schritt nach vorne erkennbar. Ganz besonders deutlich wird das zur Mitte des Albums: Da ist das beinahe psychedelisch anmutende »Pharmacy«, auf das über das aufbauende »Cortez« nur wenige Zeit später das Souly-gefeaturete »Shutdown« mit seinem treibenden Bass folgt und damit die ganze Bandbreite der sich stetig steigernden 10997er abbildet. Schon jetzt steigt die Vorfreude auf das unweigerlich folgende dritte Album der beiden.

Platz 6: BRKN – Rahat EP (VÖ: 10.03.2023)

Auch wenn man 2023 vergeblich auf den Nachfolger von BRKNs letztem Album »Drama« gewartet hat, musikalisch wurde man trotzdem versorgt. Bereits recht früh im Jahr droppte der Berliner die sechs Tracks starke »Rahat«-EP, die rein durch die inhaltliche und musikalische Stärke problemlos in dieses Ranking schafft. »Rahat«, das bedeutet so viel wie “ruhig”, “gelassen” oder “entspannt” und kann als Grundstimmung, sowohl musikalisch als auch thematisch, gefasst werden. Auch wenn es wie bspw. auf »Sad in Mérida« gerne mal zumindest instrumental kurz knallen kann – BRKN scheint über die vergangenen Jahre viel mit sich selber ausgemacht zu haben und innere Ruhe als oberstes Ziel auserkoren haben.

Platz 5: Levin Liam – Levin Liam Leaks 23 (VÖ: 12.05.2023)

Was für ein Jahr hatte Levin Liam bitte? Gefühlt ploppte alle drei Wochen eine Benachrichtigung auf, dass er jetzt wieder irgendwo neu als Voract gebucht wurde und genauso hatte man den Eindruck, dass er jeden Freitag in irgendeiner Form etwas releaste: Features bei OG Keemo, Trettmann, Flavio oder Ansu reihten sich nahtlos an eigene Singles am laufenden Band. Viel produktiver als Levin ist im Deutschrap dieses Jahr wohl kaum eine*r gewesen.

Sein Tape »Levin Liam Leaks 23« macht den Anschein eines Abbilds dieser verrückten letzten Monate. Es demonstriert einen Levin, der musikalisch noch freier dreht und sich noch mehr ausprobiert als noch im letzten Jahr, als so langsam die ersten Stimmen seinen Aufstieg prophezeiten. Spätestens ’23 hat er wohl bewiesen, dass seine unverkopfte und ganz eigene Art Musik zu machen endgültig in Deutschland angekommen ist. Man kann nur mutmaßen, wo es ’24 wohl für den Hamburger noch hingeht.

Platz 4: Bibiza – Wiener Schickeria (VÖ: 12.05.2023)

Wien ist seit einigen Jahren neben Berlin vielleicht DIE Hochburg für Newcomer*innen, die einen frischen Ansatz in eine manchmal etwas zu stagnieren drohende New Wave bringen. Da ist es nur fair, dass der Stadt in diesem Jahr nun mit »Wiener Schickeria« auch ein ganzes Album gewidmet worden ist, das die österreichische Hauptstadt in all seinen Facetten zeigt. Bibiza, der in den vergangenen Jahren eigentlich eher mit Laidback Flow, 808s und Ski Aggu oder makko-Feats aufgefallen ist, hat für dieses Album einmal eine 180 Grad-Soundkehrtwende vorgenommen und eine ganz eigene Mischung aus Rock, Indie und Hip-Hop geschaffen, die nicht zuletzt auch wegen der Herkunft entfernt an den Wiener Großmeister Falco erinnert.

Ein 21 Tracks-Album, wo kein einziger Track zu skippen ist – sowas gibt es nicht häufig.

Platz 3: Verifiziert – adhs (VÖ: 02.03.2023)

Seit 2021 ist Verifiziert wiederkehrender Bestandteil in unseren Jahresrückblicken – und das bisher ausschließlich über Singles. Wie bei so vielen ihrer Generation gab es erstmal Singles hier, Features da, eine kleine EP hier – alles erstmal ruhig angehen lassen. Wer die Wienerin aber über die letzten Jahre verfolgt hat wird schon geahnt haben, dass sie genug Stoff und mehr als genug musikalische Diversität für einen Langspieler im Gepäck hat. Und so ist Anfang 2023 nun endlich das Debütalbum von Veri erschienen, das ihr – so kann man schon jetzt festhalten – noch einmal einen weiteren großen Push in ihrer Karriere verschafft hat. Auftritte auf dem splash! und zahllosen weiteren Festivals, ein sehr erfolgreiches Feature bei 01099 und die erste eigene Tour.

