In Deutschland kann man sich derweil auf neue Projekte von up-and-coming Artists wie alteingesessenen Rapper*innen freuen: 6euroneunzig, GOODCOMPANY. oder Kane bringen neue Projekte, während Crystal F oder die 257ers schon lange im Game sind aber immer noch mit neuen Langspielern dabei sind.

06.02.

National:

6EURONEUNZIG – FOTZEN AN DIE MACHT EP
GOODCOMPANY. – DO NOT DISTURB 
KALIM – FREE GAME
RIAN – BLUMENDISKO
TAPE HEAD & NONI – N.I.L.V.A.E.L.G.
VERIFIZIERT – SAD BADDIE ANTHEM

International:

ELLA MAI – DO YOU STILL LOVE ME?
J. COLE – THE FALL OFF
JILL SCOTT – TO WHOM IT MAY CONCERN
JOJI – PISS IN THE WIND

13.02.

National:

ACHTVIER – DER ALTE ACHTI VOL. 4
HERR KUCHEN – KERZE
JESUÉ – TRÄNEN MIT CHAMPAGNER EP
KANE – FARBEN
LAURENZ NIKOLAUS – ANNEMARIE EP
NILS KEPPEL – SUPER SONIC YOUTH
SOUFIAN – RUFF³

International:

APOLLOREDD1 – DEMON HEART RADIO
CHARLI XCX – WUTHERING HEIGHTS
MS BANKS – SOUTH LDN LOVER GIRL
TIANA MAJOR9 – NOVEMBER SCORPIO

20.02.

National:

CRYSTAL F – FIEBERTRAUMA
JNNRHNDRXX – EXCOUSIA ACT I INITIATIO
LONGJ – SCHWARZER ANZUG
YAKO.OK – UND DANN KAM YAKO

International:

MOONCHILD – WAVES
PEACHES – NO LUBE SO RUDE

27.02.

National:

257ERS – HRNSHN 2
CREDIBIL – RESILÆNZ
TORKY TORK – AKA DER COACH III

International:

BRUNO MARS – THE ROMANTIC
GORILLAZ – THE MOUNTAIN
MITSKI – NOTHING’S ABOUT TO HAPPEN TO ME
STOVE GOD COOKS – GOAT STAMP

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Februar 2026 erschien zuerst auf Mostdope.

So veröffentlicht beispielsweise ZAH1DE ihr Debütalbum »Pretty Privilege« am 19.12, beslik sein zutiefst introspektives Album »Lieder die ich geschrieben habe statt aus dem Fesnter zu springen« und Schlotte & Laurin machen sich für »2002« bereit.

Auf internationaler Seite kann man sich auf neue Alben von Conway the Machine, BOJ oder dem lang ersehnten gemeinsamen Album von Nas & DJ Premier freuen.

05.12.

National:

BESLIK – L.D.I.G.H.S.A.D.F.Z.S.
EZ KAMIL – MOHNWIESEN EP
FÄBSON – AVANTGARDE EP
JUIZZ – GLÜCK IM SPIEL TAPE
LOVEHEAD – FANTA LUSTIG EP
MARNELE – STEPPENWOLF EP
MORTEL – TAYO
NIE OHNE TIMBA – LIEB MICH DUMM EP
SAFTBOYS – 41/62

International:

BOJ – DUPLICITY
BUN B & STATIK SELEKTAH – TRILLSTATIK 5
KARRI – SLIDER II

12.12.

National:

AYMO – AYMO
BUFFALO & JORINHO95 – B2B EP
DONVTELLO & TAMAS – PSYCHOPATHIC LUNATICS
IDOLINJO – DUNAMIS
JUNO030 – DAHIN WO’S WEHTUT
SAVVY – KEINE ANGST, ICH PASS AUF MICH AUF
SCHLOTTE & LAURIN – 2002

International:

CHRIS PATRICK – PRAY 4 ME
CONWAY THE MACHINE – YOU CAN’T KILL GOD WITH BULLETS
NAS & DJ PREMIER – LIGHT-YEARS

19.12.

National:

BLOKKMONSTA & DR. FAUSTUS – ULTRA VIOLENCE
MC BOMBER – HÖLLENCYPHER
ZAH1DE – PRETTY PRIVILEGE

International:

P.R. – SOUNDNESS OF MIND

26.12.

National:

/

International:

BUSTA RHYMES – DRAGON SEASON

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Dezember 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Über den Monat hinweg erscheinen mit Tapes von OG Lu oder Skrt Cobain weitere Highlights, bevor schließlich t-low mit seinem Comeback-Album »Real Music« und Jassin mit seinem Debüt »Arsenalplatz« zwei der vielleicht größten Alben des Jahres droppen und auf der anderen Seite des Ozeans NBA Youngboy auf dem (bisherigen) Höhepunkt seiner Karriere das nächste Album bereithält.

07.11.

National:

ACIDFRANK – AUX KIDS
CRACKAVELI – JUGO BETRUGO 2
CRACK IGNAZ & FID MELLA – B.H.M. 4
DANTE YN – TRANQUILLE
DARDAN – CATCH ME IF YOU CAN
MORLOCKK DILEMMA – DER EISERNE BESEN 3
PAVELO & SCHNELL – SOHN
PÖBEL MC – DILFLIFE EP
SOFTBOY IVO – INSOMNIA
VEGA – KÖNIG OHNE KRONE

International:

ARMAND HAMMER & THE ALCHEMIST – MERCY
BLK ODISSY – MOOD CONTROL
DANNY BROWN – STARDUST
G HERBO – LIL HERB
WIZTHEMC – YEBO EP

14.11.

