Souly – Moth Music

Schon bevor »Traence« im Juni 2025 veröffentlicht wurde, ließ Souly in diversen Interviews verlauten, dass das Projekt noch nicht abgeschlossen ist und diverse Features folgen sollen. Dieses Versprechen hat er mit »Moth Music« diesen Monat nun eingehalten.

Für aufmerksame Fans sollte das aber keine Überraschung gewesen. Direkt im Anschluss an den Traence-Release begann der Künstler bereits »Moth Music« zu teasen: Von »Regentage« mit Lucio101, den die beiden schon beim Release-Konzert in Berlin gespielt haben über eine nicht enden wollende Menge an Motten-Emojis in den Instagram Stories von Soulys Produzenten wie Stoopid Lou oder Waterboutus bis zur Colors-Show des titelgebenden Outro-Tracks »Motte«. Was folgte, war ein beachtlicher Single-Run samt ausverkaufter Tour, bei der sogar Hallenböden dran glauben mussten.

Im Januar war es dann endlich soweit. Mit »Moth Music« erschien die logische Konsequenz aus »Traence« und die Antwort auf die Frage, was das avantgardistische Album eigentlich zu bedeuten hatte. Vom musikalischen Stil halten sie sich beide die Waage und die ätherische Atmosphäre bleibt erhalten. Das liegt aber auch daran, dass die Songs von »Moth Music« aus der selben Zeit wie von »Traence« stammen und daher aus dem selben Guss kommen. Ein Unterschied ist jedoch dass das aktuelle Tape eine Vielzahl an Features, wie Boondawg, UK-Rapper Fimiguerrero und den Produzenten Bazzazian zu bieten hat und damit jeden, der nach »Traence« noch nicht genug hatte, erstmal zufriedenstellen sollte.

Michail Weiss

Der Beitrag Das Album des Monats | Januar 2026 erschien zuerst auf Mostdope.

Zum 4. Advent stellen wir euch hier unsere Top 10 der deutschsprachigen Alben vor. Welche Tracks aus diesem Jahr hat die Redaktion am meisten gefeiert?

Honorable Mentions

Bevor die vordersten zehn Plätze kommen, gibt es hier noch einmal eine Auswahl an Alben, die das Ranking nur ganz knapp verpasst haben. Unter den über 40 zur Auswahl stehenden Alben bei unserer Bestenliste haben es diese Langspieler zwar nicht ganz nach oben geschafft, aber unser Jahr 2024 stark geprägt.

• JACE & Dexter – 9 Leben
• Pashanim – 2000
• Tua – Eden
• tooloudfortheroom – tooloud vol.1 (lemvig)
• Sant – Bisschen mehr Gefühl
• Gerda – Believe in Gerda

Platz 10: Ebow – FC Chaya (VÖ: 27.09.)

Fanclub Chaya, Fußballclub Chaya, »FC Chaya« – Ebows viertes Studioalbum ist einem Typus gewidmet, zu dem sie sich selber zugehörig und hingezogen fühlt. Es geht um Selbstfindung und Selbstliebe, um politische und sexuelle Freiheit, um Hoffnung, Queersein und Lebensfreude. Das Album verarbeitet Ebows Identitätsfindung, die zehrende Diskrepanz zwischen starren kulturellen Normen und der fluiden individuellen Realität. Es ist schmerzhaft, herzerwärmend, empowernd und zeitlos.

Platz 9: Ramzey – COBALT (VÖ: 26.04.)

Textlich widerlich, aber das macht Erwachsenenmusik eben aus. Wem das trotzdem nicht passt, der sollte einfach weghören. Für uns ist Ramzey mit seinem Album »COBALT« nicht Buh, sondern unnormal gut. Produziert von Funkvater Frank und Yaze mag das Album nicht Jedermanns Geschmack treffen und geht zweifellos gelegentlich zu weit, aber Ramzey macht das ganze auf eine so verschmitzte Weise, dass man es eher als Stilmittel sehen kann und nicht als ignorant. Melancholisch im Status und mit dem »RAMMBOCK« durch die Tür, schafft es Ramzey für uns definitiv nach »LA LA LAND« und »COBALT« verdient Platz Neun auf unserer Bestenliste.

Platz 8: Levin Liam – gesicht verlieren (VÖ: 27.09.)