Kein Wunder aber, wenn man ihr Debüt »adhs« hört. Auf gleich 15 Tracks zeigt sie sich gewohnt verträumt, melancholisch und melodisch und lädt geradezu ein zum Autofahren durch die Straßen, das übrigens immerhin gleich sechs Mal alleine im Titel der Tracks adressiert wird. Neben diesen bekannten Vibes kommt auf Albumlänge nun aber auch die titelgebende ADHS-Diagnose hinzu, der sie einen ganzen Track widmet. Auch wenn sie immer wieder betont, dass es kein ADHS-Album sei, ist es doch extrem wichtig, dass Awareness geschaffen wird und die gerade bei Frauen so häufig falsch oder gar nicht diagnostizierte Krankheit ins Gespräch zu bringen.

Schon 2021 prophezeiten wir, dass es nicht das letzte Mal seien würde, dass man ihren Namen in unseren Jahresendlisten lesen würde – und auch jetzt ist es nicht gewagt zu sagen, dass 2023 ebenfalls nicht das letzte Mal gewesen sein wird.

Platz 2: Trettmann & KitschKrieg – Insomnia (VÖ: 17.03.2023)

Nachdem Trettmann seit 2019 nur noch sehr sporadisch von sich hat hören lassen, gab es im Januar 2023 endlich wieder Lebenszeichen aus Leipzig – und dann gleich alles auf einmal:
1. es gehe ihm endlich wieder besser
2. neues Album kommt im März
3. es ist das letzte Album mit dem kongenialen und nicht von seiner Seite zu denkenden Producerkollektiv KitschKrieg

Viele Infos auf einmal zu verarbeiten, doch Tretti wäre nicht Tretti, wenn er diese vielen Umschwünge nicht auch musikalisch verarbeiten würde und sein Album gewissermaßen als Erklärung für die vielen Fragezeichen nutzen würde. »Insomnia« erzählt autobiographisch von seinen letzten Jahren und folgt dabei dem Verlauf seiner Depression und der titelgebenden Schlaflosigkeit, die mit der Zeit langsam weicht und in langen (und ebenso schlaflosen) Partynächten mündet. Über elf Songs steigert sich das Tempo der Platte so von langgezogenen, melancholischen Klängen zu Beginn bis hin zu euphorischen Dancehall-Sounds und gestaltet sein Comebackalbum damit ziemlich rund. Auf die Zukunft ohne KitschKrieg an der Seite darf man trotzdem gespannt sein.

Platz 1: Souly – Ich wünschte, es würd’ mich kümmern (VÖ: 31.03.2023)

Trap auf Deutsch ist so eine Sache. Viele versuchten es in den letzten Jahren, fast genauso viele scheiterten daran. Zu häufig werden die amerikanischen Vorbilder entweder eins zu eins kopiert oder aber gänzlich über den Haufen geworfen und in zweifelhafter Manier ein kaum funktionierender Sound kreiert.

Und dann gibt es Künstler wie Souly, die seit ihrem ersten Erscheinen in der Szene alles richtig machen und für frischen Wind sorgen. Mit ganz offenen Anlehnungen an Chief Keef oder Playboi Carti werden zwar durchaus den Protagonisten der amerikanischen Szene Tribut gezollt und doch ist es ein ganz eigener Einschlag, den Souly auf die bereits bestehenden Strukturen draufpackt. Die titelgebende Unbekümmertheit von »Ich wünschte, es würd’ mich kümmern« schlägt sich in jeder Zeile des Albums nieder und über die gesamte Spielzeit kommt man nicht vom Eindruck weg, dass er eigentlich nicht weniger Ficks geben könnte, ob die Inhalte nun Pulitzer-Preis verdächtig sind.

Denn wie er in der (sehr zu empfehlenden) Unplugged-Session @ Ergüns Fischbüde erzählt, geht es auf seinem Debüt vor allem um “Scheine, Münzen und vor allem um bunte Bündel”. Ein wenig kurz gegriffen ist das schon, denn immerhin spielt auch die bei ihm mal mehr und mal weniger existente Liebe eine Rolle – aber größtenteils ist es dann an Inhalten auch. Wer aber eine derart begrenzte Handlung so unterhaltsam und vor allem musikalisch hochwertig delivern kann, kann mit Fug und Recht behaupten, dass er wirklich unbekümmert ist. Und vielleicht ist es genau das, was den deutschen Hip-Hop noch eine Spur erfrischter wirken lässt.