National:

K.I.Z – GÖRLITZER PARK (LIVE AUS LEIPZIG)
LUZMUSIC – ABTAUCHEN EP
OG LU – ASSIG ABER CUTE TAPE
SKRT COBAIN – TEEN SPIRIT TAPE
VANDALISMUS – DIADEM
ZORA & MOEN – LA VILLE MAUVE

International:

BOLDY JAMES – CRIMINALLY ATTACHED
D-BLOCK EUROPE – PTSD 2
FKA TWIGS -EUSEXUA AFTERGLOW
NF – FEAR EP
SUMMER WALKER – FINALLY OVER IT
WALE – EVERYTHING IS A LOT

21.11.

National:

AMOROK – MR. FREETOWN TAPE
GÜNDALEIN – ALWAYS CRAZY
KURDO – LAYLA WA LAYLA

International:

DIMZY – GROUCHISM
ELUJAY – A CONSTANT CHARADE
SHORDIE SHORDIE – LOVE LOST

28.11.

National:

JASSIN – ARSENALPLATZ
OLEXESH – MIX MARKT
ROBIN SOHO & DR.PHIL – MOONLIGHT EP
TAHA – DAS BLÜHENDE STERBEN
T-LOW – REAL MUSIC

International:

NBA YOUNGBOY – SLIME CRY
STOVE GOD COOKS – GOAT STAMP

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im November 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Zwischendrin gibt es frische Projekte von Rapper:innen wie Reezy, JID Kolja Goldstein oder Mahalia.

01.08.

National:

AMO – SSJ
BADCHIEFF – HEUTE ODER GESTERN
CRACK IGNAZ & FID MELLA – BHM FM 3
JASCHA – CHLODWIGPLATZ
PTK – MEINE GEDANKEN HABEN KREBS
ROKKO WEISSENSEE –
BLEIBE IM LAND UND NÄHRE DICH REDLICH

International:

2 CHAINZ – RED CLAY EP
HOMIXIDE GANG – HOMIXIDE LIFESTYLE 2
JUICY J – SWIVEL
METRO BOOMIN – A FUTURISTIC SUMMER
$UICIDEBOY$ – THY KINGDOM COME
YEAT- DANGEROUS SUMMER

08.08.

National:

MAXWELL – DRUNTER & DRÜBER
REEZY – BORN SPINNER

International:

AMAARAE – BLACK STAR
JID – GOD DOES LIKE UGLY
YOUNG NUDY – PARADISE

15.08.

National:

B. BILBO – JOHAN
DANIEL GUN – LIEDER GEGEN DIE MENSCHHEIT
KOLJA GOLDSTEIN – KOUWE OUWE
SHOGOON – WINTER WAR HART EP
SKUTH – PANIK EP

International:

EVIDENCE – UNLEARNING VOL. 2
MAHALIA – LUVERGIRL
MURS – LOVE & ROCKETS 3:16: THE EMANCIPATION
RICH BRIAN – WHERE IS MY HEAD?

22.08.

National:

CR7Z – GOLDENE RATIO

International:

CIARA – KIKI
KID CUDI – FREE
MARIAH THE SCIENTIST –
HEARTS SOLD SEPARATELY
TEYANA TAYLOR – ESCAPE ROOM

29.08.

National:

APACHE 207 – 21 GRAMM
DISARSTAR – HAMBURGER AUFSTAND
MYNG – VERNISSAGE 2

International:

BLOOD ORANGE – ESSEX HONEY
RAKIM & BIG GHOST LTD. – THE RE-UP

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im August 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

In diesem Interview spricht Julia Gröschel über die Vision hinter dem Format und die Kraft von Live-Momenten. Sie erzählt von ihrer Beziehung zu Hip Hop und den Herausforderungen in der Industrie. Es geht um Mut, den Anspruch an sich selbst und darum, was passiert, wenn man sich mitten im Aufbau schon raus traut – auf die Bühne, ins Gespräch und zurück zur Community.

DIE VORBEREITUNG

Was war deine Idee hinter dieser Tour?

Für so viele Projekte, wie mein eigenes, ist es einfach super schwer, heutzutage digital Gehör zu finden und somit auch organisch zu wachsen. Es gibt so viele Sachen, es gibt so viel Content, und ein Podcast ist auch nur ein weiteres Content Piece – und dann auch noch super longform. Das heißt, die Leute müssen auch Bock haben, sich das eine Stunde zu geben. Und in einem Zeitalter, wo alle nur noch drei Sekunden Aufmerksamkeit haben, habe ich für mich die Lösung gefunden, dass wir uns wieder offline treffen können und wirklich einen Community-Space schaffen, in dem es wieder möglich ist, einem Gespräch zuzuhören, einen Impuls mitzunehmen und in den Austausch zu kommen.

Wir werden es auch trotzdem digital verlängern und als Podcast rausbringen. Das heißt, es war für mich so ein bisschen Best of both Worlds: Ich schaffe endlich den Fokus wieder auf das Offline-Geschäft. Und ich liebe einfach Live-Sachen, ich liebe Konzerte.

Hast du eine Location oder eine Person, auf die du dich besonders freust oder bei der du vielleicht auch ein bisschen aufgeregt bist?