Viel hatte man sich erhofft von diesem Debütalbum, nicht alles konnte oder wollte gehalten werden. Levin Liam gibt sich auf »gesicht verlieren« betont trotzig gegenüber Erwartungen der Szene und Mustern der Industrie. So startet das Album ohne Drums und nimmt sich ordentlich Zeit, bis zu den offensichtlichen Hits. Wer jedoch genug Geduld mitbringt und wirklich eintaucht in die Soundwelt, wird definitiv belohnt. Allen ungeduldigen bleiben mit »btw« und »aufwachen« zwei der härtesten Brecher des Jahres.

Platz 7: Souly – Bossbaby Tape (VÖ: 23.02.)

Eigentlich hat Souly sich 2024 Zeit genommen, um in Ruhe an seinem Follow-Up zu seinem umjubelten Debütalbum »Ich wünschte es würd mich kümmern« zu arbeiten. Das ist, inklusive groß aufgezogener Tour und großflächiger Konzeptvisualisierung auch für nächstes Jahr geplant, doch 2024 hat es neben unzähligen Liveterminen auch noch für ein Tape gereicht, das viele andere höher angesetzte Releases locker wegsteckt. Das »Bossbaby Tape« hat neben einer so simplen wie ausdrucksstarken Videokonzeptidee jede Menge Abwechslung zwischen Brechern wie »Bundeswehr« und dem »Bossbaby Intro« oder gefühligen Innehalten-Songs wie »Sterne nehmen« zu bieten.

Platz 6: Bazzazian – 100Angst (VÖ: 18.10.)

Produceralben sind immer so eine Sache. Natürlich sind sie meist bestens vernetzt und natürlich haben sie einen Haufen Ideen im Kopf, um die spannendsten Kombinationen zusammenzubringen. Doch häufig geht bei dem Versuch die Vielzahl an Künstler*innen zu vereinen ein wenig die eigene Handschrift verloren, weil sich um die Präsentation der Artists bemüht wird. Das Debütalbum von Bazzazian, seines Zeichens der instrumentelle Kopf hinter dem brachialen Sound von Haftbefehl und einer Menge weiterer Deutschrapper, ist keins dieser Produceralben. Stattdessen bastelt der Kölner auf »100Angst« einen stets zwischen Melancholie und Aggressivität changierenden Industrial-Sound, auf dem sich Gäste wie Souly, Haiyti oder Blumengarten eher untergeordnet einfügen und durch geloopte Satzfetzen oder Endloswiederholungen selber zum Instrument werden.

Platz 5: Verifiziert – bulletholes (VÖ: 01.11.)

Eineinhalb Jahre nach Veröffentlichung ihres Debütalbums »adhs« legte Verifiziert diesen November mit »bulletholes« gebürtig nach. Im Vergleich zum Vorgänger ist die Platte aber deutlich entschleunigter, melancholischer und ehrlicher. In einer Art modernem Ikarus-Mythos rekapituliert die Wienerin belastende Erlebnisse ihrer Vergangenheit und die Suche nach einem Weg damit umzugehen. Bei Veri’s sanft zarter Stimme gepaart mit u.A. den intimen Produktionen von Mo.Nomad muss man sich nicht selten die Tränen und bei für sie typischen Anglizismen und popkulturellen 2000er Referenzen das Lachen verkneifen.

Platz 4: Paula Hartmann – kleine Feuer (VÖ: 08.03.)

»kleine Feuer« ist ein Album das trotz großer inhaltlicher Schwere und geballter Melancholie ungemein viel Spaß macht. Paula Hartmann ist es auf ihrer zweiten LP gelungen, ihren Sound zu festigen und gleichermaßen um eine Vielzahl an Facetten zu erweitern. Mit Features von Lucio101 bis Verifiziert, typischer Stadtmärchen-Ästhetik und einer unvergleichbaren lyrischen Raffinesse bestätigt die Charlottenburgerin ihren Status als Everybody‘s Darling.

Platz 3: K.I.Z – Görlitzer Park (VÖ: 21.06.)

“Jetzt bin ich Mitte 30 und langsam ist es peinlich / Ist das noch Pubertät oder schon Mid-Life-Crisis” hieß es auf dem Outro des letzten K.I.Z-Albums und spätestens da konnte man sich schon vorstellen, dass die Ernsthaftigkeit immer stärker Einzug in die Diskographie der drei Berliner halten würde. »Görlitzer Park« löst dieses Versprechen auch mit absoluter Trefferquote ein: schon das grauschwarz gehaltene Artwork und die erste Single zeigen, dass jede Spur von dem sonst so gewohnten doppeltem Boden verschwunden ist. Nico, Tarek und Maxim legen ihre Sorgen, Ängste und Beobachtungen von aktuellen und zurückliegenden Geschehnissen schonungslos offen, verstecken sich so ganz und gar nicht mehr hinter bitterbös-zynischen Zeilen und geben eine unmissverständliche Antwort auf die alte Frage: Können K.I.Z auch ernst?