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Zum 3. Advent stellen wir euch hier unsere Top 10 der deutschen Singles vor. Welche Tracks aus diesem Jahr hat die Redaktion am meisten gefeiert?

Honorable Mentions

Bevor die vordersten zehn Plätze kommen, gibt es hier noch einmal eine Auswahl an Tracks, die das Ranking nur ganz knapp verpasst haben. Unter den über 80 zur Auswahl stehenden Songs bei unserer Bestenliste haben es diese Tracks zwar nicht ganz nach oben geschafft, aber unser Jahr 2023 stark geprägt.

• Wa22ermann – Maybachufer
• nikan – pink
• Ansu – Vision
• Bibiza – Regen
• Levin Liam – Niemals Hatten

Platz 10: Verifiziert – Stadtlabyrinth (VÖ: 17.08.23)

Als mittlerweile beinahe Stammgästin in unserer Jahresendliste ist Verifiziert auch in diesem Jahr wieder mit dabei. In einem Jahr, wo sie ihr Debütalbum inkl. einiger sehr guten Singles releast hat, ist es aber trotzdem ein Song, der nichts mit diesem Album zu tun hat und erst ein halbes Jahr nach ihrem Debüt erschienen ist: »Stadtlabyrinth« aus dem August diesen Jahres. Aber zu viel lief der Song bei uns on repeat in den letzten Monaten, als dass er es nicht noch knapp ins Ranking geschafft hätte. Auf dem Instrumental von Hausproduzent Florida Juicy lässt Veri wieder gewohnt verträumt und sphärisch urbane Märchen vor dem inneren Augen entstehen – nur dieses Mal auch noch mit dem Y2K Vibe á la Juli in der Hook.

Platz 9: Souly & Gianni Suave – Ok Ok (VÖ: 09.03.23)

Wer im letzten Jahr schon den »Taylor Swift Freestyle« gefeiert hat wird genau verstehen, warum die neue gemeinsame Zusammenarbeit von Souly und Gianni Suave bei uns in der Bestenliste auftaucht: Lange hat man nicht mehr zwei so unverkrampft an ihre Features herangehende Künstler gehört, wo man den Spaß im Studio quasi live vorgeführt bekommt. Auf »Ok Ok« wechseln sich die beiden mit jeweils noch den anderen an Trockenheit übertrumpfenden Parts ab und vermitteln diese Leichtigkeit, die die New Wave seit einigen Jahren auf Deutschland abschießt.

Platz 8: GlenGang 030 – Sommer23 (VÖ: 16.06.2023)

Schon der Titel hat es drauf angelegt und vielleicht auch in die Existenz gesprochen: Dieser Song wird noch für lange Zeit unabdingbar mit einem tollen Sommer 2023 verknüpft sein. Die GlenGang 030 aus dem Prenzlauer Berg um Julio, Kilian, Joey, Jonzon und ODG haben eine kleine Sommerhymne geschaffen, die nicht nur Berliner Kids zu hundert Prozent fühlen können. Den Song jetzt im tiefen Dezember zu hören ruft bereits jetzt schon wieder endlos viele Erinnerungen auf und lässt vor allem den einen prägenden Satz des Songs ganz besonders treffend erscheinen: Für immer war jetzt doch nicht lang. Eine Line, die noch lange nachhallt und sich ins Bewusstsein ruft, jeden Moment auszukosten:

Platz 7: Eli Preiss – wein in wien (VÖ: 25.11.23)

Eli Preiss’ erste Singleauskopplung ihres in diesem Jahr erschienenden Albums »b.a.d.« ist eigentlich bereits Ende November des letzten Jahres erschienen, doch wie so oft knapp aus dem Zeitraum geflogen, aus dem wir unsere Songs zur Auswahl ziehen. Kein Problem, dafür ist er ja das ganze Jahr über weiter im Loop gelaufen und hat sich spielend leicht auch in unser 2023er Songauswahl geschlichen. Und das ist kein Wunder, denn auf dem treibend-lässigen Drum & Bass Instrumental aus der Feder von suki fühlt sich die Wienerin anscheinend so wohl, dass der ganze Song zu einem einzigen Ohrwurm wird und nicht umsonst seit Monaten auf Platz 1 ihrer meistgehörten Spotify-Songs steht.