Ehrlicherweise bin ich auf jede Show gespannt, weil die so individuell ist. Das heißt, wir haben kein Schema F, das wir jetzt immer abfrühstücken, und wir sagen nicht: „Ja, jede Show ist gleich und es ändert sich quasi nur der Gast.“ Das heißt, alles ist super individuell, und darauf freue ich mich.

Eine Sache, auf die ich sehr gespannt bin, ist die Show im Admiralspalast in Berlin. Das ist ein sehr geschichtsträchtiges, riesengroßes Theater, wo noch nie Hip-Hop in der Form stattgefunden hat. Und ich greife jetzt die Möglichkeit beim Schopf und sage: Das ist zwar für unsere Verhältnisse viel zu groß – also da passen 1.700 Leute rein, das ist komplett gestört. Aber I’ll give it a try. Das wird ganz sicher eine sehr, sehr besondere Produktion. Das heißt, da versuche ich, das eh schon neue Konzept „Podcast und Konzert“ dann auch noch in einem solchen Setting. Es wird spannend, ob und wie uns das gelingt.

Bereitest du dich auf einen Live-Podcast genauso vor wie auf eine Studioaufzeichnung? Oder lässt du das eher wie ein richtiges Event wirken? Kann man sich überhaupt so richtig darauf vorbereiten?

Ich sage mal, der Anfang der Vorbereitung ist der gleiche. Man geht in die Recherche, man scannt das durch, hört und guckt sich alles an, was es schon gibt. Da habe ich auch Unterstützung. Dann schreibt man ein Skript, damit ich einen Gesprächsfaden habe. Das heißt nicht, dass ich mich immer 100 % an diesen Faden halte. Aber ich möchte eben doch eine Interviewsituation haben und nicht nur eine reine Gesprächssituation. Ich möchte etwas aus meinen Gästen herauskitzeln und dass die Zuhörenden auch etwas mitnehmen aus dem Podcast. Es kann auch sein, dass ich mir ein ultralanges Skript schreibe und am Ende hatte ich ganz viele Fragen, die ich einfach nicht gestellt habe. Weil entweder gerade ein Moment entsteht bei einem Thema, wo ich sage: Okay, das ist gerade so special und so intim, da kann ich jetzt keinen harten Cut machen. Das heißt, das ist immer super individuell.

Aber was gleich ist: die Recherche und das Skriptschreiben. Und dann unterscheiden sie sich natürlich signifikant, dass das eine vor Publikum ist und das andere nicht. Sprich, man ist mit Publikum natürlich aufgeregter als im Studio. Und man muss das Publikum auch ein bisschen lesen, versuchen, sie noch mal ein bisschen zu hooken oder auch mit Humor zu arbeiten. Es gibt viele Parallelen, aber natürlich – emotional – ist live viel auftreibender als eine Studiofolge für mich.

DER EIGENE ANSPRUCH

Du bringst deine Arbeit bewusst aus dem digitalen Raum auf die Bühne und suchst den direkten Kontakt mit dem Publikum. Geht es dir dabei auch um das unmittelbare Feedback – also um mehr als nur Likes oder Kommentare im Netz? Gibt dir die Live-Reaktion ein anderes Gefühl der Bestätigung?

Ich muss sagen, ich ziehe keine Bestätigung per se aus dem Podcast. Deswegen mache ich das nicht, damit Leute sagen: „Du bist so toll.“ Mir geht es um die Mission dahinter. Ich möchte Einblicke in die Industrie geben und eine andere Gesprächsführung haben als die, die in den anderen Medien gerade häufig stattfindet.
Bloß, ich bin eine Frau – eine junge Frau. Darüber kann man streiten: Was ist jung, was ist alt? (lacht) Und die Stimmen gibt es ja eh schon viel zu wenig überall. Das heißt, ich finde es auch wichtig, dass man mal eine andere Perspektive hört – in dem Fall meine –, als jemand, der auch Erfahrung in der Industrie und mit Künstler*innen hat. Ich bringe also ganz viel Expertise mit, weswegen ich ein Gespräch auch einfach nochmal anders führen kann und ein bisschen tiefer gehe und schneller zum Punkt komme, weil ich es eben verifizieren kann.

Und was ich selber als Konsumentin nicht so gerne mag, ist dieses „Abkumpeln“ und man erzählt sich irgendwelche Geschichten, wie geil es früher alles war. Das finde ich ultra boring. Also, was soll ich da mitnehmen? Es sind immer die gleichen Geschichten, die da kommen. Und deswegen versuche ich, einen journalistischen Anspruch an meine Folgen zu haben. Dass man sagt: Klar, man kann lustige Momente haben, man kann auch oberflächliche Momente haben – das ist alles cool. Aber ich sehe es als Infotainment. Man ist eben auch unterhalten und kriegt jetzt nicht eine Stunde Frontalunterricht.

Unterscheidet das »Hip Hop Lebt« von einem klassischen “Laber-Podcast” ?

Ich meine Laber-Podcasts können auch Entertainment sein. Und wie man das bewerten möchte oder wann man was konsumieren möchte, ist ja sowieso nochmal eine ganz andere Frage. Denn manchmal braucht man auch dieses leichte Entertainment. Ich will die anderen Formate damit gar nicht downgraden. Ich sage nur, dass ein Podcast, so wie ich ihn mache, auch eine gewisse Schärfe braucht. In der Recherche, in der Durchführung und es eben kein Laber-Podcast ist, die genauso ihre Daseinsberechtigung haben. 