Platz 2: OG Keemo – Fieber (VÖ: 05.01.)

Schon direkt zu Beginn von 2024 kam OG Keemo mit einem Mixtape um die Ecke, das von vornherein als einer DER Anwärter auf das beste Projekt des Jahres geschätzt wurde – ohne der Konkurrenz überhaupt Zeit zum Droppen gegeben zu haben. »Fieber« zeigt einen deutlich gelockerten Keemo, der anstelle eines schwerfälligen, einnehmenden Albums á la seinem Magnum Opus »Mann Beißt Hund« nun ein Tape voller unerwarteter und sprunghafter Songideen.
Ganz zum ersten Platz hat es nun doch nicht gereicht, da kam ihm ein noch stärkeres und runderes Album in die Quere, doch was Keemo und Franky auf »Fieber« wieder auf die Beine gestellt haben, scheint so mühelos von der Hand zu gehen und nach der Schwerkost vom vorherigen Album beinahe befreiend gewesen zu sein.

Platz 1: Apsilon – Haut wie Pelz (VÖ: 04.10.)

Angefangen mit dem Release seiner gepriesenen Single »Baba«, eine ehrliche Beichte über fragile Männlichkeit und transgenerationelle Traumata, begann Apsilon im Rahmen seines Debütalbums, seine Familiengeschichte zu rekapitulieren und in melodischer Form zu schildern. Arman, Ralph Heidel und Bazzazian haben gemeinsam mit ihm ein fesselndes, minimalistisches Klangbild kreiert, in dem er von Weltschmerz und Selbstzweifel sowie von der Migration seiner Großeltern bis zu seiner Jugend im tristen Moabit erzählt. Nicht nur musikalisch, sondern auch visuell (in Zusammenarbeit mit silkrock) hat Apsilon mit »Haut wie Pelz« neue Maßstäbe gesetzt und hinterlässt uns in großer Erwartung auf seine kommenden Projekte.

Der Beitrag Jahresrückblick 2024: Die 10 besten deutschsprachigen Alben erschien zuerst auf Mostdope.

Apsilon – Haut wie Pelz

Nach drei EPs, einer Tour und mehreren Benefizkonzerten erzählt Apsilon auf seinem ersten Langspieler ausführlich seine Familiengeschichte, von der Migration seiner Großeltern aus der Türkei nach Deutschland bis zu seinem Aufwachsen im grauen Berlin.

Zusammen mit seinem Bruder / Executive Producer des Albums Arman, dem Komponisten Ralph Heidel und Producer-Koryphäe Bazzazian hat er eine einzigartige, reduzierte Soundwelt erschaffen, in welcher er, zum ersten Mal auch melodiös, Themen wie Weltschmerz und Selbstzweifel behandelt. 

Bazzazian – 100Angst

Besagter Bazzazian hat uns im Oktober auch mit seinem Debütalbum beehrt. Nachdem er mit seinen donnernden Signature-Beats jahrelang den deutschen Sound geprägt hat, versammelt er auf »100Angst« die Crème de la Crème der aktuellen Deutschrap- und Indie-Szene. Überraschende Kombinationen wie Blumengarten & Casper oder Levin Liam & Apsilon dürfen dabei natürlich nicht fehlen. Sein wohlbekannter durchdringender Stil trifft hier, neben einigen Brechern, auf empfindsame Vocals seiner Gäste. 

Symba – Liebe & Hass

»Liebe & Hass« ist sogar schon das zweite Studioalbum vom Berliner Rapper Symba (, der übrigens auch einen Part auf »100Angst« hat). Zum einen finden sich darauf Tracks, auf denen Symba sich so gibt, wie wir ihn kennen und lieben: Selbstironische Texte auf verspielten Trap-Beats, wie auf »Memos« mit makko, bei dem definitiv Nostalgie an Symbas frühere Songs hochkommt. Zum anderen experimentiert er auf »Liebe & Hass« mit Genres wie House und Indie-Rock und behandelt persönliche Themen, wie Verlustangst und die Kehrseiten des Lebens in Berlin. 