Platz 6: Trettmann & Levin Liam – Für dich da (VÖ: 03.03.2023)

Am 03. März, als Trettmann seine nächste Singleausklopplung »Für dich da« für sein letztes KitschKrieg Album veröffentlichte, stahl ihm darauf ein Künstler fast ein bisschen die Show, der bis dahin noch eher unter der Hand gehandelt wurde und mit diesem Song seinen nächsten großen Karriereschritt gehen sollte: Levin Liam durfte den Sprung auf die größere Bühne machen – und hätte seine Chance kaum besser nutzen können. Die Hook nistet sich geradezu im Ohr ein und hat es auch in neun Monaten noch nicht so richtig geschafft, da raus zu kommen.
Auf »Insomnia« ist »Für dich da« recht mittig in der Tracklist aufzufinden und damit chronologisch in der Zeit angesiedelt, wo Tretti bereits wieder aus den Trennungsdepressionen der ersten drei, vier Songs herausgekommen ist und sich nach und nach wieder in die Clubs dieses Landes wagt um die ersten neuen Begegnungen zu erleben. Diese Vibes bringen die beiden enorm gekonnt rüber!

Platz 5: BRKN – Therapie (VÖ: 10.03.23)

“»Therapie« is wirklich ein kranker Song Dicka auf was war ich als ich diese ‚trotzdeeeeem’ aufgenommen habe“ – so reflektiert BRKN seinen eigenen Song gut einen Monat nach Veröffentlichung via Twitter. Wir werden ihm an diesers Stelle keinesfalls widersprechen. Die damalige Fokus-Single seiner »Rahat«-EP ist ebenso wie das ganze Tape enorm gut gealtert. Der Refrain mit der hypnotischen Kopfstimme geht nach wie vor direkt ins Ohr, der Text direkt ins Herz. BRKN hat es 2023 ein weiteres Mal geschafft, den Sweetspot zwischen Gefühl und Groove zu treffen und hat sich seinen Top5 Platz damit absolut verdient!

Platz 4: RAPK & Xaver – 10. Stock (VÖ: 15.06.2023)

Zugegeben: Die Original Version mit Sample von Amadou & Mariam (im Übrigen auch 2010 von Nas & Damian Marley zur Perfektion eingesetzt), der leider nach kurzer Zeit wieder wegen fehlender Clearance aus den Streamingdiensten genommen werden musste und in einer veränderten Form neuveröffentlicht werden musste, hat noch einmal etwas stärker gehitted. Das ändert aber nichts an dem Vibe von RAPKS & Xavers »10. Stock« (der auch nach wie vor zumindest auf SoundCloud in seiner Originalfassung zu hören ist), der die euphorische Grundstimmung eines heranwachsenden Großstadtkindes einfängt und auch aus dem Alter herausgewachsene Menschen für 3:16 Minuten in diese Stimmung zurück transportiert.

Und: Kaum jemand ist in 2023 so heftig in einen Part eingesteigen wie Tariq auf seinem Verse. Facts!

Platz 3: Vega – WSSNMB (VÖ: 12.10.23)

»WSSNMB« als Comebacksong schürft selbst für Vega-Verhältnisse nochmal besonders tief und legt ihm selbst als Intro & Titelsong seines im kommenden Jahr erscheinenden neuen Albums eine ziemlich hohe Messlatte auf. V lässt auf 3:10 Minuten, die sich durch ihre Dringlichkeit allerdings deutlich länger anfühlen, die letzten Jahre Revue passieren lassen, spricht über Todesfälle im engsten Umfeld, eigene Suizidgedanken und eine Verletzlichkeit bei gleichzeitiger Stärke, die wohl nur wenige in Deutschland so vermitteln können.

Ein Song wie ein Psychiatergespräch, der wahnsinnige Vorfreude aufs neue Album und gleichzeitig eine tiefe Betroffenheit mitbringt – Vega ist sowas von zurück.

Platz 2: Apsilon – Baba (VÖ: 09.11.2023)

Angeteast auf der Wa22ermann & Apsilon Kieztour ist »Baba« ein Song, der Apsilons eh schon häufig gezeigten lyrischen Qualitäten noch einmal auf ein anderes Level hebt – und ihm durch den Böhmermann Auftritt & die TikTok Vitalität noch einmal den Sprung gibt, der ihm seit 2021 eigentlich dauerhaft prognostiziert wurde. Bei all den vibigen Songs, die unser Ranking sonst aufweist, ist dieser Track das genaue Gegenteil: Lines über generationale Päckchen, über Ausländerfeindlichkeit, über Rückzugsorte und eine tiefe Verbundenheit, die einem so nur die Familie geben kann – das alles schafft Apsilon mit einfachen und doch so durchdringenden Worten in einzelnes Gefühl zu verpacken, dass man sich immer wieder verwundert fragt, wie man in so jungen Jahren schon so wahnsinnig bedeutend schreiben kann.