Aber ein Gespräch zu führen, auch den Raum für den Gast zu lassen, ist mir sehr wichtig. Oft habe ich natürlich auch meine eigene Meinung und würde am liebsten auch etwas dazu sagen, aber an dem Punkt ist es dann einfach wichtig zu wissen, dass es nicht um mich geht in dem Fall. Denn ich bin eher das Medium, um die Message von dem Gast zu transportieren. Das Feingefühl zu haben, wann man bei einem Thema bleiben sollte und wann man es liegen lassen sollte, ist halt mental schon ein 100-Meter-Lauf. Ich glaube dieses Bild passt ganz gut. Ein Podcast hat ja leider oft den Stempel: diese Person redet einfach nur drauf los.

EIN BLICK ZURÜCK

Wusstest du schon immer, dass du das machen möchtest, also dass du deine Stimme nutzen möchtest und als Medium, wie du es ja beschrieben hast, zu arbeiten?

Ich wollte schon sehr lange so ein Format machen, aber es hat sich nie wirklich passend angefühlt. Ich hatte einfach nicht das Gefühl, dass ich voll und ganz dahinterstehe. Vor über zehn Jahren habe ich an einem kleines Interviewformat auf YouTube mitgewirkt – im Rahmen einer Veranstaltungsreihe. Wir haben dort Backstage einfach Künstler*innen interviewt. Das war ganz simpel, aber es hat mir einen ersten Eindruck gegeben, wie sich das anfühlt. Und da habe ich gemerkt: Ich kann das. Es liegt mir. Damals bin ich selbst überall hingefahren, habe viel organisiert – auch als bewusster Kontrast zu den Jungs, mit denen ich das gemacht habe. Die meisten Künstler, die wir gebucht haben, waren männlich.

Es war eben eine andere Zeit – vor elf, zwölf Jahren. Ich sollte da so ein bisschen “die Frau im Raum” sein – als Kontrast. „Setz dich mal hin, mach das mal“ – so ungefähr. Und da habe ich gemerkt: Das macht mir Spaß. Besonders der Kontrast: Ich bin eben kein Kumpel. Kein Bro. Mit mir kann man nicht einfach locker rumhängen, Joints rauchen. Allein dadurch, dass mich viele nicht kennen, entsteht automatisch eine gewisse professionelle Distanz – und das ist ein Vorteil. Ich kann dadurch kritische Fragen stellen. Nicht, weil ich jemanden bloßstellen oder roasten will – sonst würde ich die Person ja gar nicht einladen. Aber kritische Nachfragen sollten möglich sein. Ich will kein reiner Feelgood-Podcast sein. Ich will auch Themen ansprechen, die kontroverser sind – vor allem dann, wenn ich weiß, dass mein Gast dazu eine klare Meinung hat.

Die Idee hatte ich also schon lange, aber erst mit »Hip Hop Lebt« vor zweieinhalb Jahren habe ich mich wirklich bereit dafür gefühlt. Persönlich. Und auch, was mein Standing betrifft. Denn wenn man sich in die Öffentlichkeit stellt, wird man – ob man will oder nicht – bewertet und kommentiert. Und das hätte ich in jüngeren Jahren sicher nicht so leicht weggesteckt wie heute.

Erinnerst du dich an diesen einen Moment, in dem du zum ersten Mal das Gefühl hattest, dass Hip-Hop mehr ist als nur Unterhaltung, sondern etwas, über das du in deiner Arbeit sprechen möchtest? Und wie hat sich deine Beziehung zu Hip-Hop seitdem verändert?

Ich glaube, ich habe gar keine andere Wahl, als über Hip-Hop zu sprechen, über Kultur zu sprechen und über das Ökosystem, in dem ich mich bewege, nämlich Musik- und Medienindustrie – das ist zu 100 Prozent meine Expertise. Da kenne ich mich aus, das heißt, es wäre für mich jetzt auch völlig out of character, über Fashion zu sprechen. Also, ich schließe das jetzt nicht kategorisch aus, dass ich irgendwann über etwas anderes sprechen werde, aber intrinsisch ist das immer mein erstes Thema, worüber ich mit Leuten auch sprechen möchte. Also, ich bin vielleicht älter geworden und bin gereift, aber meine Liebe und mein Verständnis für Community und Kultur sind gleich geblieben. Und ich möchte einfach etwas zurückgeben, was mir Hip-Hop gegeben hat. Ich versuche einen Beitrag beizusteuern mit den Mitteln, die ich habe.

Podcast ist ein super dankbares Format, weil es eben auch so lang ist und so individuell, vom Gast abhängig. Man hat die Möglichkeit in die Lebensrealitäten von Künstler*innen, die man feiert oder z.B. von Songwriter*innen, die Nummer-Eins-Hits geschrieben haben, einzutauchen. Was geht denn in denen vor, also sind das normale Menschen oder sind die komplett fernab von meiner Realität? Was sind die Struggles, die die haben? Sind die auch mal unsicher? Wie gehen die mit Streaming-Druck um? Wie gehen die mit Geldsorgen um? Und all das mal wirklich auf den Tisch zu packen um am Ende festzustellen: Überraschung, wir sind alles nur Menschen.

WÜNSCHE

Gibt es denn irgendjemanden, den du gerne mal als Gast in deinem Podcast hättest, egal ob realistisch oder Träumerei? 