$OHO BANI – EIN SCHRITT UND ICH FALL

$OHO BANI schlägt auf »EIN SCHRITT UND ICH FALL«  ebenfalls einen introspektiven Ton an. Nach seinen früheren Releases, die mehr in die Richtung von ekstatischem Rap mit Pop-Einfluss gingen, lieferte er Anfang 2024 mit seiner Neuinterpretation von Herbert Grönemeyers »Zeit, dass sich was dreht« eine aufrüttelnde politische Hymne, die monatelang die Chart-Spitze dominierte.

Der Pop-Einfluss ist auf »ESUIF« zweifellos immer noch vorhanden, jedoch sind $OHOs Texte so ehrlich und gefühlvoll, wie noch nie zuvor. Auf den mal elektronischen Party-, mal bedächtigen Instrumental-Beats von Ericson thematisiert er Gesellschaftskritik, Druck und Angst vor Einsamkeit.

Der Beitrag Die Alben des Monats | Oktober 2024 erschien zuerst auf Mostdope.

Apsilon, Bazzazian, Symba, $OHO BANI – der vergangene Monat hatte einige spannende Alben zu bieten. Und auch die Singles können sich sehen lassen. Rap in verschiedensten Facetten – von soft bis rough, von deep zu poppig, von schrill zu smooth und vor allem herbstlich – findet ihr ab jetzt unter DO. GOOD. BE. DOPE. Oktober auf Spotify.

Auf dem Cover thront mit T-God erstmals ein Newcomer aus der Schweiz. Maximal lässig flowt der 2kmafia-Member über zwei warme Kopfnicker-Sample-Beats und packt mit »Taschen Trocken / Mama Sagt« mal eben St. Gallen auf die Karte. Die Ansage „bald schon wird die Gage teuer, buch’ mich für ein’ Gig jetzt” sollte man ernst nehmen!

Diese und viele weitere Songs findet ihr unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify.

Mit dabei sind:

Martijn, Verifiziert, Friso, Die P, Bazzazian, Liebling, Softboy Ivo, Apsilon, Charlize, Döll, 3310, Odd John, PBz, Shindy, BRKN, Lacazette, Domiziana, OG Keemo, Veli uvm.

Der Beitrag DO GOOD. BE DOPE. | Oktober erschien zuerst auf Mostdope.

Wie gut, dass auch der Oktober wieder jede Menge an neuen Langspielern mit sich bringt. Schon der erste Releasefreitag des neues Monats hat dabei mit Apsilon und Symba gleich zwei Hochkaräter zu bieten. Für Apsilon ist es mit »Haut wie Pelz« das lang erwartete Debütalbum, während Symba mit »Liebe & Hass« an den Erfolg von seinem ersten Album »Symba Supermann« anknüpfen möchte. Helfen könnte dabei die – man glaubt es kaum – erste offizielle Zusammenarbeit mit Pashanim, die auf diesem Album stattfindet.

Weitere Highlights des Monats kommen $oho Bani, Bazzazian, Pöbel MC, error oder GloRilla, die allesamt mit neuen Projekten in den Startlöchern stehen.

04.10.

National:

AcidFrank – Chien Ensoleillé EP
Apsilon – Haut wie Pelz
Die Fantastischen Vier – Long Player
Philousz – Neumond EP
Symba – Liebe & Hass

International:

Leon Bridges – Leon
Toosii – Jaded

11.10.

National:

Dennis Dies Das – Rap Rave
Montez – Pass auf mein Herz auf
$oho Bani – Ein Schritt und ich fall

International:

GloRilla – GloRious

18.10.

National:

Aylo – Therapie
Bazzazian – 100Angst
Dominik Hartz – Dominik Hartz
Kasi – Harddrive2024 Tape
Pöbel MC – Dr. Pöbel
Yaw Herra – Guter Ruf in schlechten Kreisen

International:

Gucci Mane – Greatest Of All Trappers

25.10.

National:

Bush.Ida – Bush zu Bi EP
error – Aspartam-Bitter EP
JNNRHNDRXX – JNNTOPIA

International:

Rejjie Snow – Peace 2 Da World

Der Beitrag Releaseübersicht: Die Alben im Oktober 2024 erschien zuerst auf Mostdope.