Platz 1: CÉLINE & Paula Hartmann – 3 Sekunden (VÖ: 06.04.23)

Unser erster Platz kommt von zwei Künstlerinnen, die es geschafft haben, uns bereits im April diesen Jahres keine andere Wahl gelassen haben, als den Song des Jahres schon dort festzulegen: CÉLINE & Paula Hartmanns »3 Sekunden« hat uns wirklich sprachlos zurückgelassen. Schon lange hat es nicht mehr einen derart ergreifenden Song gegeben hat, der mit seiner Message so unmissverständlich und gerade heraus aufgezeigt hat, was alles falsch läuft. Jeder, aber auch wirklich jeder Mann sollte bei dem Lied mal ganz schnell sich selber & seinen Freundeskreis reflektieren und überlegen, wie man sich begegnet.
Auf einem reduzierten Beat von den Beatgees erzählen die beiden aus alltäglichen Situationen, die so oder so ähnlich wohl schon jede Frau erleben musste. Schlüssel in der Hand auf dem Nachhauseweg, nicht lockerlassende Typen im Club oder Tropfen in unbeaufsichtigten Gläsern – was für viele Männer vermutlich unverständlich ist, ist für so gut wie jede Frau Realität und auch in einer vermeintlich immer progressiveren werdenden Welt noch lange kein Relikt der Vergangenheit.

Es sind Songs wie diese, die einem zumindest die Hoffnung darauf geben, dass sich etwas ändern könnte – aber es ist nach wie vor ein langer Weg.

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Wenn zwischen Empowerment, Fleischverzicht und Selbstironie die Fetzen fliegen, kann auch Bassist Johann Dobitz, dessen Stimme neben den beiden Kummer-Schwestern in der Regel kaum zu hören ist, nicht widerstehen, ein paar Lines beizusteuern.

Entstanden ist ein Song, der die Vorfreude auf den kommenden Albumrelease (»Perlen« am 21.04.) weiter anfacht und vor allem für ein mitreißendes Live-Erlebnis spricht. Der Coverplatz für unsere Do Good. Be Dope. Playlist ist also absolut verdient.

Alle weiteren Highlights des letzten Monats haben wir für euch unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify gesammelt.

Mit dabei unter anderem:

BLOND & VERIFIZIERT & SOULY & DILLA & LIZ & BADMOMZJAY & DOMIZIANA & TRETTMANN & KITSCHKRIEG & PAULA HARTMANN & ANSU &  BESLIK MEISTER & ELI PREISS & LUGATTI &  FFJODOR & DISSY & GIANNI SUAVE & RIN & NINA CHUBA & MAULI & BRKN & SQF2000 &  BIBIZA & ANSU & PIMF & MARIE BOTHMER & TORKY TORK & OG KEEMO & NIKAN & SHINDY &  GRIM104 & FATONI & XAVER & SIRA

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»Rahat« bedeutet aus dem Türkischen übersetzt soviel wie ruhig oder behaglich. Ebendiese Ruhe scheint BRKN über die knapp 14 Minuten Spielzeit zu suchen – und zumindest zum Teil auch zu finden. Die EP beginnt mit einem Spokenword-Intro, in dem eine weibliche Stimme vom täglichen Struggle und dem Kampf um die eigene mentale Gesundheit erzählt. Darauf folgt mit »Sad in Mérida« das musikalische Intro der EP.  Der Song wurde von Jakepot und BRKN selbst produziert. Dieser bietet einen Einblick in seine aktuelle Situation und macht deutlich, dass der Weg dahin kein leichter war. So singt er:

Schmerz geht über Generationen und Kontinente. Alpträume, meine Eltern hätten umsonst gekämpft. Doch irgendwie hat’s funktioniert, denn wir lassen alle nach dem Essen ein paar Fuffis hier.

BRKN auf Sad in Mérida

Viele Producer, viel Einblick in das Innere

Die dritte Anspielstation ist »Therapie«. Hier beschäftigt sich BRKN abermals mit Mental Health und auch seinem Verhältnis zu Frauen. In der Hook kommt er zu dem Entschluss: „Ich glaub’, ein bisschen Therapie wird nicht schaden“. Produziert ist der Song von den Bounce Brothers und Kemelion. Darauf folgt mit »Seit du weg bist« eine eher ruhige Nummer, produziert von Truva. In dem Song spricht BRKN direkt zu einer verflossenen Liebe und beschreibt, dass eine Trennung zwar sehr schmerzhaft sein kann, ihn jedoch auch stärkt. »Never love you again« beschäftigt sich ebenfalls mit seinem Beziehungsleben. Dieses mal besingt er über einen Jumpa Beat das Finale einer anscheinend lange andauernden On-Off-Beziehung. Der letzte Song der »Rahat«-EP ist »Laylow Freestyle«, der als langsamer Trapsong deutlich lockerer ist als die übrigen Songs. Produziert wurde dieser von Samoss.