Man sagt ja, never meet your idols, von daher, mit Drake wäre bestimmt witzig. Da weiß ich aber nicht, ob ich das wirklich machen wollen würde (lacht). Also klar, ich habe halt gewöhnlich so ein paar Idole, Drake, Stormzy, Skepta, Jack Harlow. Das sind so meine Idole, bei denen ich sage, oh Gott, da würde ich wirklich Schnappatmung bekommen, wenn sie plötzlich vor mir stehen. Aber ich finde auch einige Leute aus der Industrie interessant. Persönlichkeiten wie Scooter Braun, dem ehemaligen Manager von Taylor Swift und Justin Bieber. Ich glaube, mit dem könnte man über so einiges sprechen. Bei Personen wie bei ihm ist das Problem, die haben dann natürlich auch ihre Standardantworten, da kommst du wahrscheinlich eh nicht durch und das Gespräch wäre wahrscheinlich nicht wirklich spannend. 

Aber ich möchte mich tatsächlich, auch wenn es um meine Gäste geht, gar nicht festlegen. Denn ich habe das Gefühl, es kommt auch immer zu einem. Das heißt, ich versuche die Sachen nicht so zu forcieren und lasse mich da auch einfach ein bisschen treiben. Das ist ein ganz guter roter Faden, für dieses ganze Projekt: einfach offen zu sein, du als Person, aber auch deine Zuhörer*Innen. Ich glaube, das fasst es ganz gut zusammen.

Gibt es denn noch eine Sache oder eine Information, die du Leuten mitgeben möchtest, bevor sie zum Beispiel zu einem Live-Event kommen oder sich in diese Welt rein begeben? 

 Neugierig zu sein, Lust auf etwas Neues zu haben und auch wieder ein bisschen der Kuration von Menschen zu vertrauen, weg von einem Algorithmus und einer KI. Viele denken sich wahrscheinlich: Ich kenne sie nicht, was ist »Hip Hop Lebt«? Die Zahlen sind auch noch nicht so doll, bla bla bla. Etwas, das irgendwie jeder von uns heutzutage macht: Man scannt erst mal ab, und ganz oft ist die Reaktion: Ich kenne das nicht, das wird von niemandem gehört, interessiert mich nicht. Ich würde mir wünschen, dass Leute sagen: Okay, ich kenne es vielleicht nicht, aber ich mag Hip-Hop, ich mag Gespräche.

Es ist mein Wunsch, dass die Leute einfach offen bleiben und sagen: Hey, ich interessiere mich für das Thema. Ich interessiere mich für Hip-Hop, für Kultur, vielleicht für die Musikindustrie, für persönliche Entwicklungen. Dass sie dem Ganzen eine Chance geben – das würde ich mir wünschen. Das ist ja auch im Grunde genau das, was alle an dieser Industrie oder an dieser ganzen Bubble – mich jedenfalls – total inspiriert: Wenn man dem Ganzen offen gegenübersteht, kriegt man super viel zurück.

Gibt es sonst noch irgendwas, das du gerne zu dieser Tour noch loswerden möchtest? 

Dass wir die Ersten sind, die das machen. Wir sind so wirklich die Ersten, die Podcast mit einem Live-Konzert verbinden. Und auch der Mut, den wir als Team haben. Das bin ja nicht nur ich, die man vorne sieht. Es sind ja immer Leute im Hintergrund, die mit mir an dem Projekt arbeiten. Sie sorgen dafür, dass es so aussieht und auch inhaltlich so ist, wie es ist. Und diesem Team bin ich jeden Tag dankbar, dass die mit mir an dieser Vision zusammenarbeiten. Und dafür, dass wir aus eigener Kraft was auf die Beine stellen und jetzt mutig genug sind, unser kleines Format, was noch mitten im Aufbau ist, auf die Bühne zu bringen.

Der Beitrag JULIA GRÖSCHEL ÜBER »HIP HOP LEBT« LIVE, COMMUNITY UND DEN DRANG NACH INHALTEN erschien zuerst auf Mostdope.

Aber auch das hochgehandelte Comeback-Album von Clipse wartet inkl. Features von Kendrick Lamar oder Nas am 11. Juli auf die Hip-Hop Welt, genauso wie neue Musik von Shindy, Bausa oder Babyjoy verteilt im restlichen Monat noch erscheinen wird.

04.07.

National:

ELLICE – ELLICE IM WUNDERLAND
INSPEKTAH, IVAN G & TOMBS BEATS – MAGEN KNURRT
ION MILES & SIRA – BEEIL DICH WIR WERDEN ERWACHSEN
KEROSIN95 – COMING OUT
MAKKO – IM GLASHAUS MIT SCHEINEN WERFEN
MONTEZ – SOMMERREGEN EP
RAMZEY & YAZE – JIGGOS WEINEN NICHT
VEYSEL – FULL CLIP VOL. 2 EP

International:

KAE TEMPEST – SELF TITLED
LAZERDIM7000 – SINS ALOUD
RAMIREZ – THA PLAYA$ MANUAL II
SMOKE DZA – ON MY WAY TO BERLIN

11.07.

National:

BAUSA – DER FAKTOR MENSCH
KARATE ANDI & SPORTLER99 – SPASS BEISEITE
NGEE – 24/7

International:

CIARA – CICI
CLIPSE – LET GOD SORT EM OUT
GIVĒON – BELOVED

18.07.

National:

ALIES – ECHOS VON GESTERN EP
BABYJOY – BERLIN IST NICHT VENEDIG
BONEZ MC & LX – DUMM ABER DOPPELT
HYMEN – MERMAIDS IN ZIVIL EP
SHINDY – <3 MY PEOPLE

International:

DJ HARAM – BESIDE MYSELF
GELO – LEAGUE OF MY OWN
JOYNER LUCAS – A.D.H.D. 2
KEVIN GATES – LUCA BRASI 4
TY DOLLA $IGN – TYCOON

25.07.