Lacazette ist auf Maulis Prophezeiung tatsächlich zum neuen Shootingstar der Deutschrapszene avanciert und auch BIBIZAs Prophezeiung zur »Donau« hat sich innerhalb kürzester Zeit katastrophal bewahrheitet. Außerdem haben Tooloudfortheroom ihren ersten Sampler, Jassin sein erstes Tape und Levin Liam das lang erwartete Debütalbum »Gesicht verlieren« veröffentlicht (dazu morgen mehr).

Vor allem ist aber inmitten dieser Releases plötzlich der Sommer verschwunden. Ein Zustand, den wir genauso schwer ertragen können wie Ceren, die ihrer Sehnsucht nach »Güneş/Sonne« gleich zweisprachig Ausdruck verleiht. Ihre mitreißende Hookline wird zum Hilferuf nach rettender Wärme und Sommergefühlen, die Zweifel beseitigen und Ablenkung schaffen, denn: „Kalte Zeit macht schwer, dass ich dich vergessen kann.”

Hinzu kommen ein treibender Beat von Lörrach-Legend Penglord und ein Musikvideo directed by Pashanim. Kann man mal so machen, als Newcomerin.

Diesen und viele weitere Songs findet ihr unter DO.GOOD.BE.DOPE auf Spotify.

Mit dabei sind:

Martijn, Bush.ida, Verifiziert, Solo’s Dream, Luis Dion, Lila Sovia, Fuffifufzich, Wolke 8, Friso, Die P, Jay Pop, Privot Miller, Bazzazian, Pan Kee-Bois, Liebling, Kaschmir, Ebow, Donna Savage, Pestizid, Softboy Ivo, Apsilon, Paula Hartmann, Jolle, Yung Saint Paul, Elia, Fanny, YRRRE, Wolke 8, uvm.

Der Beitrag DO GOOD. BE DOPE. | September erschien zuerst auf Mostdope.

Klar, das Wetter war nice, aber die Releases, die diesen Monat gedroppt sind, stehen dem in nichts nach. Also, Kopfhörer auf und checkt mit uns die Alben, die den August so besonders gemacht haben.

Samy Deluxe – Hochkultur 2

„Wer hätt gedacht, dass ‘ne Subkultur, die im Ghetto entsteht / Irgendwann so viele Menschen bewegt auf dem kompletten Planet?“ (»Martinshorn«) Nur wenige könnten hierzulande wohl besser nachzeichnen, was für einen großen Stempel Hip-Hop unserer Kultur aufgedrückt hat als Samy Deluxe. Sein nunmehr neuntes Solo-Album »Hochkultur 2« erscheint nicht nur am 50. Geburtstag des Genres, er widmet ihm auf dem Opener »Martinshorn« auch eine Ode, die den beträchtlichen Weg der einstigen Sub-Kultur nachzeichnet.

Das nachfolgende »Roter Velour« schlägt mit seinen Vocal Chops und den Scratches von DJ Desue in eine ähnliche Kerbe. Genau dieser Sound, auf dem sich der Altmeister offensichtlich ganz in seinem Element fühlt, sollte bei so ziemlich allen, die nicht erst seit gestern Rap hören, jede Menge Nostalgie aufkeimen lassen. Überhaupt bietet »Hochkultur 2« gerade am Anfang mit seinen Boombap-Beats unter anderem von Morlockko Plus und dem ASD-Throwback-Track jede Menge Möglichkeiten, um in Erinnerung zu schwelgen.

Samy ruht sich aber nicht auf den Lorbeeren und Sounds vergangener Tage aus. Mit »Vendetta« beginnt eine lange introspektive Reise in die letzten Jahre und die Probleme, die der Erfolgsdruck und auch die Pandemie mit sich gebracht haben. Im Interview mit Curse berichtet er, lange Zeit gar keine Lust mehr darauf gehabt zu haben, Musik zu machen. Über die Laufzeit von seinem neuen Album schafft Samy es nachvollziehbar darzustellen, wie er aus diesem Loch auch herausgefunden hat:

Zum Glück lernte ich schon früh, immer alles zu riskieren Meinungen von den andern ignorieren, Antwort liegt in dir
Wurd’ ein Leader durch die Lieder, schau, zu was das führt Wachsfigür in Haute Couture

»Waxfigur«

Überhaupt merkt man die Schaffensprobleme dem finalen Album nicht an. Tracks wie »Yves Klein« und »Brainwash« liefern als Gegenpol zum old-schooligen Sound des Einstiegs eine breite Palette. Zudem steuert Bazzazian einige Beats bei und macht das stimmige »MikroDose« mit einem flächigen Instrumental zu einem echten Highlight der Platte.

