Was auf den 11 Songs natürlich direkt hervorsticht, ist der teils schon fast exzessive Einsatz von Autotune und Vocoder – wie beim Opener »Siblings« – welcher in dieser Form bisher nicht in seiner Musik stattfand. Auch verzichtet er zum meist auf die gewohnten, verschachtelten Querverweise auf große Denker und Dichter, sondern widmet sich größtenteils den Melodien. Glücklicherweise hat Neromun dennoch nichts von seinem Scharf- und Wahnsinn eingebüßt. Oft genug fragt man sich während der Platte, was er da eigentlich erzählen will. Dennoch lässt er immer wieder deutlich ernste Themen wie Gesellschaftskritik oder den eigenen Identitätskonflikt durchblicken.

Der Produzent Slave L sorgt für die passende und sehr moderne Untermalung für Neromuns teils verwirrende Lyrics. Weiche Synthies und wabernde Bässe schaffen die optimale Atmosphäre für Lieder ohne festes Thema. Dabei wirken die Beats, trotz ratternder Hi-Hats und knallender Snares, durchweg warm und entspannt.

Alles in allem hat Neromun seinen Stil- und Namenswechsel sehr gut gemeistert. Wenigen Artists gelingt ein so großer Bruch mit seinem bisherigen Stil, ohne dabei an Authentizität einzubüßen. Mit »Blass« dürfte sich der Mainzer nun – verdientermaßen – endlich einer größeren Hörer*innenschaft vorstellen. Auch wenn der neue Sound natürlich alten Fans vor den Kopf stoßen könnte.

Der Beitrag Neromun – Blass // REVIEW erschien zuerst auf Mostdope.