National:

ARBOK48 – DER LETZTE GROSSE SOMMER
AYMEN – AYMEN
NEPUMUK – IM DICKEN FELL DER NACKTEN WAHRHEIT

International:

TOMMY GENESIS – GENESIS

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Juli 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Aber auch in Deutschland war man in den vergangenen Monaten nicht untätig. So steht mit »tRaence« das heiß erwartete neue Album von Souly an, genauso wie das Kollaboalbum von Karate Andi & Sportler99 und die neuen Werke von Schwesta Ebra oder Zavet.

06.06.

National:

Blokkmonsta – 2K5
Reeza – Reehab
$ono$ Cliq – Zweimal alles
Zavet – Etage 3

International:

Bktherula – LUCY
Kae Tempest – Self Titled
Lil Wayne – Tha Carter VI
Little Simz – Lotus
Loaded Honey – Love Made Trees

13.06.

National:

Souly – tRaence
Vicky – Wann Album?

International:

AJ Tracey – Don’t die before you’re dead
Leikeli47 – Lei Keli ft. 47 / For Promotional Use Only
Slick Rick – Victory

20.06.

National:

6euroneunzig – Slutalarm EP
Dissy – Morgen werde ich mich dafür hassen
Karate Andi & Sportler99 – Spaß beiseite
Schwesta Ebra – Overhyped
Tiefbasskommando – Vol. 5

International:

Aitch – 4
Che Noir – The Color Chocolate 2
Loyle Carner – Hopefully
Yaya Bey – do it afraid

27.06.

National:

Nsheem – Eemperfect Vol. 1 EP

International:

Pi’erre Bourne – Made in Paris
Russ – TBA
Tech 9ine – 5816 Forest

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Juni 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Wir haben die Gelegenheit genutzt und uns anlässlich des neuen Releases mit Skuffy via Zoom zu einem kleinen Schnack getroffen.

Erstmal alles Gute nachträglich zum Geburtstag.

Dankeschön.

Wie fühlt es sich an, das neue Lebensjahr mit der neuen EP zu beginnen?

Fühlt sich sehr gut an! Ich habe wirklich das Gefühl, je älter man wird, desto mehr steht man in seiner Energie und in seinem Strahlen. Also ich fühle mich richtig gut.

Sehr schön. Bevor wir tiefer in die Musik eintauchen, wollte ich mit dir über den Titel deiner EP sprechen – »Barbylon«. Da verbergen sich viele kulturelle Anspielungen. Neben Barbie und Nicki Minaj denke ich da sofort an den Rastafari-Glauben, Reggae-Musik und natürlich auch die biblische Bedeutung. Was steckt für dich hinter dem Namen?

Barbylon ist – wie du schon richtig erkannt hast – symbolisch eine Anspielung auf den Weltuntergang. Das hat auch mit der Bibel zu tun. In Kombination mit meinem Künstlernamen habe ich beim Schreiben viel darüber nachgedacht, wie unsere Gesellschaft gerade funktioniert, wie ich mit sozialen Medien und der Schnelllebigkeit der Technologie umgehe, mit dem ständigen Informationsfluss. Was macht das mit mir, mit meinem Umfeld? Wir leben in einer extrem schnellen Zeit und in einem krassen Wandel. Es fühlt sich manchmal wirklich an, als würde die Welt untergehen – mit allem, was passiert. Unsere Generation versucht, das irgendwie zu kompensieren. Und das spiegelt sich auch in meiner Musik wider. Ich habe das Gefühl, dass elektronische Musik seit Corona viel präsenter geworden ist – was ich schön finde, weil ich dadurch eine neue Seite von mir entdeckt habe. All das fließt in den Titel mit ein – auch viele persönliche Erfahrungen.

Was ich auch ganz spannend fand, waren die Cover deiner bisherigen Singles. Die hatten für mich so einen nostalgischen Vibe – im positiven Sinne. Besonders bei »Neuanfang« hat mich das total an Winx Club erinnert. Was sind deine musikalischen Einflüsse aus deiner Kindheit und Jugend? Wer beeinflusst dich heute noch?

Shoutout an meine beste Freundin, SKEP-SIS – sie hat alle Cover gezeichnet und da richtig viel Herzblut reingesteckt. Musikalisch waren meine Vorbilder in der Kindheit Frauen wie Tina Turner, Aretha Franklin, Rihanna, Beyoncé und Shakira. Das waren meine Heldinnen – das lief auch viel bei uns zu Hause. Ich hatte auch eine ältere Cousine, die mir das Tanzen beigebracht und mir gezeigt hat, wie ich meine Hüften bewege. Heute bin ich mehr im Drum-and-Bass-Film. Ich setze mich gerade intensiv mit der Szene und Musikkultur auseinander. Über Freunde habe ich Zugang dazu gefunden. Einer meiner ersten Tracks vom alten Album, »Locker«, hatte schon Elemente davon – schnellere Drums, mehr Energie, auch Melancholie. Das fand ich spannend – da hat’s für mich angefangen. Sorry. Kann sein, dass ich gerade ein bisschen abschweife.

Eigentlich der perfekte Übergang! Ich bin großer Fan von Jungle und Drum’n’Bass und freue mich total, dass das in Deutschland endlich mehr Aufmerksamkeit bekommt. Magst du erzählen, wie du zur Szene gefunden hast?