BRKN schafft es wieder einmal Themen wie Liebe, Depession und Schmerz in wunderbare Klänge zu verwandeln, ohne dabei zu melancholisch oder gar schnulzig zu werden. Alle sechs Anspielstationen – mit Ausnahme des Intros –  sind musikalisch extrem hochwertig und gleichzeitig eingängig. Die »Rahat«-EP macht definitiv Hunger auf ein neues Soloalbum des Berliners.

Tracklist: BRKN – Rahat EP

1. Rahat Intro
2. Sad in Mérida
3. Therapie
4. Seit du weg bist
5. Never love you again
6. Laylow Freestyle

Der Beitrag BRKN sucht nach Ruhe auf der »Rahat«-EP erschien zuerst auf Mostdope.

Alle weiteren Highlights des letzten Monats haben wir für euch unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify gesammelt.

Mit dabei unter anderem:

SOULY, LAYLA, ADESSE, NARU, HEINIE NÜCHTERN, PTK, MAULI, TEUTEREKORDZ, LORD FOLTER, PAJEL, WA22ERMANN, APSILON, TORKY TORK, CHIMA EDE, PAPKE, KULTURERBE ACHIM, ANSU, JAKEPOT, DÖLL, ELO, HOLY MODEE, BRKN und ESCAPE

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Die ehrlichen Zeilen gehen unter die Haut und werden stimmlich treffsicher untermalt. So verdient sich das österreichische Multitalent definitiv den Cover-Platz auf der Januar Ausgabe unserer DO.GOOD.BE.DOPE-Playlist.

Alle weiteren Highlights des letzten Monats haben wir für euch unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify gesammelt.

Mit dabei unter anderem:

Brown-Eyes White Boy, Torky Tork, doZ9, Döll, Donvtello, Verifiziert, Wa22ermann, BRKN, Urbannino, DISSY, nand, emi x, Symba, Souly, Reezy, Trettmann und Rua

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1. Sido, Bushido & Peter Maffay – Erwachsen sein (2011)

Die Kollaboration der Deutschrap-Zugpferde Bushido und Sido, die 2011 gemeinsame Sache unter dem Namen 23 machten, sollte natürlich nicht nur so daherplätschern und daher entschied man sich, einen der größten deutschen Namen für das Projekt anzufragen. Beide waren zu dem Zeitpunkt schon solche gestandenen Namen, die den deutschen Rap weit überschatteten, sodass auch ein Peter Maffay sich begeistern lassen konnte.

2. Sido & Marius Müller-Westernhagen – Grenzenlos (2013)

Diese Zusammenarbeit muss Sido derartig gefallen haben, dass er sich nur zwei Jahre später erneut Unterstützung eines gestandenen Altmeisters geholt hat. Für sein Album »30-11-80« holte der Berliner Rapper neben eher erwartbaren Namen wie Genetikk oder Marsimoto auch Features von dem damals aufkommenden Mark Forster, Helge Schneider und eben Westernhagen. Übrigens haben Sido und MMW ein Jahr später eine ganze gemeinsame Show gespielt, die in einer Art Clash of Cultures verschiedene Zielgruppen vereinen sollten. Unter dem Formatnamen “Musikhelden – Westernhagen vs. Sido” spielten beide die Songs des jeweils anderen.

3. Die Fantastischen Vier & Herbert Grönemeyer – Einfach Sein (2007)

Vielleicht einer der bekanntesten Songs aus dieser Liste. Fanta 4 haben als einer der ersten Mainstream-Acts, die aus dem deutschen Rap hervorkamen, von vornherein Luft im Musikbusiness Deutschlands geschnuppert und folglich ganz andere Connections zu den großen Namen gehabt. Herausgekommen ist dabei u.a. auch der Song »Einfach Sein« mit Herbert Grönemeyer, das sie für ihr 2007er Album »Fornika« aufgenommen haben. Auch wenn der Bochumer “nur” die eingänge Hook beisteuert, hinterlässt er mit seiner prägnanten Stimme doch einen bleibenden Eindruck und hat maßgeblich dafür gesorgt, dass »Einfach sein« zu einem der größeren Songs der Fanta-Songs geworden ist.