Insgesamt lassen sich überhaupt einige Höhepunkte auf der knappen Stunde Laufzeit finden. Denn in welchen Gefilden Samy gerade auch fischt, ist er doch immer versiert bei der Sache. Möglicherweise hätte sich die Tracklist an manchen Stellen etwas kürzen können, um uns abgedroschene Zeilen wie „Selbst Veganer wollen Beef, schmeißen Steaks auf den Grill“ zu ersparen, aber in Anbetracht von Samys neugefundener Leidenschaft sind solche Momente durchaus zu verschmerzen. Überhaupt möchte »Hochkultur 2« trotz aller Hingabe für die Kultur nie zu verkopft daher kommen, denn: „Nehmt das alles nicht so ernst, das ist nur Entertainment“ (»ASD Track«). Und entertainen kann Samy Deluxe 2023 zweifellos noch immer.

– Roman Zingel

Yecca – KIDS

Deutscher Hip-Hop ist (gottseidank) mittlerweile aufgebrochener denn je. Techno-, EDM-, Trap-, Boombap- oder Popeinflüsse wo man nur hinschaut machen das ganze Genre wie man’s dreht und wendet einfach ergiebiger und vor allem spannender. Mittendrin in dieser sich seit Jahren weiter öffnenden Spielwiese befindet sich mit Yecca eine Künstlerin, die gefühlt alle Einflüsse gleichzeitig vereinen möchte.

Aufeinander treffen sie alle auf ihrem nun frisch erschienen Debütalbum »KIDS«, das seit gut einem Jahr mit Singles angeteasert wird und nun endlich in voller Länge erschienen ist. Schon die titelgebende Erstauskopplung untermalt nicht nur ihre melodie- und genrefreudige Art Musik zu machen, sondern auch ihren inhaltlichen Ansatz. Im Vordergrund steht ganz klar das Einfangen dieses ganz bestimmten Vibes, den man nur genau dann hat, wenn kurzzeitig alles ausgeblendet wird und wirklich einzig und allein der Moment zählt.

Cups sind kalt, Lächeln spiegeln sich im Eis
Alle Sorgen bleiben weg, solang das bleibt

Yecca auf KIDS

Dieses Eintauchen in unbeschwerte Momente zieht sich nahtlos durch die 14 Track ihres Debüts. Die 24-Jährige singt und rappt von warmen Sommerabenden mit der Clique, von kühlen Getränken und von tiefgehenden Begegnungen – aber auch von den Heartbreaks zwischendrin, die daraus resultieren (können). Momente, mit denen wohl jede*r Mittzwanziger bestens relaten kann und deshalb auch gut als musikalische Untermalung für genau solche Zeiten dienen können.

Und auch wenn sich viel um diesen hedonistischen Lebensstil dreht bleibt Yeccas Debüt alleine durch die vielen musiklaischen Einschläge stets kurzweilig und interessant. »Denkmal« (feat. Alex Lys) bedient sich bspw. am Wir Sind Helden-Lied und holt den Kultsong inkl. sanfter Synths und geflippter Aussage in die 20er Jahre. Das Whitey en Vogue-gefeaturete »Wenn ich könnte« dreht dagegen – vielleicht auch dem Feature geschuldet – schon ein bisschen mehr an der BPM-Zahl und stellt die Affinität für technoide Instrumentals eindrucksvoll unter Beweis. »I LIKE« schlägt mit seinem von Maxe (seines Zeichens Dante YN-Hausproduzent) produzierten Instrumental in eine ähnliche Kerbe, steuert aber textlich deutlich mehr in Richtung unaufdringlicher Lovesong.

Highlight des Albums bleibt aber definitiv »Was hast du davon«, auf dem Yecca neben ihrer diverser Musikausrichtung vor allem ihr riesiges Stimmtalent am Mikrofon zeigt. Ihr Gespür für eingänge Melodien kommt nie so stark hervor wie auf diesem Track. Mit seiner recht poppigen Ausrichtung und der Darbietung ihrer Stimme könnte vielleicht spätestens dieser Track als Bewerbung für größere Musiker*innen dienen, die ein wenig mehr Musikalität in ihren Songs benötigen.

– Matthi Hilge

Calman – Mensch aus Fleisch

Calmans Album ist ein schweres Stück Lyrik mit viel Tiefgang, knisternden Beats und Distortions, mit zarten Hoffnungsschimmern unter einer großen Wolke aus Melancholie. Es ist die ewige Suche nach dem Sinn für einen »Mensch aus Fleisch«.