Durch zwei meiner Produzenten – vor allem Jaromyr. Den kenne ich schon länger, und er macht Drum’n’Bass seit über 20 Jahren. Er hat »Locker« gehört und meinte direkt: „Da kann man noch mehr draus machen.“ Kurz bevor ich von Münster nach Köln gezogen bin (wo er auch lebt), haben wir schon an zwei Songs gearbeitet, die auch schon in die Richtung gingen. Da habe ich gemerkt, wie spannend es ist, mit der Geschwindigkeit und den Flows zu spielen. Meine Lyrics passen sich dem Sound an und jetzt schnuppere ich immer mehr in die Szene rein. Ich entdecke immer neue Sounds und Flows, die sich mit anderen Genres kombinieren lassen – wie RnB, Jungle, Reggae. Ich singe z. B. auch auf D’n’B-Tracks. Da kommt vieles zusammen und wir sind gerade ganz viel am Experimentieren.

Sehr spannend. Und wie würdest du so die Szene in Deutschland beschreiben? Oder vielleicht auch speziell in Köln? Ich habe das Gefühl, da geht immer noch ein bisschen mehr als zum Beispiel bei uns in Hamburg.

Tatsächlich habe ich das Gefühl, dass in Hamburg mehr geht. Ich bin übrigens auch gerade in Hamburg (lacht). Unsere DJane SO’SU’SA ist voll in der Szene drin und legt z. B. regelmäßig im Thier auf. Ich habe das Gefühl, in Hamburg ist es größer als in Köln. In Köln habe ich noch nicht so viel mitbekommen – es gibt halt ein- bis zweimal im Monat eine Party im Bootshaus, aber ich bin leider noch nicht dazu gekommen, da mal hinzugehen. Ich hoffe, dass ich über Gigs mehr Anschluss finde und mich inspirieren lassen kann.

Sehr cool. Ich hatte im Januar ein Interview mit einer jungen DnB-Künstlerin aus London, die musikalisch viele parallelen zu deiner Musik hat. Sie macht auch alles Indie und meinte, dass die elektronische Szene sie zwar sehr herzlich aufgenommen hat, aber oft als sehr weiß und männlich wahrgenommen wird – obwohl die Wurzeln ja nicht aus der weißen Musik kommen. Ihr Ziel ist es, als Schwarze Frau mit ihrer Musik die Szene wieder für ein diverses Publikum zu öffnen. Wie ist deine Erfahrung in der deutschen Szene? Kannst du da parallelen sehen?

Die Szene ist schon sehr dominiert von Personen mit weißer Haut. Aber ich würde das genauso unterschreiben, dass ich deshalb einen Zugang für PoCs schaffen möchte. Es ist wichtig, dass sich Menschen wie ich in solchen Räumen wohlfühlen. Ich werde da total herzlich aufgenommen – die Leute freuen sich über Diversität in solchen Räumen. Ich hoffe, wir können da ein bisschen die Game Changer sein. Bei der c/o pop habe ich gemerkt, dass es sehr viele Leute gibt, die eben auch dunkelhäutig sind und die Bock haben, auch auf solche Beats abzugehen. Weil man da wirklich ausrasten kann, man kann emotional sein, man kann sich da einfach fallen lassen in in den rhythmischen elektronischen Sound. Wenn wir dranbleiben, können wir die Türen öffnen und es zugänglicher machen.

Du veröffentlichst ja alles ohne großes Label im Rücken. Was sind aktuell die größten Herausforderungen?

Also ich habe Gott sei Dank meine Managerin Li – sie hält mir den Rücken frei, sodass ich mich frei bewegen kann. Aber gerade die Promophase ist hart. Man muss ständig aktiv dabei sein, präsent sein, posten. Aber es macht mir persönlich auch Spaß, weil ich auch merke, dass meine Community dadurch wächst und mich immer mehr als Person wahrnimmt. Ich fühle mich unterstützt von den Leuten dir mir folgen und mich sehen.

Wenn du schon über deine Community sprichst, du hast bei Insta zum Release von »Erinner mich« darüber geschrieben wie wichtig die Menschen und deren Support um dich herum sind. Was würdest du jungen Artists raten, die so einen Rückhalt noch nicht haben?

Immer fragen! Fragen kostet nichts. Sei einfach dabei. Geh zu Events, wo Leute Musik machen, connecte dich, trau dich, dich zu zeigen. Ja, vielleicht auch ab und zu mal auf Partys gehen, wo eben Leute am Freestylen sind. Einfach trauen und sich öffnen. Und man wird immer jemanden finden, der deine Sachen cool findet – Auf jeden Fall.

Hoffentlich! Ich wollte noch über »Wer bin ich« sprechen. Du singst im Refrain:
„Ich weiß genau, wer ich bin / lauf durch den Regen und den Wind / brenn alles nieder mit Absinth / bevor die Zeit mir entrinnt.“ Das fand ich beeindruckend – so viel Selbstbewusstsein ist in unserem Alter gar nicht so selbstverständlich. Was ging dir bei dem Song durch den Kopf?