4. BRKN & Herbert Grönemeyer – Doppelherz / Iki Gönlum (2018)

Grönemeyer hat aber nicht nur mit den Fantastischen Vier zusammen gearbeitet. Etwas mehr als zehn Jahre später hat er gemeinsam mit dem Berliner Rapper BRKN die Doppelsingle »Doppelherz / Iki Gönlum« veröffentlicht, auf der die beiden über das Gefühl singen, mehr als eine Heimat zu haben. Diese Kollabo kam definitiv überraschender als die mit Fanta 4, hat aber durch die starke Message dahinter eine mindestens genauso große Relevanz. Bonuspunkte gibt es bei diesem Song dafür, dass Grönemeyer teilweise sogar auf türkisch singt.

5. Marteria & Campino – Die Nacht ist mit mir (2014)

Campino von den Toten Hosen ist bekanntermaßen eng mit der Antilopen Gang verbandelt, hat aber mit Marteria auch noch einen anderen Deutschrap-Namen in seiner Instagram-Enge-Freunde-Liste. Erst im vergangenen Jahr veröffentlichten sie die Doppelsingle »SCHEISS WESSIS« / »SCHEISS OSSIS«, doch die Zusammenarbeit geht schon einige Jahr zurück. Bei Marterias zweiter Ausgabe von »Zum Glück in die Zukunft« steuert Campino im Song »Die Nacht ist mit mir« die Hook über selbstzerstörerische alkoholgeschwängerte Tendenzen bei.

6. K.I.Z, Callejon, Mille (Kreator) & Sebastian Madsen – Porn From Spain 2 (2012)

Streng genommen sind K.I.Z hier selber nur Feature, aber das Aufgebot in diesem Song ist zu aufsehenserregend, als dass man es einfach so stehen lassen könnte. Die Metalcore Band Callejon ruft in der zweiten Ausgabe ihrer »Porn From Spain«-Reihe nicht nur die Berliner Rapper auf den Plan, sondern auch noch Mille von der 40 Jahre bestehenden Thrash-Metal Band Kreator sowie den Frontsänger der Band Madsen. Heraus kommt ein irrwitziges Zusammenspiel aus Rap, Screams und absurden Lyrics.

7. Swiss & Joachim Witt – Für dich kämpfen (2015)

Auch der goldene Reiter Joachim Witt hat sich bereits im Deutschrap verewigt. Auf Swiss’ 2015er Album »Grosse Freiheit« featured der mittlerweile 73-Jährige Sänger auf dem Song »Für dich kämpfen«. Die Verbindung liegt einigermaßen nahe: Beide sind Hamburger mit Herz und Blut und schon der Albumname legt nah, dass es sich auf dem Projekt um die Hansestadt dreht. Auf dem Track selber berichten beiden von einsamen Abenden an der Bar und den Einsatz von echten Freundschaften – eine Thematik, die sich problemlos aus der Perspektive beider Generationen erzählen lässt.

8. Fatoni & Dirk von Lowtzow (Tocotronic) – Alles zieht vorbei (2019)

Mit »Nie Wieder Krieg« veröffentlichte Tocotronic im letzten Jahr ein Album und vor allem einen Titelsong dessen Slogan im Zuge des Ukraine-Konflikts unfreiwillig an Aktualität gewann. Dass die Band auch über 25 Jahre nach Gründung kein Problem damit haben, relevant zu bleiben, bewiesen sie damit nicht das erste Mal. Auch auf gleich zwei Rap Kollaborationen 2019 konnte Dirk von Lotzow mit seiner Stimme und unverkennbaren Art zu texten die besondere Tocotronic-Aura in untypische Genre-Ausflügen entfalten.

So war es neben dem mahnenden »Dunkles Kapitel« an Seite von Max Herre, Megaloh und Sugar MMFK vor allem »Alles zieht vorbei« mit Fatoni, das vielfach schwärmend in Bestenlisten erwähnt wurde. Auf einem melancholisch wabernden Instrumental erlebt man den Sänger hier fast rappend.

9. Haftbefehl & Lindemann – Mathematik (2018)

Straßenrap-Härte trifft auf Industrial Rock-Härte. So verrückt wie die Kombo aus Till Lindemann, dem Rammstein-Frontmann, und Haftbefehl auf den ersten Blick auch scheinen mag, irgendwo ergibt sie auch nur Sinn. Gemeinsam nehmen sich die beiden der ungeliebten Thematik der Mathematik an und halten sich mit wüsten Beschimpfungen gegenüber der Disziplin nicht zurück – quasi ein Mathe-Disstrack.