Auf seinen Produktionen fühlt sich der Rapper wohl. Flows und Beats, Stimme und Samples schmiegen sich aneinander, wissen ihr Tempo aufeinander abzustimmen und kennen ihre jeweiligen Stärken. So erscheint das Album von vorne bis hinten in sich geschlossen. Jede Zeile ist ein Baustein des großen Ganzen und kein Song entflieht dem roten Faden.

Die Singles »Rüstung« und »Was wir wollen« (feat. DISSY) stechen hervor. Aber auch jeder Einsatz der wiederkehrenden weiblichen Gesangsstimme, die – vor allem auf dem erdrückenden »Frühstück« – Calmans Düsterheit zauberhaft kontrastiert, ist ein Highlight.

Antworten kann Calman auf seine großen Fragen nur selten finden. Vielleicht fällt es gerade deswegen so leicht, mit diesem »Mensch aus Fleisch« zu sympathisieren, der kein Geld hat, sich in Tagträumen, Ängsten und Sehnsüchten verliert und immer wieder neue Kraft sammeln muss, um seiner Lebensrealität zu begegnen. Gefangen in seinen Bedürfnissen, Prinzipien und Widersprüchen kann Calman nur auf eines vertrauen, den unaufhaltsamen Lauf der Dinge zwischen lieben und sterben.

»Mensch aus Fleisch« ist ein Kontrastprogramm zum Hamsterrad aus Social Media Hypes und Algorithmusoptimierung. Es ist traurig und nüchtern, aber trotzdem schön und gewaltig. Man sollte es gehört haben.

– Magnus Menzer

Der Beitrag Die Alben des Monats | August 2023 erschien zuerst auf Mostdope.

Die Platte beginnt mit dem Song »Geruch von Koks«, auf dem Paula Hartmann als Featurepartnerin vertreten ist. Zwar mag diese Kombination auf den ersten Blick recht interessant erscheinen, fühlt sich dann aber doch etwas erzwungen an. Eben dieses Gefühl zieht sich fast gänzlich über die 37 Minuten Spielzeit. Haftbefehl klingt so als hätte er einen großen Teil seines einstigen Hungers mittlerweile gestillt. Zwar bleibt er natürlich seinem Stil treu, jedoch fehlt es auf »Mainpark Baby« an jener Kompromisslosigkeit und Unberechenbarkeit, für die man Haftbefehl als Fan liebt. So erweckt das Album sehr den Anschein, mehr am Reißbrett als im Studio entstanden zu sein. Das schlägt sich auch in den Produktionen von Bazzazian nieder, die um einiges an Härte eingebüßt haben und dafür Einflüsse aus aktuellen Trends gewonnen haben.

Auch die Gästeliste auf »Mainpark Baby« klingt erst einmal vielversprechend. So vereint Haftbefehl die einstigen Sparringspartner Kool Savas und Azad auf »Dann mit der Pumpgun 2.0« – eigentlich ein Garant für nostalgisches Feeling – aber leider schafft es keiner der Protagonisten einen wirklich starken Part zu liefern. Darüber hinaus finden sich recht durchschnittliche Gastauftritte von Trap-Superstar Ufo361 auf »Dünner Kanack« und Azzlack-Nachwuchs Soufian auf »Chevignon & Classics«. Auch die Streaming-Schwergewichte Kalim und Nimo sind auf dem Song »PIMP« vertreten, der aber leider den Tiefpunkt des Albums markiert. Einzig OG Keemo schafft es, eine wirklich gute Figur auf »Kein Respekt« abzugeben.

Nichtsdestotrotz hat »Mainpark Baby« natürlich auch Glanzpunkte. Beispielsweise der eben genannte Song »Kein Respekt«, »Die braune Tasche« und »Letzter Track« stellen die Highlights des Albums dar. Auf letzterem hat Haftbefehl darüber hinaus sein vermeintliches Karriereende bekanntgegeben. So heisst es auf dem Song:

Russisch Roulette, hab mich auf den Thron gesetzt. Heute geb’ ich meine Krone weg [..] Alles fing an im Wettbüro in O-F. Ich hab’ die Sprache verändert, hier mein letzter Track [..] Zu lange hab ich getanzt mit Dschinn und Geistern. Ich schmeiß’ das Mic hin und nimm für meine Kinder Zeit.