Ich war ehrlich gesagt wütend. Auf Menschen, die mich unterschätzt und mein Potenzial nicht gesehen haben. Ich musste mir selbst immer wieder vor Augen halten, dass ich die Person bin, die mich erschafft – die diese Kunst macht. Es gibt immer wieder Leute da draußen , die einem vom Gegenteil überzeugen und die dich kleinhalten wollen. Ich würde auch behaupten, dass wir Menschen nie vollständig wissen werden, wer wir sind, weil wir uns immer weiterentwickeln und immer neue Eigenschaften an uns erkennen. Aber ich weiß, wer ich bin – eben, weil ich weiß, dass ich mich weiterentwickle. ich werde mich neu entdecken und ich werde mir nicht mehr einreden lassen, dass ich nicht gut genug bin. Ich werde durch den Regen und Wind gehen und meinen Weg erkämpfen. Der Song soll dich pushen und und dich aufbauen und dich niemals vergessen lassen: Du bist eine Kämpferin.

Sehr schön.

Vielen Dank.

Was sind jetzt für dich nach der EP deine nächsten Schritte? Bist du im Sommer jetzt groß auf Festivals unterwegs, oder geht es direkt weiter mit dem nächsten Projekt?

Ich bin auf jeden Fall irgendwie auf beiden Gleisen unterwegs! Ich spiele auf schönen Festivals, z. B. am 10. Mai bei Floating Bars mit Eko Fresh und einem befreundeten Künstler Omar Jatta – das wird auf einem Boot sein. Also das wird ganz sweet, wir schippern so ein bisschen und dann gibt’s Livemusik. Dann spiele ich auf der Fusion und beim BURGBEBEN STRNBRG. Es wird spannend, da kommt einiges auf mich zu. Ich hatte eine tolle Geburtstagswoche – du gehörst auch zu dieser Zeit. Ich habe übrigens Udo Lindenberg getroffen!

Das habe ich gesehen – krass!.

Ja, das war wild. Ich wollte nur auf Toilette, und zack – saß er da. Ich dachte: Wenn ich jetzt vorbeilaufe, bereue ich das. Wir haben cool gequatscht, und er hat nach meiner Mucke gefragt. Vielleicht sieht man sich wieder – ich bin ja öfter in Hamburg.

Der Beitrag Skuff Barby bringt mit »Barbylon« frischen Wind in die deutsche D’n’B Szene erschien zuerst auf Mostdope.

Weitere Highlights kommen in diesem Monat u.a. von den Alternative-Rappern *maliiik, billy woods oder Rico Nasty. Auch das Comeback-Album vom legendären Berliner Rapper MC Basstard ist heiß erwartet, ebenso wie das erste Album von Young Thug seit seiner Freisprechung.

02.05.

National:

Ansu – Radau (EP)
Audio88 – Böse Wörter
Fatoni, Edgar Wasser & Juse Ju – BAWRS
morten – Majic102.7

International:

Key Glock – Glockaveli
Lil Baby – Dominique
Yung Lean – Jonatan

09.05.

National:

*maliiik – Pan EP
Battleboi Basti & Dee Ho – Die Internetrapper
OVE – Que tu aimes

International:

billy woods – Golliwog
Kali Uchis – Sincerely,
PinkPantheress – Fancy That
Raekwon – The Emperor’s New Clothes
Young Thug – UY SCUTI

16.05.

National:

CONNY – Manic Pixie Dream Boy Vol. 3
Prinz Pi – West Berlin
Skuff Barby – Barbylon
Softboy Ivo – Spiele ohne Sieger

International:

Aminé – 13 Months Of Sunshine
Jay Prince – SHINE
Rico Nasty – LETHAL
Tee Grizzley – Forever My Moment

23.05.

National:

Asche – Barcodes II
MC Basstard – Nima
Stockmann – Dunkelheit

International:

Rich Brian – Where Is My Head?

30.05.

National:

Alim & Veysel – Keiner kriegt Kombi
Friso – Luft zum Atmen EP
Majan – Wenn nichts von nichts kommt woher komme ich dann?
Olexesh – Olexiy Kosarev

International:

Aesop Rock – Black Hole Superette
Oddisee – En Route EP

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Mai 2025 erschien zuerst auf Mostdope.

Andere Releases in diesem Monat kommen von Kwam.E, Prinz Pi oder TimmyT. Für Fans von internationalen Künstler*innen gibt es derweil ebenfalls viel Grund zur Vorfreude: Ken Carson scheint laut Aussage von Kai Cenat am 11.4. zu droppen, Leikeli47 hat »Schönhauser« im Gepäck und sogar die Wu-Tang Jungs haben neue Musik angekündigt.

04.04.

National:

Fresse – Clinicum Colonia 2
Jaschu – Vielleicht EP
Luvre47 – Depressionen mit Meerblick
PA Sports – Parham
Sarah4K – Endstufe Tape
Shacke One & Morlockk Dilemma – Die Legende vom Café Morena
Zartmann – Schönhauser EP

International:

Black Sherif – Iron Boy
Dckwrth – All American Fuck Boy
Shoreline Mafia – Back in Bidness
Boldy James & V Don – Alphabet Highway

11.04.

National:

Kwam.E – UpNorth Vol. 2
Prinz Pi – West Berlin

International:

Ken Carson – More Chaos
Leikeli47 – Shape Up
Wu-Tang Clan & Mathematics – Black Samson, The Bastard Swordsman

18.04.

National:

Asche – Barcodes 2

International:

Blu & August Fanon – Forty
Wiz Khalifa – Kush + OJ 2

25.04.

National:

TimmyT – Kühler Wind
Tomb Beats – Irgendwer muss ja II

International:

Fly Anakin & Quelle Chris – (The) Forever Dream
Roddy Ricch – The Navy Album

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im April 2025 erschien zuerst auf Mostdope.