Tipp-Ex auf Rammstein-Vertrag und gib mir einfach die Kopie

Haftbefehl – Saudi Arabi Money Rich (2014)

10. Casper & Blixa Bargeld (Einstürzende Neubauten) – Lang lebe der Tod (2016)

Dass Casper einen breitgefächerten Musikgeschmack hat und seine Inspirationen aus diversen Genres weit über Hip-Hop hinaus zieht, ist kein Geheimnis. Als er im Sommer 2016 nach längerer Schaffenspause sein Comeback quasi aus dem Nichts mit einer Hook von Blixa Bargeld höchstpersönlich einläutet, geht aber doch ein Paukenschlag durch die deutsche Musikszene. Für Casper, zu diesem Zeitpunkt bereits renommierter Künstler, geht, leicht starstruck, im Studio mit dem Frontmann der Einstürzenden Neubauten ein Traum in Erfüllung. Jener staunt nicht schlecht über die klare Vision des Rappers und leistet dessen Anweisungen Folge.

Schlussendlich geht die Mischung auf. Gemeinsam mit Dagobert und Sizarr schaffen Blixa Bargeld und Casper auf der düsteren Produktion von Markus Ganter ein mächtig atmosphärisches Intro, das bis heute definitiv der Standout Track des gleichnamigen Albums bleibt.

Honorable Mention:
Jan Delay & Udo Lindenberg – Im Arsch (2006)

In Anlehnung an den neuen Apache & Udo Lindenberg Song muss diese Auflistung natürlich auch wieder dort enden, wo sie aufgehört hat: Mit Udo. Für den Panikrocker ist es tatsächlich nicht das erste Intermezzo mit dem deutschen Hip-Hop. Neben Songs mit Freundeskreis und Moses Pelham stehen bereits auch mehrere Tracks mit Jan Delay zu Buche. Jan und er sind seit vielen Jahren gute Freunde und haben über die Zeit schon einige gemeinsame Tracks und Auftritte zustande gebracht. Insbesondere »Im Arsch« von Jan Delays 2006er Album »Mercedes Dance« ist dabei eine Unterbeweisstellung, wie gut die beiden zusammen funktionieren.

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Vor knapp drei Jahren erschien das erste Solo-Release von agajon, die »7 Days«-EP. Auf dieser waren Namen wie Serious Klein und Y’akato vertreten. Nun erschien am Freitag mit »nag champa« das Debütalbum des Produzententalentes. Released wurde es über Kabul Fire – dem Label des Hamburger Beatveteranen Farhot.

Namensgeber der Platte ist eine aus Indien stammende, nach Sandelholz und Magnolie riechende, Duftnote für Räucherstäbchen. Soundtechnisch laden die 15 Anspielstationen dazu ein, ein ebensolches anzuzünden und sich zurückzulehnen. So sind alle Produktionen, so verschieden sie zum Teil auch wirken mögen, wie aus einem Guss und scheinen alle miteinander zusammen zu hängen. Deutlich hörbar ist die Liebe zum Detail in jedem einzelnen Instrumental, welche größtenteils an Westcoast Neo-Soul wie beispielsweise Anderson .Paak angelehnt sind. An anderer Stelle sind dann aber auch wieder Elemente aus dem LoFi Hip-Hop oder Trap enthalten. Dieser abwechslungsreiche Spannungsbogen bietet natürlich einige Highlights:

Auf »all oft that« ist die Münsteranerin LAYLA erstmals auch auf Englisch zu hören und liefert unsagbar smoothen Gesang über ein Neo-Souliges Instrumental. Der Song »higher« sticht durch ratternde Trap-HiHats und mit Autotune veredelten Vocals von Jay Prince, zwischen dem sonst eher klassisch gehaltenen Soundbild hervor. »soldier« – einer der vier Solosongs von agajon – versetzt einen mit den Vocoder Passagen sofort in die 80er Jahre. Diese setzen sich auf »my lady« fort und sind dadurch bezeichnend dafür, dass »nag champa« als Gesamtwerk gehört werden sollte, um den Vibe der Platte richtig einfangen zu können. Weitere Gastbeiträge auf der Platte steuern Venna, Ninja Kidsoul, Leonie Barbot, Jordan Hawkins und Natureboy Flako bei.

»nag champa« ist nicht nur ein Album, sondern auch eine geschickt angereihte Playlist, die auf internationale Rotation abzielt und ebendiese auch verdient hat. So meistert es alle Hürden, welche ein Produceralbum mit sich bringt mit Bravour und bietet gleich zweierlei Hörgenuss: Zum einen Easy Listening, als unaufdringliche Hintergrundbeschallung, zum anderen ein tiefes Eintauchen in die Produktionen des Hamburgers, in deren Details man sich leicht verlieren kann.

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