Haftbefehl auf Letzter Track

Alles in allem ist »Mainpark Baby« immer noch ein Haftbefehl Album und bewegt sich allein deshalb schon auf einem hohen Level. Nichtsdestotrotz bleibt wenig aus seinem – hoffentlich nicht – letzten Album beim Hörer hängen. Der Musikexpress schrieb zum Album sehr passend: „Er verwaltet sein Erbe, fügt dem aber wenig hinzu.“

Der Beitrag Haftbefehl’s Geschichte ist mit »Mainpark Baby« noch nicht auserzählt erschien zuerst auf Mostdope.

Der Opener und Titelsong »Gift«, zusammen mit Division-Labelkollege RIN hat im Vorfeld bereits einige Aufmerksamkeit auf sich ziehen können. Dieser fügt sich, trotz des tanzbaren Beats, nahtlos in den Rest der Platte ein. Auf den insgesamt 17 Minuten Spielzeit erwartet die Hörer*innen pure Dramatik, Melancholie und innere Zerrissenheit aber auch die Flucht vor eben jenen Dingen in ein maßloses Partyleben. So singt er mit stark effektgeladener, aber organisch klingender Stimme vornehmlich von vergangenen Liebschaften und inneren Dämonen.

Highlights stellen der ebenfalls vorab veröffentlichte Song »Taximann« und die schlicht großartige Ballade »Jenny« da. Beide Songs sind überragend produziert und arrangiert. Darüber hinaus vermittelt Schmyt so starke Emotionen, dass beim Hören Gänsehaut aufkommt. Der einzige wirkliche, soundtechnische Ausreißer ist der letzte Track »100 Euro«, welcher etwas deplatziert wirkt, aber spätestens nach dem zweiten oder dritten Hören ebenso ins Ohr geht.

Neben Farhot und RIN-Hausproduzenten Minhtendo & Alexis Troy produzierte Bazzazian den Großteil des Projektes. Er ist sonst für die Beats von unter anderem Haftbefehl verantwortlich. Auch hier liefert er wieder regelrechte Bretter, welche allerdings – anders als bei Haftbefehl – nicht aggressiv, sondern eher düster und bedrückend wirken.

Insgesamt ist die Musik von Schmyt schwer zugänglich und noch schwerer greifbar. Lässt man sich allerdings auf die beklemmende Welt ein, in welche einen der Künstler mitnimmt, so führt er einen auf eine außergewöhnliche Reise.

Der Beitrag Schmyt – Gift // REVIEW erschien zuerst auf Mostdope.

Diesen Künstler solltet ihr nicht nur wegen Fridl Achtens PULS-Prophezeiung für ein Durchstarter-Jahr 2021 auf dem Schirm haben: Julian Schmit, Ex-Frontmann der Hip-Hop/Elektro-Band Rakede, ist seit letztem Jahr auf Solopfaden unterwegs und nennt sich mittlerweile Schmyt. Er bringt einen ganz eigenen Stil ins Rapgame ein, voll mit introspektiven, melancholischen Lines und verzerrten Vocals/Instrumentals.

Bisher sind erst vier lose Songs mit seiner Stimme zu hören: Die beiden Singles »Niemand« und »Taximann« sowie zwei Featuresongs (»Monoton« und »Taube«). Vergleichsweise wenig Musik bisher, aber schon jetzt kann er Künstler wie Majan, Yassin oder Casper zu seinen Fans zählen. Alle vier Songs sind in der ersten Hälfte 2020 erschienen, seitdem ist es wieder still um ihn geworden.

Doch nun steht sein erstes längeres Projekt in den Startlöchern. Schmyt hat jetzt nämlich den Namen, die Tracklist und das Cover seiner ersten EP veröffentlicht: Sie wird »Gift« heißen und sechs Tracks enthalten (u.a. die beiden schon veröffentlichten Solosingles). Übrigens: Vier der sechs Songs sind von niemand geringerem als Bazzazian produziert, seines Zeichens Hausproduzent von Haftbefehl. Wenn man den Instagram-Posts und dem Liefertermin für die CD Glauben schenkt, wird »Gift« schon am 2. April released werden.

Vielleicht ist die EP ja der erste Schritt, um vom Status Geheimtipp wegzukommen und höhere Wellen zu schlagen – ganz wie es die PULS-Analyse eben vorausgesagt hat.

Der Beitrag Schmyt veröffentlicht am Freitag Debüt-EP und neue Single »Gift« erschien zuerst auf Mostdope.